车明熙 (Cha Myung Hi) 画家、制图师，专攻素描。毕业于首尔大学（1970 年获绘画学士学位；1974 年获绘画硕士学位，专攻东方绘画）。中央大学美术学院和首尔大学绘画系讲师。Project Space Sarubia 董事会成员。曾于 1984年起在首尔、伦敦、华盛顿特区、大阪等地进行创作，作品被韩国国立现代美术馆、首尔艺术殿堂、锦湖美术馆等收藏。
车明熙是代表韩国艺术发展的少数重要女性艺术家之一，她表达了植根于东方经验的本质、永恒和内在自我的反思，为创造独特的作品铺平了道路。车明熙将西方与东方的元素融为一体，精心创作出兼具东方特色的艺术作品。车明熙通过她的画作，展现出源自内心的韩国艺术的强烈哲学，同时，她选择采用西方材料作为媒介，也带来了独特的一面。她在画布上精心安排色彩和笔触，就像音乐家在即兴演奏，让我们在欣赏她的作品时，就像享受一场自发的音乐体验一样。
车明熙最出名的作品是她本能的、表演性的绘画，其独特的绘画风格介于抽象与现实之间。在之前的炭笔系列中，她先在画布上涂上石膏，然后在未干之前用炭笔快速描绘，这限制了她能够创作笔触的时间。然而，这些快速流动的动态动作源自她的无意识，类似于音乐中抒情的节奏。
车明熙之前曾通过在韩纸上瞬间用炭笔作画来展示其高超的技艺，韩纸是一种由桑树浆和水制成的传统纸张，如果艺术家没有耐心地精准地表达笔触，这种纸很容易在瞬间被毁掉。现在，她大胆地转向使用西方的丙烯颜料和炭笔在画布上作画。车明熙的作品主题往往源于她内心的质问，捕捉到无法用语言表达的东西。在最近的作品中，她为画作注入了更多的色彩，为她的艺术实践带来了新的活力。
艺术家车明熙的核心形成语言是“线”。艺术家用木炭和消色差的丙烯颜料在画布上描绘出细腻含蓄的线条，表达了自己的乌托邦。这个过程在出生于法国的波兰艺术家Roman Opalka的影响下，从排除情感或象征意义的灰色单色开始，并继续通过长年的实验和技巧完成的自动技术（Automatisme）。艺术家巨大的画布成为投射无意识世界的地方。毫不犹豫地绘制的线条超越了简单的形式描绘，而是无限沉思和哲学探索的结果。这些线条时而强烈冲突，时而和谐，提供了独特的视觉体验。
