🎫
临近年末，又到了重磅艺术活动扎堆儿登陆北京的时候！
一树Kids精选了8场最值得去的展览、戏剧：孩子们可以在费那奇动画周感受原创动画飞扬的创意、走入华夏文明的源头探寻13大文化遗址、可以沉浸于古希腊的古典美学、也可以尽情感受狂野的非洲艺术……
天冷了，快躲进美术馆和剧院的怀抱里，享受美与趣味的滋养吧！
动画点亮了每个小朋友的童年，也照见着每个大朋友精神乌托邦中的一隅。在商业动画如此同质化的当下，不妨来费那奇动画周，感受来自原创动画最飞扬的创意！
费那奇动画周命名自史上最早的动画放映装置“费那奇镜”，至今已经举办了六届。这个年轻的动画节展流动着原创动画最新鲜的血液，它的存在给予中国动画生态的意义是非凡的。
费那奇动画周展映是当今动画市场上难得一见的精品，对于亲子家庭来说，更像一个一个多小时的艺术课，不仅会让孩子们“大开眼界”，体验多元的艺术审美，也能让大朋友们重新认识“儿童动画”。它不只是轻松和可爱，其中也深藏着更严肃的、更本质性的话题。
⬆️点击查看莫斯科“普奇拉”动画工作室单元片单
每年的费那奇动画周都会为儿童观众策划专门的观影单元。今年，适合4岁小朋友以上的“全家欢”展映单元是11月16日（周六）小蜜蜂制造｜莫斯科“普奇拉”动画工作室单元以及11月17日（周日）迷你空间站：短片竞赛单元5。
值得一提的是，观看迷你空间站：短片竞赛单元5展映的大小朋友，还可以为自己喜欢的作品投票，最受你们青睐的作品会获得“第六届费那奇动画周·儿童动画奖”！
⏰时间：11月15日11月18日
📍地址：中间剧场-北京市海淀区杏石口路50号
🎫预约方式：费那奇动画周公众号
北京民生现代美术馆推出“文明系列大展”，“文明的源起：早期中华文明探寻大展”作为其中的一部分，从十三大文化遗址出发，呈现中华文明的起源、发展脉络以及重要成就。
除了传统展览中所呈现的文物与展品外，还辅以以多角度全景立体式的展陈方式——雕塑装置、新媒体艺术、AI互动等多种沉浸式场景体验，带观众回到远古时代。
孩子们可以与AI青铜器互动，无论画出什么图形和符号，AI都能为你生成一款超炫酷的青铜器艺术品，也可以在热感应甲骨文体验区，一起来认一认那些既熟悉又陌生的文字符号。
近百件三星堆及金沙遗址出土文物为我们带来古蜀文明的震撼，当人类社会开始形成，仪式与规则也随之而来。AI技术呈现出三千年前的祭祀场景。
为了和孩子一起揭开早期中华文明的面纱，一树Kids即将开启“文明的源起”展览课，北大历史系博士维果带孩子开启一段追寻中华血脉渊源的旅程！
⏰时间：2024年10月1日-2015年3月31日
📍地址：北京民生现代美术馆
🎫预约方式：北京民生现代美术馆公众号
一树Kids观展半日营
⏰时间：2024年11月30日 14：00-17：30
📍地址：北京民生现代美术馆
🧒推荐年龄：6-12岁
👨🏫授课老师：维果（北大历史系博士）
⬇️可长按预约半日营
“高贵的单纯，静穆的伟大”是古希腊的“刻板印象”，这次国家美术馆“美的多元——古希腊的艺术与生活”展览将以“美”为主题，从“日常”“妆饰”“人体”三个角度展开古希腊生动的美学图卷。
此次展品全部来自希腊国家考古博物馆，其中绝大部分为首次出境展出。近280件套陶器、青铜器、金器、玻璃器、壁画、雕塑等代表性的文物。
探寻古希腊从新石器时代到希腊化时期结束近5000年的漫长历史中,对于“美”这一主题的执着追求以及多元创造。
展品数量之多、品类之丰富，历史文化价值之高，是近年来同类展览中比较少见的，值得期待！
⏰时间：2024.11.6-2025.6.5
📍地址：国家博物馆
🎫预约方式：国家博物馆官网、公众号
欣赏了典雅的希腊艺术，也要感受来自非洲艺术狂野的生命力！
非洲艺术原始朴素、形制巨大、夸张直接的雕像极具视觉冲击力，带有一种神秘的力量，蕴含着当时人们对世界的认知和信仰。它不仅仅是视觉艺术品，更是链接人与神灵的媒介，以及超自然存在的具象化表达。
正如毕加索所说：“那些面具并不是任何雕塑品，根本不是，那是一种神奇的东西，是一种具有魔法和咒术的力量的神物。”
在现代艺术发展的历程中，非洲艺术常被发掘和挪用。尤其是20世纪初，在野兽派、立体主义等流派中，非洲雕塑和面具的简洁几何造型与抽象表现手法为马蒂斯、毕加索等艺术家提供了灵感，帮助他们突破写实主义的传统。
“丑萌”有趣的非洲雕塑，最能激发孩子们的创作灵感！一树Kids即将开启“非洲雕塑狂想曲”一日营，孩子们即将在老师的带领下深入解非洲艺术，并根据观展时绘制的速写手稿，亲手创作一件专属于你的非洲风格雕塑作品。
⏰时间：2024年9月28日-2024年12月15日
📍地址：清华大学艺术博物馆
🎫预约方式：清华大学艺术博物馆官网、公众号
⏰时间：11月24日 9:00-17:00
📍地址：清华大学艺术博物馆、一树Kids望京校区
🧒推荐年龄：7岁以上
👨🏫授课老师：兰萌（央美艺术史博士生）、昕昱（插画师/原创绘本作者/设计学硕士）
⬆️可长按海报二维码预约一日营
⏰时间：2024年11月9日-2015年1月12日
📍地址：今日美术馆2号馆
🎫预约方式：今日美术馆官网、公众号
在抽象即“高端”的当代社会，具象艺术是否已成为过时的表达方式？比利时艺术家吕克·图伊曼斯用自己的作品证明了艺术形式没有高低贵贱之分。
尤伦斯精选了艺术家80幅代表性作品，对其艺术生涯进行全面梳理与展示。冷静、克制的风格是他的标志，内敛缄默的本质又给予观众进行多样化解读的可能。
吕克·图伊曼斯 ，《乌龟》，2007，布面油彩
“绘画的记忆感是任何其他媒介都无法复制的，有些感觉只能用绘画表达。”吕克·图伊斯曼正是将自己的直观感受融入绘画之中，通过日常多种媒介的图像元素去探索社会、历史和道德的复杂性。
吕克·图伊曼斯 ，《弗兰德村庄》，1995，布面油彩
吕克·图伊曼斯 ，《佣人》，1990，布面油彩
⏰时间：2024年11月16日-2015年2月16日
📍地址：UCCA尤伦斯当代艺术中心
🎫预约方式：UCCA尤伦斯当代艺术中心公众号
一树Kids 「观展+创作」一日营
⏰活动时间：2024年12月21日 9：00-17：00
📍活动地址：一树Kids望京校区
🧒推荐年龄：9岁以上
👩🏫授课老师：席姜（央美艺管硕士、资深美术馆导览）、昕昱（插画师/原创绘本作者/设计学硕士）
⬇️可长按预约一日营
安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）因其探讨人体与空间关系的作品闻名国际，他作品中不同形式、媒介的“身体”，总能引发观众在体感与情感上的连接及强烈共鸣。
当人类的活动范围日益囿于高楼大厦的怀抱之中，艺术家以雕塑的形式针对人类与建成环境的关系提出诘问。
在常青画廊的安东尼·葛姆雷个展“栖息之地”中，艺术家运用粘土与铸铁这两种最常见的建筑材质构筑起作品“栖息之所”，他希望借助雕塑“在当前状况下重新思考并感受身体”。
安东尼·葛姆雷 (Antony Gormley), photograph by John O’Rourke. © the artist.
作品《支撑》借用高层建筑中常见的网格脚手架的形式来塑造人类身体空间，具有硬朗质感的铸铁人形斜倚在展览空间的建筑立面，让人感受到它的疲惫状态。建筑在视觉上成为人的依靠。
安东尼·葛姆雷,《支撑》BUTTRESS，2023，铸铁
⏰时间：2024年11月14日-2025年4月14日
📍地址：常青画廊
🎫预约方式：无需预约
一树Kids 「观展+创作」一日营
⏰活动时间：2024年11月30日 9：00-17：00
📍活动地址：常青画廊、一树Kids望京校区
🧒推荐年龄：6-12岁
👩🏫授课老师：兰萌（央美艺术史博士生）、昕昱（插画师/原创绘本作者/设计学硕士）
⬇️可长按预约一日营
喜欢熊亮老师绘本的孩子们，还记得和风一起散步的小木客吗？这次它要登上剧场舞台上了！
绘本同名音乐诗剧《和风一起散步》即将在天桥艺术中心上演，它获得陈伯吹国际儿童文学奖年度图书奖，“小木客”的构思，源自郭仲产《湘州记》里的山中精灵，如果一片原始山林数百年间为受惊扰，违背砍伐和迁移，就会产生“木客”。
故事中的另一个核心元素“风”，源自战国时期文人宋玉在《风赋》一文中对风的描写。和风一起散步是小木客的一场发现之旅，故事简练、纯真，有独特的诗意。
舞台使用立体投影技术，在兼顾立面视觉的同时，也做了地面投影，让二维的绘本从平面变成了立体的舞台。如果从高角度看舞台，可以感受到角色悬浮飘逸的即视感，从平面的绘本中跃然纸上。
中式乐器不但有优美的旋律和有趣的拟声，“风”将在不同的乐器或旋律呈现，作为一个无形的角色，将所有的“风”化为不同音乐篇章，加入木客与风的“漫步”，一起听风、解风、知风。
这次就走进剧院，与小木客作伴，开启一场“诗乐”同行的美妙旅程吧！
⏰时间：11月9日
📍地址：北京天桥艺术中心
🎫预约方式：天桥艺术中心公众号
