沈周《山水图轴》
59.7x43.1cm
台北故宫博物藏
这幅图的笔墨特别好，树法源出黄公望的《富春山居图》，用笔疏朗，分明。山石有融合了米家的山水技法，大片水墨烘染。他自己的题跋上也写了这点意思。
“米不米，黄不黄，淋漓水墨馀清苍。”这句话把这幅图的笔墨和意境（清苍）写透了。
“掷笔大笑我欲狂……”酒后的字难认啊！刘珏（1410年—1472年），字廷美，号完庵，是沈周的好朋友。他比沈周大17岁，但是平辈论交，自小相识。题款里写道：“廷美不以予拙恶，……”就是刘珏非常喜欢沈周的画，每与珏晤面，不问“寒暑风雨日夜冗暇醒醉”，皆强之作画。反正是想尽办法让沈周给他作画。其实是提携沈周，特别看好这个小友。
这幅画作于1472年之前。1472年刘珏已经病入膏肓，1471年从杭州回来后，沈周的弟弟和父亲相继生病，也无暇绘画，那这幅图更可能画在1470年前后。
成化五年（1469年），沈周于正月十三日，与父亲、伯父、杜琼、徐有贞、祝颢（祝枝山爷爷）等赴“小洞庭”（刘珏别业）参与刘珏六十大寿。
沈周也就是在1469年前后开始学黄公望，所以把画图的时间定在1469年，也正是沈周画法的转型期，从细沈到粗沈的转型期。
成化七年（1471年）二月六日，沈周与刘珏、史鉴、弟沈召，共南下杭州。这是沈周第一次到杭州。成化八年（1472年）初，父亲与弟弟仍旧处于疾病中时，老友刘珏也已病重。二月二十八日，刘珏病逝。刘珏不幸离世后，沈周悲痛不已，含泪写下《哭刘完庵》，诗云：“故人不见见新丘，满目斜阳水乱流。残纸独予书法在，旧囊哪有使金留。半生知己酬清泪，一夜伤心变白头。寂寞小山丛桂里，空怜鸡犬忆仙游。”
半生知己啊，所以一夜白头，真至情至性之人。
这一段题款是沈周的妻兄陈蒙，就是沈周的内兄，俗称大舅哥。陈蒙的款，在最右侧。这幅图落到了陈蒙这里，陈蒙题跋，最后又到了沈周那里，沈周有题款回应。
陈蒙的题跋很好，其言：“观其落笔时，只赤千里真。意与元气会，胸次无一尘。云岚互吞吐，草树空四邻。中峰何峥嵘，群峤相主宾。仿佛天台洞，中有避世人，何当采药去，看此桃花春。”
这段题款最后一列写得很紧凑，说明左边题跋先写，然后陈蒙的题跋再写上去的。
这是沈周对陈蒙题款的回应。认为可作为自己的小传，写到沈周心坎里去了。但其间“家宝拱璧之喻似与人卖弄”啊，最后谦虚一把。
真是酒后写真意啊，写远山便是米海岳，写山树便是大痴道人，无隔也。
这才是石田先生的真山水啊！如果说沈周一两百幅画选出最好的十幅图，这幅画我一定选。
既有笔墨，又有真山水的细节。
两个渔父各自撑船，在湖中相遇，正打招呼呢！左边的渔夫正拿着一个东西让右边的渔夫看呢！即便是点景人物，很生动。
你看，这是黄公望《富春山居图》局部。当时这幅图就收藏在沈周的家里。后来被朋友借去，朋友的后人不还了，还卖掉了，成为沈周最大的遗憾。
这个构图也是绝了，树林就像从山体里绽放出来一样。沈周这种程度的画家，在醉酒的时候，更能自然地表达出他的技法，并且在整体上还能带来意外之趣。
这正是无意之中显真意。我们这位平和敦厚的君子啊，难得醉一次，难得狂一次！真好。
