四间拉斐尔房间（Stanze di Raffaello）是梵蒂冈宫内的一组客房，教宗住所的公共部分。它们是君士坦丁厅、埃利奥多罗室、机要室和博尔戈火灾厅，以拉斐尔及其工作室创作的壁画著称。它们连同西斯廷礼拜堂内米开朗基罗的天顶画，构成标志罗马文艺复兴的盛大的壁画系列。
这些房间最初目的是作为儒略二世的住所。他委托年轻的乌尔比诺艺术家拉斐尔在1508年或1509年完全重新装修内部。儒略二世的意图可能是要胜过其前任（也是对手）亚历山大六世，因为这些房间位于亚历山大六世居住的波奇亚寓所的正上方。它们位于三楼，俯瞰观景中庭（Cortile del Belvedere）的南侧。
儒略于1513年去世，已完成两个房间的壁画，利奥十世继续此工程。拉斐尔在1520年去世后，他的助手吉昂弗朗斯科·班尼、朱利奥·罗马诺和若弗琳诺·迪·库里完成君士坦丁厅的壁画。
这16幅壁画将历史化作一场冒险，每一幅都蕴藏着激发灵感与敬畏的秘密。
让我们从机要室（Room of the Segnatura，意大利语：Stanza della Segnatura）开始这次旅程。
这个房间不仅是对知识的颂扬；它还激发你去思考：“如果我能参与其中，我会说些什么？”
1. 雅典学院（The School of Athens，1510-1511）
在这幅画中，拉斐尔描绘了一场跨越时空的辩论，柏拉图和亚里士多德被历史上最伟大的思想家们围绕着。
这幅画是对知识与哲学的盛宴，创作于文艺复兴的巅峰时期，展现了一场跨越世纪的思想盛会。
2. 圣礼辩论（The Disputation of the Holy Sacrament，1509-1510）
这幅壁画将天堂与人间联合在一起，围绕圣体展开一场神学辩论。
拉斐尔通过这幅画激发了人们对信仰的反思，神学家与天使们都在认真思考神圣的奥秘。
3. 帕纳苏斯山（The Parnassus，1511）
在这幅画中，拉斐尔汇集了诗人与缪斯，在阿波罗的吟唱下，展现了灵感的神韵。
这幅画带有神话色彩，暗示着诗歌是神赐予人类的天赋，从神灵流入凡间。
4. 四枢德（The Cardinal Virtues，1511）
通过象征正义、节制、坚韧与智慧的寓言人物，拉斐尔的作品激励人们进行道德反思。这幅1511年的壁画提醒我们，这些德行是人类行为的基石。
接下来，我们将进入埃利奥多罗厅（Room of Heliodorus，意大利语：Stanza di Eliodoro）。
在这里，天使驱逐盗贼，囚犯被神圣的光芒解救，这个房间仿佛是一个隐秘的境界，正义与奇迹在此交汇碰撞。
你或许会不禁问自己：“在我们所见之外，还有哪些看不见的力量在左右一切？”
5. 埃利奥多罗逐出圣殿（The Expulsion of Heliodorus from the Temple，1512）
这幅壁画充满了能量，埃利奥多罗被一位天使赶出圣殿。拉斐尔通过神圣干预强调了正义的迅速与果断，1512年创作的这幅画展现了神圣力量对圣殿的保护。
6. 圣彼得获释（The Deliverance of Saint Peter，1514）
在这幅壁画中，拉斐尔捕捉到了圣彼得越狱的奇迹，光辉四溢，充满了戏剧性。
这幅1514年的壁画旨在激发信仰，提醒观众，即便是在最黑暗的牢狱中，信念也能如光芒般照亮前路。
7. 利奥一世与阿提拉会面（The Meeting of Leo the Great and Attila，1514）
拉斐尔展现了教宗利奥一世与匈人王阿提拉的对峙，圣彼得与圣保罗在上方守护。
这幅1514年的作品传递了一个强烈的信息：道德权威可以遏制武力，精神伟人守护着罗马。
8. 博尔塞纳的弥撒（The Mass at Bolsena，1512）
拉斐尔通过描绘圣体流血的奇迹，呈现了信仰的令人震撼的力量。
这幅画捕捉了一个怀疑的神父见证圣体奇迹的瞬间，邀请我们思考神圣的意外显现。
接下来，我们来到博尔戈火灾厅（Stanza dell'Incendio del Borgo）。在这里，教宗平息了熊熊大火，战场上命运被改写，传说与现实的界限变得模糊。
这一切不禁让人思索：“历史究竟有多少是由那些能够掌控信仰之人所创造的？”
9. 博尔戈大火（The Fire in the Borgo，1514）
拉斐尔带我们回到了一个历史上的火灾，教宗利奥四世的祝福止息了这场大火。
1514年创作的这幅壁画让你感受到炙热的火焰，随之而来的神圣保护如清凉的甘露扑灭了混乱。
10. 查理曼加冕（The Coronation of Charlemagne，1516-1517）
在欧洲未来的命运正在塑造之时，拉斐尔描绘了教宗利奥三世为查理曼加冕的场景，象征着教会与帝国的联合。
这幅1516-1517年的壁画展现了教宗作为神圣权力的最终来源与象征。
11. 奥斯提亚之战（The Battle of Ostia，1514-1515）
在这场激烈的海战中，拉斐尔赋予了教宗利奥四世几乎神话般的地位，作为罗马的守护者。
这幅1514-1515年的壁画暗示着教宗的权威不仅限于祈祷，还包括保卫城市的责任。
12. 利奥三世的宣誓（1516-1517）
拉斐尔描绘了教宗利奥三世在查理曼的支持下获得清白的场景，创作于1516至1517年，旨在强化教宗的权威。
这幅画静静地提醒人们，即便在争议中，道德的正义始终站在教宗这一边。
接下来，我们进入君士坦丁厅（Sala di Costantino）。在这里，君士坦丁目睹异象，赢得战争，并将权力授予教会——这些决定在历史的长河中激起层层涟漪，影响深远。
不禁让人思索：“如果一个决定就能改变历史的进程，该如何抉择？”
13. 君士坦丁的洗礼（The Baptism of Constantine，1517-1524）
这幅壁画由拉斐尔的工作室在他死后完成，描绘了君士坦丁决定性的皈依时刻。
这幅创作于1520-1524年的壁画传达了改变帝国命运的信仰力量，展现了一个瞬间如何改变整个世界。
14. 十字架的异象（The Vision of the Cross，1520-1524）
在这幅拉斐尔去世后由其学生完成的作品中，君士坦丁在战斗前看见了十字架的异象，创作于1520-1524年。
这幅画捕捉了一个预示胜利的启示，让信仰在战火中成为胜利的盟友。
15. 米尔维安大桥之战（The Battle of Milvian Bridge，1520-1524）
拉斐尔的工作室完成了这幅战斗场景，创作于1520-1524年，展现了君士坦丁击败马克森提乌斯的时刻。
这幅画描绘了基督教理想战胜异教的时刻，见证了信仰的巨大力量。
16. 君士坦丁的施洗礼（The Baptism of Constantine，1520-1524）
这幅画同样在拉斐尔去世后完成，描绘了君士坦丁据称将罗马授予教宗的场景。
创作于1520-1524年，这是一幅充满神话色彩的作品，巧妙地融合了传说与教廷的宣传。
拉斐尔房间，如同文艺复兴的辉煌缩影，每一幅壁画都承载着深厚的历史底蕴与哲学思考。在这里，艺术不再只是视觉的享受，更是一场对智慧、信仰与权力的深刻探讨。拉斐尔以他那潇洒自如的笔触，将历史与传说凝聚于画布之上，赋予了这些作品恒久的生命力。
这些壁画以其恢弘的气势与深邃的内涵，向每一位观者传递着关于人类文明的永恒命题。无论是哲学的思辨还是宗教的信仰，拉斐尔的作品都以优雅而坚定的姿态，激励着我们去思考、去探寻。
这里，已然成为历史的永恒丰碑，它的光芒将伴随着人类文明的脚步，继续照耀未来。
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