首先，笔者认为“技术性”始终是摄影艺术创作难度无法绕过的话题，众所周知照相机本身就是科学技术发展进步的产物，尽管现在照相机越来越“傻瓜”化，但要拍好一幅作品，熟练掌握照相器材的性能是必不可少的。我们知道孩子很小的时候就可以学习绘画，并且少年天才的画家为数不少，但是摄影则不行，学习摄影必须要有很多知识准备。镜头的焦距、光圈的大小、快门的速度、拍摄的视角、感光度、白平衡、构图、景深……每一个术语的都可以写出独立成章的教程。摄影师面对照相机、镜头、软件时，只有去熟悉它、了解它、掌握它，才有可能通过设备表达你的想法，临场的时候不必为焦段、光圈和速度发愁。可以说摄影的科技含量不是使摄影作为艺术变得更容易，而是使摄影作为艺术变得更难，一个优秀的摄影师只有当你完全熟练掌握设备性能后才可以忘记技术这个名词。
其次，“在场性”是摄影有别于其它视觉艺术最重要的特征。画家可以面对纸和笔凭空想象画出作品来，而摄影师的每一幅作品都必须是亲临现场获取的，“在场性”让摄影艺术的创作条件变得更加局限。也许这也是摄影与生俱来就有的所谓“真实性”的魅力，尽管我始终认为这种真实并非简单的现场复制，而是一种经过摄影师取舍后的真实，它只能证实摄影师眼睛中看到的现实对象中的某一瞬间或某一侧面，甚至只能表现摄影师想象力和现实对象融合后的某种感觉。但正因为有着摄影师的“亲历”和“取舍”，才使摄影真正成为一种“审美主体的创造性活动”，艺术创作主体的重要性才得以充分的彰显。
我们有时候拍摄的照片比较的平淡，主体不太突出，那么我们今天就来看看，获奖大片怎么拍？6个技巧，教你如何突出照片重点。
不管你是拍人物，拍风光，拍生态，还是拍其它，好的照片，都离不开把观众的注意力吸引到趣味中心——被摄主体上。
而你首先要思考的是，如何去把视线引导至你的主体上！这里有6个小技巧，相信看完你会有新的收获。
1.布局突出重点
我们知道，实景和实景照片的区别就是：照片受四条边框的限制，而实景是连续不断的，观者可以把注意力移向周边任何部分。
因此，摄影师如何将静物安排在这四条线之内，决定了其作品的成败。
至关重要的，就是决定把作为趣味中心的被摄主体安排在什么地方。一般来说放在靠近画面中心的物体最为突出，切记，“一切法则都注定要被突破”的原则。
黄金分割，九宫格，画面中心统统可以由你安排，但是务必牢记一点，用心布局！这关系到你作品的成败！
2.大小比例关系突出重点
突出被摄主题的一个有效方法是让它的尺寸看起来不太一样，上面这张照片巨幅广告里的女主角比实际生活中的男主角要大的多，对比起来，那个在角落里的黑人男性是那么卑微。
打破正常的比例关系，无论是缩小或放大，都能达到突出重点的理想效果。
3.用搭画框的方法突出主体
就好像上面面这张照片，铁丝网后面的那个孩子，他的眼神清澈透明，不论是什么样的限制都圈禁不住自由的心。这样富于创意的画框无处不在，只要你拍摄前用心去观察。
但是你要知道，这种画框式的构图只是一种“噱头”，是用来调换口味的，不可滥用。你当然不会要人们去多看画框而少看被拍摄对象。
4.用光来突出主体
记住，无论什么时候，摄影玩的都是你对光线的运用，它不仅是一个技术性问题比如获得准确的曝光量，它更是一种创造性的手段。
无论何时，只要看取景器，就要先看光线，观察光线的效果和体验光线的性质，通过用光来突出重点是最有力的手段之一。
5.用选择焦点来突出重点
首先，对你的拍摄对象精确聚焦；其次，如果你的拍摄对象是人，让他/她的眼睛直视镜头，把观者的注意力集中到他/她的眼睛上；第三，把被摄物体放在画面正中偏上。
6.用线条来突出重点
汇聚起来的线条，像箭头一样直指主角。这些汇聚的线条形成一个长廊，使人们的目光一直追踪着这个身影。
广角镜头扩大了前景的实有空间，缩小了人体的相对尺寸，强化了距离感。
记住，评判好照片的维度有很多，但突出主体绝不会错！只有主体突出了，照片才更能抓人的眼球！
主体明确的照片
更有利于我们表达我们的思想哦
今天你拍照了吗
素材收集整理自网络，版权归原作者所有
欢迎在文章底部写下精彩留言哦！
............................................................
- 好课推荐 -
............................................................
- 精选好物 -
福利来啦！
更多摄影干货，欢迎关注我们的公众号获取
点击下方“阅读原文”，获取更多摄影知识
