2024西岸艺术与设计博览会
展位A201
2024年11月8日—10日
贵宾预览：11月7日
西岸艺术中心，上海
马刺画廊欣然宣布将参加2024西岸艺术与设计博览会，于2024年11月7日至10日在展位A201带来包蓉、程起天霖、杰茜·梅金森（Jessie Makinson）、马德琳·普福尔（Madeleine Pfull）、罗克萨娜·皮鲁曼德（Roksana Pirouzmand）、莎娜·沃德尔（Shanna Waddell）共六位新锐艺术家的作品。与此同时，叶凌瀚将参加本届西岸艺术与设计博览会DREAM xiàn chǎng单元。
包蓉
Bao Rong
程起天霖
Chi Tien Lin Cheng
杰茜·梅金森
Jessie Makinson
马德琳·普福尔
Madeleine Pfull
罗克萨娜·皮鲁曼德
Roksana Pirouzmand
莎娜·沃德尔
Shanna Waddell
包蓉，《车轮滚滚》，2024，综合材料、行为表演，100 × 80 × 80 cm
包蓉，1997年生，现工作和生活于北京和伦敦。2023年硕士毕业于英国皇家艺术学院雕塑专业，本科曾就读于中国美术学院雕塑与公共空间艺术系并获得新生入学奖学金，2021年毕业于美国芝加哥艺术学院获得纯艺术学士学位以及杰出奖学金。
2024年2-5月她在英国萨奇美术馆举办了首次个展“RONG BAO IS ME 包蓉是我”，同时也是该著名国际美术馆历史上首次为中国女性艺术家举办个展。
2022年包蓉被中国尤伦斯艺术中心评选为十大新锐艺术家之一，并于同年入围英国New Contemporaries。2023年获得了来自The COLAB/英国皇家艺术学院/英国约克郡雕塑公园共同颁发的毕业生奖，同年还获得了来自British Council 英国文化协会颁发的文化连线基金。2024年包蓉获得了来自英国皇家雕塑家协会颁发的Gilbert Bayes大奖，并成为了英国皇家雕塑家协会会员。
她的作品被多家艺术机构收藏,包括荷兰LAM美术馆，艺术算法资本艺术基金会Algorithm Capital Art Foundation等。2024年,受到英国泰特美术馆Tate Collective的委托创作。
2022-2024年间包蓉受邀成为苏富比艺术学院，美国犹他大学，英国威斯敏斯特大学，南泰晤士大学，英国创意艺术大学等多所知名高校做客艺术导师，并在2022-2023任英国Walkative Society Project联合主席。
程起天霖，《母性照映》，2024，布面油画，72 × 60 cm
程起天霖，1996年出生于台湾，2021年毕业于英国切尔西艺术学院，获纯艺术学士学位，现生活和工作于台湾三义。
程起天霖将绘画视为一种从对自我、社会乃至一切存在进行思辨的过程中诞生的富有哲理性的视觉表现。他将日常生活中的有形物象和无形的情感、精神进行观察与感悟融入创作，表达对宇宙微妙道性的主观体悟。
这种思辨命题使他在创作中感受到对古圣先贤的崇敬和向往。艺术家在颜料层次间反复堆叠、破坏、消融、模糊，在“破”与“立”的过程中，与即兴和偶然性共舞，探索边界和轮廓中的故事可能性。程起天霖以寓言式和象征性的叙事手法，表达他对历代宗教、文学典故和艺术形式的理解与再诠释，探寻绘画艺术在当代社会中的存在价值与可能性。
程起天霖的近期个展及双人展包括：“时间之轮”，Linseed Project，兰心大戏院，上海（2022）；“Embodied Light”（与陶伊的双人展），Wilder Gallery，伦敦（2021）。参加的群展包括：“萦绕之所”，X美术馆三年展，北京（2023）；“Stranger Than Fiction”，Galleri Magnus Karlsson，斯德哥尔摩（2023）；“原创在天……上”，马刺画廊，北京（2023）；“隔岸观火”，Linseed Project，上海（2021）；“Postcards at Hellvi Kännungs”，Galleri Magnus Karlsson，哥得兰岛（2021）；“Deep Cut”，The Asylum Chapel Maverick Projects，伦敦（2021）；“Pith of the Pithless”，The Crypt Gallery，伦敦（2020）；“一象异相”，无空间，线上展（2020）；“Transience”，切尔西艺术学院，伦敦（2019）；“Being and Becoming”，off-site project，伦敦（2019）。
杰茜·梅金森，《金缕衣》，2024，布面油画，120 × 200 cm
杰茜·梅金森，1985年出生于英国伦敦，2004年毕业于英国伦敦坎伯韦尔艺术学院，2007年毕业于英国爱丁堡艺术学院，2013年完成英国伦敦皇家绘画学校研究生项目，2016年完成英国伦敦Turps Banana工作室项目，现生活和工作于英国伦敦。
梅金森的万花筒式的作品表现生活在异境中的神秘人类和非人类居民。在她的最新作品中，身着缀满鲜花、绒毛、露珠的华服的人物，舒展四肢、互相拥抱、结伙密谋……有着相同特点的形象反复出现在不同画面中，仿佛一出戏剧中的角色。她的视觉方法非常广泛，从当代科幻小说到 17 和 18 世纪的色情小说、前农业神话、文艺复兴早期的祭坛画、英国民间传说和佛兰德斯厨房场景。
她的近期个展包括：“异境秘旅”，马刺画廊，北京（2024）；“Bad Sleeper”，Lyles & King，纽约（2023）；“Hoof on Bone”，François Ghebaly，洛杉矶（2023）；“Stay here while I get a curse”，Lyles & King，纽约（2021）；“Something Vexes Thee?”，François Ghebaly，洛杉矶（2021）；“Dangerous Pleasing”，Lyles & King，纽约（2020）；“Nobody Axed You To”，Fabian Lang，苏黎世（2019）；“Tender Trick”，Galería OMR，墨西哥城（2019）；“杰茜·梅金森 & Stuart Lorimer”，Lyles & King，纽约（2018）；“Fancy”，9b Projects，伦敦（2015）。她参与的群展包括：“10 Years Anniversary”，荔枝一号，伦敦（2024）；“Drawn together”，皇家绘画学校，伦敦（2024）；“British Art Now”，Telegraph Foundation，奥洛莫乌茨（2023）；“The Descendants”，WOAW Gallery，香港（2023）；“MATERNITY LEAVE: NONE OF WOMEN BORN”，尼克典姆画廊和Green Family Art Foundation，达拉斯（2023）；“Machines of Desire”，Simon Lee画廊，伦敦& 香港（2022）；“Drawing Attention: Emerging British Artists”，大英博物馆，伦敦（2022）；“Bad Girls”，Joan Tucker策展，Maze Tower，迪拜（2022）。
马德琳·普福尔，《裸体玫瑰2》，2022，亚麻布面油画，160 × 110 cm
马德琳·普福尔，1993年出生于澳大利亚悉尼，2015年毕业于悉尼艺术学院，获视觉艺术学士学位，现生活和工作于悉尼。
普福尔有一套独特的创作方法。她会先化妆，让自己看上去比实际年龄更大，戴上假发，并打扮成她想要再现的人物，也就是20世纪80年代的郊区家庭主妇。她会模仿她们的特定表情、动作和姿势，并用表面平整的绘画把它们记录下来。她这样形容这个过程：
“我想我有和作家、演员类似的冲动，喜欢编故事，让自己参与到角色的生活中。我对那些能够为人物提供完整背景故事的行为举止非常着迷。”
普福尔将表演融入绘画，创作出强有力的女性肖像，她们占据家庭空间，透过郊区生活的陈词滥调被看到。普福尔将绘画看作一种鼓励默想的媒介，强调保持静止和耐心沉思对理解的重要意义。这一点在她的“双重肖像”中得到了进一步体现，在这些作品中，她重复描绘同一场景，两幅画面间只有一点微小差别。她笔下的人物身着过时的连衣裙，以绝不屈从的姿态坚定地站在画面中央，实现了一种抵抗，而她本人也以同样不慌不忙的态度要求我们严肃地看待她们。
普福尔的近期个展包括：“Disturbances”，Chalk Horse，悉尼（2024）；“我行我速”，马刺画廊，北京（2024）；“马德琳·普福尔”，Nino Mier Gallery，洛杉矶（2021）；“马德琳·普福尔”，Chalk Horse，悉尼（2021）；“马德琳·普福尔”，Nino Mier Gallery，科隆（2020）；“马德琳·普福尔”，Chalk Horse，悉尼（2019）；“马德琳·普福尔”，Nino Mier Gallery，洛杉矶（2018）；“Sequence”，M2 Gallery，悉尼（2017）；“Sincerity”，Good Space，悉尼（2015）；“Suburbia”，The Corner Cooperative，悉尼（2015）。群展包括：“Old Dog New Tricks”，Ngununggula，鲍勒尔（2023）；“开幕展”，Nino Mier Gallery，布鲁塞尔（2021）；“Works on Paper”，Nino Mier Gallery，洛杉矶（2020）；“Process”，Good Space，奇彭代尔，悉尼（2015）；“Heroine”，Good Space，奇彭代尔，悉尼（2015）；“Re Release”，The Tate Gallery，格勒贝，悉尼（2014）；“Your Ego”，The Tate Gallery，格勒贝，悉尼（2014）。
罗克萨娜·皮鲁曼德，《山巅上，洞穴里（III）》，2024，陶瓷，29 × 21 cm
罗克萨娜·皮鲁曼德，1990年出生于伊朗亚兹德，2017年毕业于CalArts美国加州艺术学院，获艺术学士学位，2022年毕业于美国加州大学洛杉矶分校，获艺术硕士学位，现生活和工作于美国洛杉矶。
皮鲁曼德的艺术兴趣集中于作为受动者/观者的人体与作为施动者/表演者的人体之间的互动，不同材料的不同特性往往成为沟通两者的手段。皮鲁曼德的艺术实践不拘泥于某一媒介，她灵活地使用雕塑、装置、录像和行为表演等不同形式表达自己的想法。
皮鲁曼德的近期个展包括：“A Flame, A Rock, Between Two Mountains”，Vernacular Institute，墨西哥城（2024）；“a land to fall asleep”，François Ghebaly，纽约（2024）；“失去重心前的十七段叙事”，马刺画廊，北京（2024）；“The Past Seeps through the Present”，Murmurs，洛杉矶（2022）；“They Last Forever”，Grand Central Art Center，奥兰治县（2021）；“Open Studio”，Margo Leavin Graduate Art Studios，洛杉矶（2020）。近期群展包括：“Made in L.A. 2023: Acts of Living”，哈默美术馆，洛杉矶（2023）；“浴室梦魇”，Del Vaz Projects，洛杉矶（2022）；“Mehmooni”，Guest House Gallery，洛杉矶（2022）；“Those Lazy, Hazy, Crazy Days of Summer”，Make Room Gallery，洛杉矶（2022）；“Machines of Desire”，Simon Lee Gallery，伦敦（2022）。
皮鲁曼德的作品收藏于洛杉矶哈默美术馆、上海Cc基金会、北京AAC基金会。
莎娜·沃德尔，《她/他们在温室里描摹石膏像 II》，2024，布面油画，252 × 164 cm
莎娜·沃德尔，1981年出生于美国长滩，2006年毕业于美国加州州立大学长滩分校素描和绘画专业，获艺术学士学位，2010年毕业于美国费城天普大学泰勒艺术学院素描和绘画专业，获艺术硕士学位，现生活和工作于美国洛杉矶。
沃德尔的项目通过一系列绘画和拼贴作品虚构出一个自给自足型花农-艺术家公社。这既是一种想象练习，也是一种与艺术史和艺术创作典范对话的沉思实践。沃德尔自由地吸收并改造传统上男性中心主义的绘画方式，将她自己的精神注入到对未来生活模式的构想中。
沃德尔的近期个展包括“Chapter Two: the greenhouses of s/heness society”，Micki Meng画廊，旧金山（2024）；“第一章：她/他居住的国度……”，马刺画廊，北京（2023）；“Preface: she is s/heness society”，Jack Barrett画廊，纽约（2023）；“BOZOMAG”（与Conrad Ruiz的线上双人展），平台Platform，卓纳画廊（2022）；“an introduction to s/heness society”，M+B画廊，洛杉矶（2022）；“VRSONYVR”，La Croix画廊，艺术中心设计学院，帕萨迪纳（2017）；“( it's like ) roadside stuffed animals”，Thomas Erben画廊，纽约（2014）；“Misshapen Chaos of Well-seeming Forms!”，Thomas Erben画廊，纽约（2011）。
SPURS 正在展出
计洲：草弄乱了天上的星
2024年10月12日—11月17日
Gallery I｜SPURS Gallery，北京市朝阳区酒仙桥北路二号院798艺术区D06
杰茜·梅金森：异境秘旅
2024年10月12日—11月17日
Gallery II｜SPURS Gallery，北京市朝阳区酒仙桥北路二号院798艺术区D06
