音乐评论 (Music Review) 是从理论上研究、分析音乐现象的一种实践，是音乐学的一个应用性分支学科。具体来说音乐评论是对音乐的创作背景，作品意境，音乐风格，和审美价值作出评价。音乐评论注重其客观性与主观性、时代性与历史性、批判性与指导性等属性的统一。
《鼓浪屿之波》是一首抒情悠扬、极具文化象征意义的经典歌曲。该曲于1982年由李光羲演唱，钟立民作曲，张藜、张红曙填词。歌曲通过描绘厦门鼓浪屿的美景，寄托了对海峡对岸台湾的浓厚情感。这首歌不仅仅是对美丽风景的赞美，更是两岸情思的象征，借助鼓浪屿与台湾的地理位置，用细腻的音乐表达出血脉相连的乡愁。
创作背景
《鼓浪屿之波》诞生于1980年代，这一时期两岸关系虽未完全开放，但已有不少文化交流的努力。歌曲创作过程中，词作者张藜与张红曙站在鼓浪屿的日光岩上，被这片美丽的风光触动，情不自禁地想到台湾，并在这种“异乡望乡”的视角中完成歌词。歌曲通过海峡的波涛来联结两岸，象征了对亲情的深情期盼。在后来首届海峡之声音乐会等两岸交流场合，《鼓浪屿之波》被多次演唱，为两岸同胞带来了共鸣。
作品意境
歌曲描绘了从鼓浪屿望向台湾的情境，用波浪、基隆港等意象表现思乡情怀，营造出一种柔情似水、绵延悠长的画面。歌词中的“舀不干海峡的思乡水”生动地传达出对家乡的无限眷恋，而“我渴望，快快见到你”则是渴望团聚的呼唤，带给听众一种柔和中带有深切情感的体验。鼓浪屿和基隆港两地的互相眺望，象征了海峡两岸在地理与情感上的相连，为歌曲赋予了更为深邃的情感内涵。
音乐风格
《鼓浪屿之波》是一首典型的抒情民谣，旋律流畅而优美，充满了海岛的宁静与包容感。歌曲的节奏舒缓，旋律悠扬，仿佛随海浪轻轻荡漾，烘托出一种柔情似水的意境。李光羲的深情演唱使歌声更加动人，带出思乡的深情与怅惘，直击听众内心。编曲中加入了柔和的乐器，如弦乐和风琴，进一步渲染出柔和宁静的氛围，仿佛真的让人置身于海岛之上，遥望彼岸。
审美价值
《鼓浪屿之波》在歌词、旋律和情感表达上都达到了很高的艺术水准。它不仅是对厦门鼓浪屿风光的赞颂，更是一曲满载深情的乡愁之歌。歌词中的情感通过海浪、日光岩、基隆港等意象得以升华，具有极强的象征意义。歌曲也表现出对血脉相连的家园的归属感，表达了人们对团聚的渴望。《鼓浪屿之波》因其深邃的情感内涵和抒情美学，被列入“庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首”，成为传承两岸乡情、打动人心的经典作品。
延伸阅读（略）：
