音乐评论 (Music Review) 是从理论上研究、分析音乐现象的一种实践，是音乐学的一个应用性分支学科。具体来说音乐评论是对音乐的创作背景，作品意境，音乐风格，和审美价值作出评价。音乐评论注重其客观性与主观性、时代性与历史性、批判性与指导性等属性的统一。
The Rose Lyrics:
Some say, "Love. It is a river
That drowns the tender reed"
Some say, "Love. It is a razor
That leaves your soul to bleed"
Some say, "Love. It is a hunger
An endless aching need"
I say, "Love. It is a flower
And you its only seed"
It's the heart afraid of breaking
That never learns to dance
It's the dream afraid of waking
That never takes the chance
It's the one who won't be taken
Who cannot seem to give
And the soul afraid of dyin'
That never learns to live
When the night has been too lonely
And the road has been too long
And you think that love is only
For the lucky and the strong
Just remember in the winter
Far beneath the bitter snow
Lies the seed that with the sun's love
In the spring becomes the rose
《玫瑰》歌词：
有人说，“爱是一条河流
淹没了柔嫩的芦苇”
有人说，“爱是一把剃刀
让你的灵魂流血”
有人说，“爱是一种饥饿
一种无尽的痛苦需求”
我说，“爱是一朵花
而你是它唯一的种子”
它是害怕破碎的心
永远学不会跳舞
它是害怕醒来的梦
永远不抓住机会
它是不愿被带走的人
似乎无法付出
灵魂害怕死亡
永远学不会生活
当夜晚太孤独
路太长
你认为爱只是
属于幸运和坚强的人
只要在冬天记住
在苦涩的雪下
种子在阳光的爱下
在春天变成玫瑰
创作背景
《玫瑰》由阿曼达·麦克布鲁姆于 20 世纪 70 年代末创作，1979 年贝特·米德勒在电影《玫瑰》中演唱了这首歌，该电影大致改编自摇滚偶像詹尼斯·乔普林的一生。这首歌在电影的片尾播放，为故事中对成名代价和主角动荡生活的描绘增添了一层情感。尽管麦克布鲁姆最初是为自己创作这首歌，但它被纳入电影，米德勒的深情演绎让它经久不衰。从那以后，它成为了一首标准歌曲，被各种流派的众多艺术家录制，从乡村音乐（康威·特威蒂）到流行音乐（西城男孩），甚至被其他语言（娜娜·穆斯库里的德语版）。
作品意境
《玫瑰》的艺术构思围绕着对爱情的探索展开，通过隐喻来传达爱情的复杂性和深度。这首歌将不同的爱情观念并列起来，将其比作河流、剃刀和饥饿——这些形象既唤起了爱情滋养的力量，也唤起了爱情毁灭的力量。然而，最深刻的比喻出现在麦克布鲁姆将爱情比作一朵花，而心是种子的时候。这象征着爱情的变革潜力，表明即使经历了痛苦和艰辛，爱情也能绽放成美丽的花朵，就像玫瑰从冬雪中绽放一样。
歌词反映了真正去爱所需要的脆弱、恐惧和勇气。心常常害怕破碎，梦想是脆弱的，有些人可能会选择完全避免情感风险。然而，这首歌鼓励听众尽管困难重重也要拥抱爱情，将爱情的更新比作春天自然生长和开花的循环。面对情感挑战，这种希望和毅力的信息是普遍的，这就是为什么《玫瑰》能引起不同文化背景听众的共鸣。
音乐风格
从音乐上看，《玫瑰》是一首柔和的民谣，融合了流行、民谣和乡村音乐元素，旋律简单而凄美。编曲低调，米德勒的声音是情感的中心，钢琴和管弦乐的伴奏也十分精致。歌曲平静的节奏和柔和的韵律营造出内省和沉思的基调，让听众专注于歌词的情感重量。
歌曲的演唱，尤其是米德勒的版本，强调了温暖和真诚。旋律起伏流畅，反映了爱情伴随的情绪起伏，从悲伤到希望。这种直截了当而有力的音乐手法有助于使歌曲永恒，因为它去除了不必要的复杂性，让歌曲的情感核心闪耀。
审美价值
《玫瑰》具有永恒的审美价值，因为它能够以简单和优雅的方式概括人类普遍的爱情体验。这首歌的隐喻引发了人们对爱的本质的深刻思考——爱既可能带来痛苦，也可能带来美丽，爱既脆弱，又能带来新生。这种对爱的哲学处理让听众在个人层面上参与到这首歌中，将歌词运用到他们自己的爱、失去和重生的经历中。
这首歌的极简主义创作增强了它的审美吸引力，让广大听众都能接受，同时又保留了情感深度。它体现了简单之美，几个精心挑选的单词和温柔的旋律就能传达出深刻的情感真相。此外，这首歌传递了坚韧不拔的信息，即使在最严酷的冬天，爱的种子也会等待春天的到来，这给那些可能正在经历困难时期的听众带来了安慰和乐观，引起了他们的共鸣。
贝特·米德勒演唱的《玫瑰》将这首歌提升为文化试金石，她真情流露的演绎与这首歌的情感共鸣完美契合。它能够超越时间和流派，被不同音乐传统的艺术家重新诠释，进一步巩固了它作为一首具有持久美学和情感价值的歌曲的地位。
结论
《玫瑰》是对爱情多方面的一次美妙探索，通过凄美的歌词和简单而又深情的音乐编排表达出来。它触及了脆弱、恐惧、韧性和爱的变革力量等主题，为那些可能经历过心痛的人带来希望。它的普遍吸引力在于它能够以一种既亲密又宏大的方式传达复杂的情感，使其成为一首继续引起世界各地观众共鸣的经典之作。无论是通过贝特·米德勒的标志性演绎还是无数其他的诠释，“玫瑰”仍然是爱情持久、绽放力量的象征。
延伸阅读（略）：
