“羊毛披毡是零浪费剪裁的样本，我想在世界时尚发源地巴黎，由一件彝族人民最常见的羊毛披毡，展现民族时尚蕴含的巨大潜能。”阿牛阿呷说道，她看到秀场结束后，人们纷纷伸手触摸“加诗瓦拉”，感受大凉山的温度，而服饰中显眼的彝绣，则激发他们对工艺技法的好奇心。
彝族刺绣同样来自山野田间，它根植于大地具有极强的生命力。从古老的图腾到寓意吉祥的图案，从鲜明的色彩到独特的构图形式，每一件服装都经过设计师精心构思与反复雕琢，她以当地山野林间生长的植物为染色原料，充分发挥中国特色草木染传统技艺，以实践作答时尚可持续发展的全球命题。
“作为现代产品来说，彝族羊毛毡制作的单品，非常适用日常生活，最重要的是绿色无污染。”很多人看到由毛纺织擀毡制作的创新服饰、毛毡创意包，忍不住穿带上身，简洁的版型与素雅的色彩不存在过时，更没有审美壁垒。众多当地艺术协会、机构、高校也与品牌建立链接。
对此，阿牛阿呷直言：“今天大家看到一切，在彝族人生活中随处可见。作为民族独立设计师，我有责任和使命让世界领略到中国民族文化的智慧，感受到民族艺术在时尚潮流中没有掉队。”很多年来，阿牛阿呷只想做彝族传统服饰的重现、演绎，但现在她想做适用市场经济的时尚品牌，让民族非遗火起来，“活”起来！她的品牌作为民族服饰创新发展的优秀代表，来到殿堂级博物馆卢浮宫，收获了第一批“海外粉”，让非遗衍生产品在市场上流通，来自深山的工艺与生活紧密相接。
撷彝乡山间一抹亮色，阿牛阿呷身为带有鲜明民族文化基因的时装设计师，在不同文化相遇、碰撞、融合过程中寻找少数民族艺术融入当代生活的入口，当山里山外的人都渴望将彝族人民的日常物产转变为市场商品，她让古老的彝族文化走出桃花源，为外界所熟知。
2018年，阿牛阿呷成为第一位走上中国国际时装周的彝族设计师，出现在金色T台上，如今来到巴黎，这一切的不懈努力，不仅让更多的消费者了解中国彝族的传统手工艺和传统文化，更重要的是，让当地更多的彝族妇女能够主动参与将传统技艺转化为现代时尚的过程中，在她们最熟悉、最舒适的家园环境中制作绣片，让手的温度产生价值，帮助她们增加收入、摆脱贫困，带动乡村振兴，真正起到对传统手工艺的传承和保护。阿牛阿呷成为搭建沟通民族文化精粹、商业市场与社区发展的“桥梁”。
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