建筑展览:媒介性与生活世界的空间表达

教育   2024-11-13 10:11   广东  

"
从媒介互动到空间再生

建筑展览是建筑媒介性的独特体现。建筑师通过展览传达对生活世界的设计思考与社会意图,使空间成为这些理念的物化呈现形式


在跨学科的构建中,展览作为图像、文字与视频等多重媒介的集合体,提供了一个讨论建筑媒介性的理想切入点。使用者可以通过展览的空间体验,感知建筑师所传递的设计意图及其背后隐含的文化、艺术与社会意义。


01 十六届威尼斯建筑双年展,Niall McLaughlin,2018

02 感知空间,Pezo von Ellrichshausen,2020

03 Herzog & de Meuron展览,皇家艺术学院,2023



01

十六届威尼斯建筑双年展

Niall McLaughlin,2018

▲建筑模型

在 2018 年建筑双年展的宣言《自由空间》中,Grafton Architects 写道,建筑“能够为使用者提供免费和额外的空间礼物”,并且可以“满足陌生人未说出口的愿望”。

▲建筑模型

我们建造了一张可以用手旋转的大圆桌。桌子上摆放了六件物品,代表我们设计的六个大厅。每件物品都有不同的用途,但它们的共同点是,它们以有节奏和周期性的方式将人们每天、每周和每年聚集在一起。它们的具体用途由事件、仪式和聚会时间的日历来规定。它们的日历刻在转盘的外缘上。

▲建筑模型

当你转动桌子时,照射到桌子上的光线的角度和强度会在零度到五十八度之间变化。这些角度代表了我们建筑物所在纬度的地平线和天顶。通过旋转桌子的表面,你可以追踪太阳从黎明到黄昏一天中的运行轨迹。

▲概念草图

这是一个手动和机械的过程。天空穹顶及其旋转星座的存在是由头顶上的灯光决定的。

▲建筑模型

以这种方式呈现这些模型的目的是为了强调建筑物持久的框架与定期穿过它们的无尽的易逝元素之间的关系。

▲建筑模型

我们为这个项目选定的建筑是牛津大学伍斯特学院的花园剧院、卡德斯顿里彭学院的教学教堂、肯特郡迪尔码头的炸鱼薯条店、爱尔兰利默里克的橄榄球老兵大厅、达勒姆郡毕晓普奥克兰的城堡大厅和瞭望塔以及剑桥大学三一学院的歌唱学校。



02

感知空间

Pezo von Ellrichshausen,2020

▲展览内部

皇家艺术学院的最新展品将进军建筑领域。他们大胆地脱离了常见的艺术历史展览,旨在“在传统的画廊环境中唤起建筑的体验和力量”。

▲展览内部

Grafton Architects 使用采光井塑造空间特征,将区域分为黑暗光明两部分。与所有作品一样,他们的作品是一项实验,旨在确定对比空间对情绪的影响。

▲展览空间

Pezo von Ellrichshausen 试图通过建造一个与天花板齐高的木制“房间”来强调其画廊的垂直和水平比例,该房间由木柱支撑,可通过内部楼梯进入。楼梯必须能够承受游客的重量,但不能施加严格的重量限制;我们的设计考虑到了这一点,并将重型楼梯与下方的维多利亚式拱门对齐。

▲展览空间

对于德国/布基纳法索建筑师Kéré 来说,建筑内的空气流动至关重要。他选择了塑料蜂窝,这是全城都在使用的一种材料,拱形结构最初很脆弱。我们的设计采用最新的数字建模开发,采用了T 形面板配置,这些面板连接在一起形成拱形外壳。

▲展览空间

人们确实注意到,受邀建筑师所创造的“建筑”没有其他功能或用途——换句话说,人们质疑它是否真的是建筑,而不是艺术。尽管如此,展览还是很好地达到了目的,人们离开时会想起建筑如何能够激发体验并丰富我们的日常生活。



03

Herzog & de Meuron展览

皇家艺术学院,2023

▲建筑模型

展览一直是赫尔佐格和德梅隆反思建筑问题并在公共论坛上进一步质疑的机会。在伦敦皇家艺术学院,我们继续探索建筑的展览方式及其在其他领域的延伸。

▲展览空间

展览由三个房间组成,共同研究、评估和分享用于创造和感知建筑及其周围环境的当代工具和方法。

▲展览空间

在 1 号展厅,60多个项目设计过程中的遗留物被密集地排列在三个木制玻璃柜中。它们的具体顺序是在 Kabinett 中开发和测试的。

▲展览物件

这些物品让人们一窥该实践所采用的各种材料、技术和工艺。开放式存储格式让参观者可以考虑单个物品,也可以透过玻璃柜看到不同时期开发的项目之间的联系。

▲展览空间

一个黑暗而沉思的空间连接着两个主要展览馆。在这里,游客可以通过视频看到已完工的 H&dM 建筑。这个房间放映的两部影片与相邻画廊的主题相对应——《项目观察者》记录了1 号房间中展示的许多项目的日常生活。

▲展览空间

而 Ila Bêka 和Louise Lemoine 的《REHAB from REHAB》则关注巴塞尔REHAB 的患者,并作为 3 号房间中医疗保健主题的序幕。

▲展览空间

3 号展厅以一面叙事墙开始——一条松散的时间线记录了苏黎世儿童医院的设计和建造过程。作为 H&dM 首批全面使用建筑信息模型开发的项目之一,参观者可以通过为展览制作的电子游戏访问BIM 模型。

▲展览空间

横跨画廊尽头墙壁的医院放大底层平面图通过投影展示了关键设计策略。简化的图表使结构和交通等建筑元素清晰可见,同时揭示了从城市借鉴的街道、社区和后院的组织概念。

▲展览空间

在 3 号房间,病房模型的一部分(设计过程中不可或缺的一部分)占据了中心位置。它位于印在地毯上的1:1 平面图上,让访客可以“穿过”计划中的病房。房间的高清 AR 模型叠加在这些物理组件上,使沉浸式体验更加完美。

▲展览空间

展览中的 12 项AR 体验与物品、原型和图纸相关。它们展示了 H&dM 日常使用的数字工具和流程,并构成了对建筑如何呈现和感知的持续思考和研究的一部分。




结语


建筑展览不仅是展示建筑作品的媒介,更是建筑师通过多种形式与观众进行互动的桥梁。通过整合图像、文字、视频等多重媒介,建筑展览在传播建筑文化、表达社会意图和启发生活思考方面发挥了关键作用。

这种互动不仅帮助观众更深入地理解建筑作品的设计意图,也促使建筑空间在社会语境中不断再生。展览作为建筑媒介的一种表现形式,将建筑的物质属性文化内涵相结合,推动了建筑艺术在当代社会中的传播与再创造,为未来的建筑实践提供了更加多元化的可能性。

参考资料:
1.https://www.royalacademy.org.uk/article/rediscover-sensing-spaces-exhibition
2.https://www.niallmclaughlin.com/projects/presences-biennale-venice/
3.https://www.herzogdemeuron.com/exhibitions/herzog-de-meuron-royal-academy-of-arts/
编辑 郭子萱
责编 李希喆


匠山行记
分享设计美学,呈现建筑现场,传播城市文化。
 最新文章