现场|舞墨交融,兰亭新韵:“诗乐书画·艺术沙龙”首场跨界对谈

体娱   2024-08-07 18:11   上海  

风雅意趣之兰亭

墨香舞韵之《永和》

舞墨兰亭——当书法遇到舞蹈



“诗乐书画·艺术沙龙”作为上海歌剧院与上海图书馆携手打造的文化品牌,自去年至今年已先后策划推出了十余场精彩讲演活动,上海歌剧院近百位艺术家们与热爱文艺、热爱生活的朋友们相聚上海图书馆东馆,一起拥有了丰富而美好的共同体验与记忆。而就在昨晚,该系列的首场跨界对谈“舞墨「兰亭」——当舞蹈遇到书法”,也同样源自一场深刻而浪漫的体验与记忆。这场属于古人、也延续到今人的对谈同时吸引到42万人次观看线上直播。



当晚,上海歌剧院舞剧团首席演员宋雨、谭一梅上海博物馆历史文献中心馆员邓永吉老师,在上海歌剧院品牌公关部主任徐乐娜的“穿针引线”下,围绕天下第一行书《兰亭集序》与舞剧《永和九年》的艺术性、文化性,乃至哲学思潮展开多维度深度畅谈。现场展演的数段舞剧片段由上海歌剧院舞剧团优秀演员沈佩瑶、徐菁菁、邹丹妮、陈曼玥、郑越天、文庚、庞丽佳、林俊帆、刘伟带来,柔美与力量并存,极致展现舞蹈&书法的融合之美,博得现场观众连声喝彩、掌声雷动。同时,通过上海歌剧院微信视频号、上海图书馆bilibili、看看新闻news及澎湃新闻等多家平台线上直播,引发网络热议。




深度与广度并存的艺术对谈


“永和九年,岁在癸丑,暮春之初,会于会稽山阴之兰亭……”《兰亭集序》不仅记录了这场文人雅集的盛况,更以其行云流水的书法,成为了后世难以逾越的艺术巅峰。本场艺术沙龙从“雅集”个关键词出发,追溯古人的浪漫抒情,感受那份超脱于尘世之外的宁静与和谐。


【冯承素摹本《兰亭集序》】(史称:神龙本)


【从“雅集”到“兰亭”】


竹林深处,清风徐来,几位雅士围坐,或挥毫泼墨,创作传世佳作;或抚琴弄曲,旋律悠扬,穿透林间,直抵人心。古人雅集,不仅仅是文人墨客的聚会,更是一场心灵与艺术的盛宴。春日赏花、夏日品茗、秋夜吟诗、冬雪围炉······雅集的乐趣,在于那份超脱世俗的意境,以及对美好事物的共同追求与欣赏。


【明 文征明 兰亭修禊图】


艺术沙龙伊始,上海图书馆历史文献中心的邓永吉老师侃侃而谈,溯源“兰亭”。在他的描摹下,那烟雨朦胧的东晋,王羲之邀群贤毕至,于兰亭之畔,铺毡对坐,一曲流觞,道尽世间风雅的画卷于观众眼前浮现。不仅展现出古人的浪漫、笔墨间的行云流水,更深意于那份超脱尘嚣、寄情山水的情怀。


【上海图书馆藏  宋拓《定武兰亭序》】


一序风华,千年流传。邓永吉老师不仅就《兰亭集序》的书法本体、历史渊源和传承传说进行了精心梳理,还通过上海图书馆馆藏的《兰亭集序》拓本欣赏,为观众进一步深入讲解《兰亭集序》的无穷魅力。



【从《兰亭集序》到舞剧《永和九年》】


当舞蹈遇上书法,两门灵魂相通的艺术形式因《兰亭集序》结缘。《永和九年》让书法与舞蹈在方寸舞台碰撞,用当代审美语汇解码千年风雅墨韵。



作为亲历创排与演出近两年的两位首席演员,宋雨与谭一梅,对于王羲之&《兰亭集序》有着深刻地认识和自我思索,他们将不断地学习和感悟带进舞剧《永和九年》中,用肢体传递舞剧所需展现的人文哲思,并与观众产生心灵的共鸣。



宋雨主演的王羲之,在历经无数巡演的磨练后,表演更加成熟,体会也更为深刻。在沙龙现场,他为观众导赏了开篇群舞《曲水流觞》,不仅结合舞段讲述高旷脱俗、风流雅致、极具魏晋气质的浪漫舞台,还就舞段中的一些“意象”表达进行了细致阐述。不仅如此,宋雨还披露了自己对于王羲之的生命境界、艺术觉醒的一些个体领悟,以及对书圣的敬意和缅怀。



谭一梅在舞剧《永和九年》中饰演的鹅生动传神,让观众留下了深刻的印象。由她为观众赏析剧中精彩舞段《临池书会》,虬曲的古藤、灵动的墨色、在她的温婉谈吐中,剥丝抽茧般,让复杂舞段变得一目了然。她还分享了去绍兴兰亭重游鹅池的“小激动”,即灵动又憨态的大白鹅给予她无限灵感,让其演绎起来更为传神。



【从书法艺术到人文之光】


借由2022年一条收获无数点赞的推特,对谈话题由“书法之魅”引至“人文之光”。意大利宇航员萨曼莎•克里斯托弗雷蒂在个人社交账号上晒出其从太空拍到的中国美景,并用汉语、意大利语、英语写下“仰观宇宙之大,俯察品类之盛,所以游目骋怀,足以极视听之娱,信可乐也”直抒胸臆,收获无数点赞。1670年前王羲之酒酣意畅挥就的《兰亭集序》竟在21世纪冲上热搜,中国古人对人与天地、人与自然、人与万物的哲思,竟以如此酷炫而浪漫的方式与今人、与世界产生共鸣。



而上海歌剧院创排原创舞剧《永和九年》的初衷正是希望在全景展现天下第一行书从诞生到传世的非凡历程中,向世界展示出源远流长、博大精深的中华优秀传统文化。将中华瑰宝与舞蹈艺术相融合,让普罗大众再次走进流传千载仍为今人称颂的经典之作《兰亭集序》,在墨色依然的艺术蓝本中寻求新的发现和感悟。



无论是舞剧的两位主演、首席宋雨、谭一梅,还是本场对谈嘉宾邓永吉,以及主持人徐乐娜,在对谈越聊越深入、越聊越火热后,在与王羲之的《兰亭集序》、与舞剧《永和九年》“亲密深交”后,都深深体会到这部传世书法所体现出的人文之光价值深远、历久弥新,而舞剧《永和九年》创排的初衷——赓续中华文脉也显得意义非凡。





舞蹈与书法互融的视觉赏析

当舞者轻盈的步伐与书法家挥洒自如的笔触相遇,这两种截然不同的艺术形式,在方寸舞台竟如此和谐共生。结合对谈话题,在沙龙现场,上海歌剧院舞剧团呈现的精彩舞段展演亦让观众更直观地从舞蹈本体感悟“兰亭之魅”,重回充满诗意与浪漫的魏晋时代。





【永字八法】舞段 领略书圣如何用八种笔法,将“永”字演绎成经典。


三位优秀青年演员文庚、林俊帆、刘伟通过肢体、身韵与书法的形神合一,在气韵生动、闪转腾挪间,呈现出书圣笔下之书法要义。一个简单的“永”字,却蕴含了书法的基本笔画精髓:侧、勒、弩、趯、策、掠、啄、磔,通过舞者们时而飘逸洒脱、时而豪迈磅礴的舞姿,与舞段音乐声声相扣,尽展书法之气韵。





【鹅之灵】 王羲之追求书法“行云流水”的灵感源泉。


试想在清晨的微光中,王羲之悠然漫步于池塘边,身旁是悠游自得的白鹅。这些看似平凡的生灵,却是他书法灵感的源泉。鹅颈的曲线,如同笔下行云流水的“一”字,鹅掌拨水的轻盈,恰似他在纸上飞舞的墨迹。王羲之从鹅的姿态中学到了自然界的韵律之美,融入书法之中,成就了《兰亭集序》的千古绝唱。优秀青年演员沈佩瑶、徐菁菁、邹丹妮、陈曼玥的每次轻盈跳跃宛如鹅在水面上的嬉戏,将鹅的灵动完美呈现。


【舞墨兰亭】 以水袖表现书法的遒劲有力和泼洒自如,巧妙诠释了王羲之宗法自然的艺术自觉。


女群舞【舞墨兰亭】以中国古典舞的“气韵生动”,兼在肢体表现上强化动律间的”拧倾圆曲“以及”手眼身法步“的高度配合,极力展现《兰亭集序》蕴含之精髓。四位优秀青年演员沈佩瑶、徐菁菁、邹丹妮、陈曼玥着“飘如游云,矫若惊龙”的墨色长袖,巧妙诠释了王羲之宗法自然的艺术自觉。


【后之视今】 太宗李世民 “痴迷”《兰亭序》,置于座侧、朝夕观览、极力推广、鼎力相传。


《兰亭集序》流传至今,虽不见真迹,却临摹本无数,而唐太宗对王羲之的敬仰与对《兰亭集序》的情有独钟及大力传播,正是其背后重要的“推手”。沙龙现场,由舞剧团优秀青年演员郑越天、文庚及主要演员庞丽佳带来的一段三人舞“后之视今”将这段太宗李世民对《兰亭集序》的执着诠释得惟妙惟肖。而剧中穿梭于不同时空的现代青年作为“后之览者”,则承接了这份传续弘扬的责任,代表着将中华文化不断发扬光大的继承者。




诚如主持人所说,“无论是上海图书馆馆藏的临帖、拓印等珍品,还是上海歌剧院的原创舞剧《永和九年》,包括今天的这场跨界对谈,其实都是中华优秀传统文化传承与发展的多元路径。愿大家都能为传播、弘扬中华传统文化贡献自己的一份力量。”


精彩仍将继续,就在本周末浪漫的“七夕”佳期,舞剧《永和九年》将与观众“相会”上海文化广场9、10、11一连三场“诗情画意、雅趣纵横”的舞墨传奇将再次于方寸舞台极致呈现,期待与你共赏这场艺术盛宴!





排版、撰文|linna                

现场摄影|上海图书馆         

上海歌剧院 郭天来



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