一、建立良好的基础

1.学习设计原则

• 《简单法则》

• 《通用设计法则》

• 《秩序之美》

• 《认知心理学》

• 《赢在用户》

• 《信息可视化》与《图解力》

• 《微交互》

• 《Landing Page优化权威指南》

• 《设计败道：来自著名用户体验案例的教训》

• 《用户体验与可用性测试》

• 《破茧成蝶 - 用户体验设计师》

2.掌握设计工具和软件

为了更好地践行上述「设计原则」，掌握设计工具和软件是必不可少的，正如《论语》所言：“工欲善其事，必先利其器”。但在学习工具和软件时，我们不应盲目，首先要了解当前的设计趋势以及公司具体要求掌握哪些工具。如果你的学习脱离了实际应用，即使技能娴熟，也可能难以找到适合的工作。实际上，许多基础设计岗位确实非常看重软件操作能力，有时只要你精通相关软件，就有可能获得聘用，尤其是在寻找实习机会时。

Figma

在众多设计软件中，Figma 首屈一指，尤其以其在线协作功能著称。

这款UI设计神器无需下载安装，仅需通过网页浏览器即可随时随地访问和编辑设计文件，极大地降低了使用门槛并提升了便捷性。Figma 的跨平台实时多人协作特性尤为突出，它如同一座桥梁，无缝连接产品经理、UI/UX设计师及前端开发者，实现了团队成员之间设计图纸的即时反馈与修订，显著提高了设计团队的协同效率。此外，Figma 拥有丰富的插件生态，其社区中不乏开源设计资源和能有效提升工作效率的工具。因此，Figma 被置于首位推荐，绝对是学习的优选。对Figma感兴趣的朋友，不妨即刻开启学习之旅！

Sketch

Sketch 是一款专为设计师打造的矢量绘图应用程序，它不仅提供了强大的矢量编辑功能，还融入了基本的位图处理工具，例如模糊效果和色彩校正，使得设计工作更加全面。

该软件的一大特点是其易用性，即便是设计领域的老手也能迅速上手，入门障碍低。Sketch 几乎能无缝替代Adobe Photoshop、Adobe Illustrator及Fireworks等，在多数数字产品设计场景中独当一面。

目前，Sketch 在众多大企业中仍保持着高使用率，这得益于它相比Figma更好的保密性。具体而言，Sketch 依赖于本地系统运行文件，确保了资料的安全性与内部专享；而Figma则是基于云端服务器运作，可能涉及外部访问权限问题，因此某些大型企业倾向于选择Sketch以保护设计资产。然而，Sketch 的主要局限在于它仅兼容苹果操作系统，限制了非Mac用户的应用范畴。

Photoshop

Adobe Photoshop，简称“PS”和“Ps”，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑和创造工作。PS 有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。

Adobe支持Windows 、Android与macOS， Linux操作系统用户可以通过使用Wine来运行Photoshop。

2023年9月，Adobe的Photoshop网络服务（在线网页版本）已全面推出。

illustrator

Adobe illustrator，简称AI，是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件。该软件主要应用于印刷出版、海报书籍排版、专业插画、多媒体图像处理和互联网页面的制作等，也可以为线稿提供较高的精度和控制，适合生产任何小型设计到大型的复杂项目。

After Effects

Adobe After Effects，常简称为“AE”，是Adobe公司推出的一款强大的图形视频处理软件。它广泛应用于设计与视频特效领域，诸如电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室及多媒体创作室等。作为一款基于图层的后期编辑软件，AE在UI设计、品牌视觉设计等方面展现出显著的优势。

例如，UI设计师和品牌设计师能利用AE创造令人印象深刻的展示作品（Showreel），这对于面试或展示个人作品集时往往能起到决定性作用。此外，通过配合AE的多种插件，用户还能便捷地将动画导出为JSON格式，以便在应用程序中实现动态效果的集成。

Blender

Blender是一款极为强大且全面的免费开源3D创作套件，它不仅限于三维建模，实际上涵盖了从初步设计、细致建模、复杂动画制作、物理模拟、材质贴图、高级渲染，直至音频处理与视频编辑的整个创作流程。这使得它成为众多行业专业人士，包括我身边滴滴、字节跳动的设计师们，首选的创意工具之一。

其开源特性是Blender广受欢迎的关键因素之一。它打破了传统专业软件的高门槛，不仅对所有用户免费开放，还实现了跨平台兼容，无论你是Mac OS还是Windows用户，甚至Linux系统，都能无缝运行Blender，享受一致的创作体验。这一特性极大地促进了其在全球范围内的普及与应用。

更重要的是，Blender背后有一个活跃且充满创新精神的开发者社区。这个社区持续不断地为软件贡献出各种高效、实用的插件和工具，大大增强了软件的功能性和易用性，让建模、动画制作等过程变得更加高效与富有创造力。无论是初学者探索3D世界的奥秘，还是资深设计师追求极致的艺术表现，Blender都以其灵活性和扩展性，成为了不可或缺的得力助手。

CINEMA 4D

CINEMA 4D，字面上暗示着4D电影体验，实质上是一款顶尖的3D创作软件，出自德国Maxon Computer之手。它以超高速的运算性能和一系列强大的渲染扩展闻名业界，诸多功能模块代表着技术前沿的发展成果，在众多电影作品中的视觉效果表现卓越。

早年间，C4D备受各大制作公司的青睐。然而，随着时代变迁，不少设计师逐渐转向了Blender这一选择。原因在于C4D局限于单一操作系统，加之其高昂的费用及非免费的插件政策，缺乏开源资源，这些因素共同导致了部分设计师的流失。

对于正在抉择的同学们而言，建议深入掌握其中一款软件——不论是C4D还是Blender，并对另一款保持基础了解。值得注意的是，在处理大规模项目时，这两款软件往往需要协同工作，因此具备两者的基础知识将会大有裨益。

以上便是我为各位设计师推荐的必备设计工具与软件。在此，我想特别强调的是，作为创意无限的设计师，我们不应被单一软件所局限。实际上，不同软件之间的协同工作是现代设计流程中的重要一环，例如Figma与Photoshop（PS）、Illustrator（AI）、After Effects（AE）等软件的无缝对接，能够大幅提升工作效率和创意实现的维度。

最后，还想再次叮嘱大家，对于这些提及的软件，哔哩哔哩（B站）上拥有丰富的教程资源，无论是基础操作还是进阶技巧，都能找到详尽的教学视频。不妨积极搜索学习，不断提升自己的技能树吧！

二、保持学习和成长

1.紧跟行业脉搏

身为设计师，主动关注并整理行业动态是我们不可或缺的习惯。我习惯定期搜集「大厂项目复盘」类文章，至今已累积达1800篇之多。通过细致分类，不仅便于自我学习提升，还借由语雀这样的共享平台展示个人见解，逐步构建起个人品牌影响力。

另外，近年来AI技术的迅猛发展，尤其是自去年以来，AI热潮席卷全国，深刻影响着设计行业的作业流程。密切关注这些变化，洞悉大厂如何将AI技术整合进日常工作中，对我们而言至关重要。通过实时追踪行业动态，不断更新我们的认知体系与作品集，确保自己与时俱进，避免被行业浪潮淘汰。

大厂项目复盘文章汇总

https://www.yuque.com/suoyibo/lk20w0

2.参加培训课程

面对培训课程，或许不乏质疑之声，但不容忽视的是，它们往往是加速技能提升、迅速丰富作品集的有效途径。实际上，多数设计师在其成长道路上，都曾受益于此类培训。若你正考虑投身培训，却苦于选择，我有一条诚挚的建议给您：不妨先从市面上的免费资源入手。在浏览免费课程的同时，留心观察那些付费课程的动态。不必急于一时，耐心观察半年乃至一年，注意是否有新学员因课程而产出作品集，或是有人因此实现了职业上的飞跃。这样的长期观察有助于您做出理智判断，避免因一时冲动而报名，最终可能导致的遗憾。毕竟，教育投资需谨慎，应基于充分的了解和考量。

3.自主学习

除了参与专业培训，自主学习也是成长的宝贵途径，尽管它可能需要更长的时间，并且极度依赖个人的自律与毅力。在缺乏外部监督的环境下坚持自学，无疑是对你执行力与意志力的一次大考。

在此，我可以给大家分享一下我自己自主学习的方法，那就是「模仿」，你可以去站酷或者其他设计平台，看大神们的成长路径和作品迭代路径。你也按照他们的路径去站酷等平台发布自己的作品，一点一点的去优化自己的路径，在优化路径的过程中，你一定会遇到很多志同道合的人，你可以和他们的进行交流，他们会给你相应的建议，通过他们的建议你也会有不少的收获；

但自主学习的指标很难量化，而且很多人的建议不一定具有建设性，可能只会让你更焦虑，因此，我也强烈推荐你加入一个积极向上的社群，那里汇聚了志在共同成长的同行者。在这样的集体中，可以通过交换信息源，来不断拓宽设计视野，跨越原有的设计边界。

三、注重实践经验

1.实习经历

特别献给尚未毕业的大三、大四本科生及研究生同学们：我极力鼓励大家在学期间积极争取大厂实习机会。在大厂的实习经历不仅让你亲历真实的设计工作环境，实践专业技能，更能让你深入理解行业内部的运作机制与专业标准。

以我为例，正是在大三下学期的实习之旅中积累了宝贵经验。下面，我将简述自己的入选经历及实习任务，希望能为大家提供参考。

实习期负责内容：我在为期六个月的实习期内，主要涉猎了多个设计领域，包括动效制作、界面设计、图标（ICON）创作、Figma组件库的搭建以及设计审核（走查）等。这些任务虽基础却全面，非常适合实习生作为起点。实习生的设计职责本就与正式员工有所区别，公司并不会一开始就期望你承担高难度的工作。因此，无需过度担忧自己是否能胜任大厂的实习挑战，那些顾虑大多是多余的。大厂实习更多是一个学习与成长的过程，而非苛求立即产出高难度成果的舞台。

2.参与项目

四、建立网络

1.参加行业活动

行业活动涵盖了线上与线下两大模式，对于初入职场的小伙伴们，我很推荐把握每一个参与的机会。

这不仅是拓宽人脉网络的良机，更是拓宽视野、近距离观察行业前沿的最佳窗口。

通过参加站酷、阿里巴巴、腾讯等大厂定期举办的活动，你既可以亲眼目睹顶尖设计师是如何将创意转化为现实的，还可以亲眼目睹每一次设计的落地背后蕴藏的思考与实践。更贴心的是，这些活动往往门票亲民，性价比极高，不会构成经济负担。因此，抽出时间参与其中，绝对是投资自己加速成长的明智之举。

2.加入设计社区

3.利用社交媒体

拿我来说，在去年涉足抖音与小红书以来，已累积了抖音1万粉丝和小红书7千粉丝的基础，这无疑为我带来了丰富的反馈与持续前进的动力。我衷心鼓励每位设计师也能踏上这条路，让更多曝光带来更强劲的设计激情，因为，正是这些源源不断的反馈，催生出更加出色的作品。行动起来，让我们一同在更广阔的舞台上绽放光彩！

五、倾听和沟通

1.调研了解公司以及客户需求

很多入行 3 年的设计师，大多数不知道为什么要去了解公司以及客户的需求，导致面试时候处处碰壁，下面小锁来给大家说一下了解公司以及客户需求的必要性都有哪些，以及给大家分享我是从哪些渠道获取到需求的；

2.提出明确问题

在与团队成员和客户进行沟通时，要主动提出明确的问题和建议，积极推动工作流，衔接工作上下游，避免模棱两可，更要冷静准确的描述清楚问题和建议，只有这样才能促进不同部门之间的合作；

包括和面试官进行沟通时，既要能够准确的表达观点，也要阐述清楚设计改版方案，让面试官通过你有逻辑的演讲，快速的全面了解你的项目落地能力以及你项目的真实性！

大家在提出以及面对问题时候也一定要注意以下六个点：

• 把握分寸积极主动：主动与你身边的人打成一片，即使不熟悉，也可以主动打开话匣，但要把握好分寸，避免上头时说出一些出格的话；

• 避免扯皮及时沟通：一旦发现问题就要主动去给他人沟通，这样在后续就可以避免出现“你知道，而你对面人不知道的情况”，这种情况的出现会导致问题不能积极推动，而且会很容易出现扯皮的情况；

• 乐于分享坦诚开放：在团队内部如果自己有好的经验和方法要坦诚开放积极的和团队内部的人分享，在团队内部建立一个良好的学习氛围也是很重要的，不管在大公司还是小公司都缺少乐于分享的人，因为很多人误把这种情况理解为枪打出头鸟，其实不是的，真实的情况是公司的老板以及负责人都希望有人帮他打造公司的学习氛围。

• 善于观察有同理心：在与他人交流沟通想法时候，要学会观察他人的情况，如果发现口渴了你帮忙倒个水或者提前点一杯咖啡也是可以的，因为我们最终的目的都是奔着解决问题去的，如果你趾高气扬他也趾高气扬，那效率只会低下，而且这样很有可能都给彼此留下不好的印象；然后我们在交流沟通时候要积极主动地鼓励对方说出想法，我们需要了解对方的真实意图，并给予最大的尊重。

• 幽默风趣：在解决问题时候，如果发现了同事出现消极情况，可以用轻松、智慧、积极的方式来化解这种局面。

• 有感召力：在《纳瓦尔宝典》这本书中，作者的一位朋友经常在工作中“自掏腰包”去解决一些事情，那么我在公司也会观察我的领导是如何培养自己的感召力的，我观察的结论就是：能力强的同时也需要具备“自掏腰包”的实力，使用多元化的方式让大家对团队的目标有热情。

3.接受反馈

接受来自团队成员和客户的反馈，要以开放的心态对待，将反馈视为改进的机会，不断完善设计方案。

六、灵活适应

1.接受挑战

面对新的挑战和变化时，要保持积极的心态，勇于接受挑战，并寻找解决问题的方法。

小锁在今年就在不断的接受新的挑战，我会在本职的设计工作做好之后，主动地提出在下班后为公司录制课程（课程一共 52 节），也顺利的在今年的五月中旬将课程交接完毕，课程目前已经开始在公司所属的品牌下售卖，并且公司还给我掏了课时费，因为公司之前是没有设计类品牌课程的，就因为我的主动挑战，让我自己也成为了我们公司的设计类品牌负责人兼设计组组长。

因为我是在一家不算很大的公司，所以我认为只有自己主动才能获取更多（叠baff：不管大公司和小公司都要学会主动），很多同学经常抱怨说在小公司学不到东西，我感觉最大的原因应该是怕吃亏，怕公司占了自己的便宜，其实我想给大家说的就是，不要怕吃亏，要主动地迎接挑战和应对将来可能会发生的变化；

我在给公司录制完课程之后，我好像重打开了关于学习的新大门，当我发现新的技术和趋势，我会直接做成一套ppt 课件或者直接写一篇文章，我会通过这个过程不断的扩充信息源，也让我的能力有了更多的可能性。

七、保持创造力

1.不断探索

我前几天在《认知觉醒》这本书中看到一张图，讲述了群体成长和个体成长归结为这三个区域能力：困难区域、拉伸区域、舒适区，那么我们通常会在困难和舒适两个区域中反复横跳，这就是导致我们经常焦虑的原因，如果想摆脱这种焦虑，我们就需要呆在拉伸区域里面，在拉伸区域你可以及有进步又有成就又有挑战，而在困难区会因为畏惧而逃避，在舒适区会导致注意力不集中、无聊；那么我们就尽量呆在拉伸区域，让自己时刻收到知识的滋养。

2.培养灵感

我自己只要有时间或者没灵感的时候就会去大商场里面溜达，看看新款的电脑，新款的游戏机，新款的手机，这些都是我获取灵感的方式，如果你是做车载 HMI 设计的同学，也可以多去4S店里看看其他竞品汽车的仪表盘设计；

除了去大商场以外，我还会去公园坐上三十分钟，看一会书，让我的眼睛休息一会，看看绿树红花恢复能量，这些也是我获取灵感的方式，去公园这个方式是我在《认知觉醒》这本书中看到的一个科学论证是这样说的：如果你的工作是创作类型的工作，比如是写作、设计、编导等等类型的工作，当没有灵感的时候可以去到一个非常空旷的地方或者换一个更大的房间，这样可以帮助自己重新打开灵感思路；

八、管理时间和任务

1.制定计划

制定详细的工作计划和时间表，合理安排工作任务和时间，确保项目按时完成。

不管是在工作中还是在面试中要尽可能多的展现你设计以外的能力，那制定计划的能力就是其中一项；

2.设置优先级 - 四象限

九、建立个人品牌

1.个人网站和作品集

创建个人网站或在线作品集，展示你的作品和设计风格，向潜在客户和雇主展示你的专业能力；

在我熟知的很多设计师，有很多会用 html 代码写一个自己的个人网站:

当然还有其他的形式，我自己是使用 Mac 电脑上的 keynote 讲演软件来包装和迭代我的项目，我会使用keynote以项目汇报的形式在面试官面前展示我的作品改版思路以及其他的东西；

2.个人博客和自媒体影响力

影响力，是用一种其他人更容易接受的方式，它可以改变他人的思想和行动的能力。

目前国内设计师话语权比较薄弱，设计师必须提升自身影响力，在工作中和生活中不断发声，并且让公司伙伴以及圈内伙伴听到并认可！

影响力是他人对你的设计专业性以及解决问题能力的认可。

影响力可以通过个人的小成绩，影响到整个设计团队。有影响力之后我们可以在团队内部总结课程、分享知识，通过这样，来让团队内部人的设计水平快速提升到同一水平线上；

如果想从设计师，晋升为高级设计师或资深设计师，影响力是必不可少的，下面是我之前找到的一张设计体系职级定义表，大家可以放大观看，来了解一下影响力在工作中都起到哪些作用：

影响力的 6 大原则

设计体系职级定义表中对于影响力的要求是站在公司团队的发展角度，希望设计师通过个人能力来为团队创造更多的价值，但是设计师个人也需要更多的自我思考和反思；

‍

分享途径除了上面这三个平台以外还可以在下面这些地方进行分享：

• 公司：小组分享会、部门经验分享交流、跨部门演讲。

• 行业平台：站酷、微信公众号、知乎专栏、语雀、知识星球

• 多元平台：B站、抖音、小红书…

我们可以分享知识和作品，通过长时间的沉淀分享，可以让个人的专业能力有一个量化，让其他人更直观的了解你多元化的能力，不论是在设计部门内部分享，还是跨部门分享，甚至是在设计行业活动上进行分享都是可以的。

我们设计师可以通过文章总结、长视频、短视频等方式，把自己或者自己的作品分享出去。分享的方式不必完全具有权威性，分享最重要的是让我们能够有一个正向循环的学习环境。