74岁钢琴奶奶勇闯二次元

文化   时事   2024-10-11 10:48   北京  

文 | 李晓芳

编辑 王珊珊


视频里有种奇妙的反差。
镜头前的她有年纪了,头顶夹杂缕缕白发,额头眼角刻着皱纹。她把黑色耳机往头上一扣,播放的音乐来自最近爆火的游戏《黑神话:悟空》。有时听得专注,她把耳朵凑过去,双手比划起来,“你看他把南无阿弥陀佛还分各种节奏,他不同的组合,哎呀有意思”,“像有摇滚似的”。
下一秒,形象可怖丑陋的妖怪一出,她又迅速从屏幕前弹开,整个身子不受控地往后仰,眉头蹙起,“噫,哎呦我天呐”,“哇这太难看了”。她认真地解释,“孙悟空这个造型我还能接受,是个人样,穿盔甲,其他妖怪的造型”,她皱了皱眉,“虽然妖怪也不应该有好的造型。”
评论区有网友调侃,“奶奶用耳朵凑近了电脑,又用眼睛疏远了屏幕。”那期视频的播放量最后达到400多万。
她给自己的账号取名“钢琴奶奶—尹松”,简介栏列着履历:交响乐团钢琴家,国家一级演奏员。曾作为钢琴家参加了多次政府举办的重大演出,如国庆晚会、香港回归庆典晚会等。她今年74岁,7岁开始学钢琴,在古典乐里浸泡了一辈子。但过去一年,她开始频繁接触和倾听“年轻人的音乐”,大部分是游戏音乐和二次元音乐。

尹松在钢琴比赛上担任评委 讲述者供图

她最近听得最多的就是《黑神话:悟空》。最喜欢的是其中一首《痴长二百七十岁》的曲子,她眉头舒展开来,乐呵呵地分享,“我第一次这样听鼓,他是用鼓来说故事,甚至来塑造人物的形象,特别准确。”

她有时也会表达自己对年轻人文化的不理解,有一首名为《屁》的曲子,她本来不太想听,“因为这个名字好像有点粗俗。”但是转念一想,她说,“黑神话嘛,既然是黑的,估计当中很多内容都是反向的,这我也挺感兴趣。”听动漫《东京食尸鬼》里的音乐,介绍名字时,她嘴角忍不住一撇,“哎呦这个名字好像挺奇葩的,挺恐怖的。”
但在视频里,她总是不吝赞美,乐于承认年轻人的音乐创作思路给她带来了新的启发。有网友评论,“这位奶奶好就好在,她理解不了游戏里面的恐怖造型,但她试图去了解,她用自己的知识体系去接纳融合新生事物。”
这其实不是件容易的事。尹松曾经给其他同行推荐过游戏音乐,“多数人还是不太行,第一反应就是我不听,拒绝接触。他已经固定了,认为这个东西不好、不值得听,只能那么算了。”
尹松说,自己起初也抱有类似的念头。“我之前从来没有接触过游戏音乐,也看不上,觉得游戏都在那噼里啪啦乱打或者吵得不得了。”后来是家里一位同样学音乐,也喜欢游戏的晚辈小黎向她介绍,如今游戏里也有许多好听的音乐作品,有些还融合了中国传统的戏曲艺术,是不是愿意听一听,或许也能做一些文化普及?
她来了兴致。除了参与现场演奏,举办自己的音乐会,尹松也教琴,在南京艺术学院等任教多年,退休后也一直在网上发教学视频,“我们搞音乐的都很愿意做音乐普及工作。”

弹钢琴的尹松 讲述者供图

她听的第一首游戏音乐来自原神,名叫《神女劈观》。她很喜欢,她记得那首歌讲的是一位仙女为了保护村民挺身而出,最终击败魔物。让她惊喜的是,歌里融合了京腔唱法,重新创作成京歌。尹松提到,京剧现在不能很好普及,第一就是节奏太慢了,第二是剧情内容太古老了。而京歌缩减成一小段,也有唱段和念白,但类似歌曲,和游戏故事结合,更容易被接受。“这帮年轻人的创造非常有才华,他们大胆运用各种乐器、音响的组合,一下让我也打开了很多新的思路。”

最初有拍视频的念头时,晚辈小黎只是想拍下尹松听歌的直接反应,“一个70多岁的音乐家怎么看二次元音乐。”但拍着拍着,他发现尹松有时边听着音乐,一些专业的乐理知识自然而然就说出来了,听到游戏乐曲里运用了“赋格”的音乐体裁,她聊起巴赫,在晚年创作《赋格的艺术》,尽管未完成,却是一部赋格写作技巧的百科全书。“包括会聊到交响乐里的四重奏,中国的戏曲,这样去做音乐普及就特别有意思。”
小黎同样惊讶于尹松对新事物的接受度。“我知道尹老师非常喜欢戏曲,给她推荐了京歌这种新形式,结果她非常喜欢。”小黎又推荐了游戏音乐里出现的交响乐,编钟曲,“她每个都喜欢。”甚至有国风和电声的结合曲,小黎起初以为这或许在尹松的接受范围之外,但她听完,还是提出了曲子里一些触动她的乐器编排和运用。
尹松提到,许多年轻网友也疑惑,她会不会接受不了电声?“我一开始确实不是很接受,”她停了一下,“再听下去也不太喜欢这种艺术风格。”她哈哈笑起来,“但是这首歌的水平是高的,表现能力很强,乐器的互相交融也非常和谐,所以我还是欣赏的,只是这个形式可能不是我会主动选择的。”
“我觉得搞艺术的不能太固步自封,不能说我不喜欢的,或者过去接触少的,就不听。我努力去了解,说不定我还是可以接受的对吧?我是抱着这样的想法。”但尹松也承认,她也听过一些她认为制作拙劣,创作水平较低的游戏音乐,她依旧保持了极高的宽容度。她从来不在视频里批评这些年轻的创作者,“鼓励对现在的新的音乐是最重要的,不喜欢那我就不公开去评论了。”
尹松的评论区里几乎都是年轻网友,许多人也向她展示了同样的包容。尹松提到,一些游戏乐曲的创作有特定的情景,为具体的游戏故事情节服务,她听歌,却始终玩不来游戏,有玩家会表示遗憾,“可惜奶奶没有了解曲子出现这部分的剧情”。但也会有评论反驳,“好的音乐应该是能够从多方面去理解和挖掘的,而不仅仅局限于‘为游戏剧情服务’本身……没必要把游戏剧情完完整整地硬塞给奶奶,鼓励多元化的理解和想象更好。”

《黑神话:悟空》音乐会上,尹松遇到观看自己视频的粉丝。讲述者供图

过去的一年,对尹松来说是一个不断破除偏见的过程,“过去看人家打游戏就是哗啦哗啦,所以以为游戏不算音乐。”过去和小黎接触,“总是没认为他有什么水平,结果听他推荐的音乐,很吃惊,发现他还是挺懂音乐的。我也向他学习了很多东西,我想任何时候都不要把人看低了。”
小黎起初也有偏见,“老艺术家嘛,总觉得会比较固执,很难尝试新事物。”尹松大大超出他的预期。小黎记得,有一段时间他为了让尹松看到年轻创作人的创造性,挑选曲子的标准是,看它有没有融合新的东西,“尹老师会跟我解释,比如这首曲子的问题就在于太想结合新东西了,这里摘一点那里摘一点,听起来新鲜的东西很多,但曲子是不完整的,作曲家没有表达出他想表达的东西。”
“钢琴奶奶”账号如今以一周两次的频率更新,很大程度上归功于尹松旺盛的精力和蓬勃的好奇心,她不觉得这是一项任务,“这些对我来说都是新的血液,新的营养。”评论区不断有新的年轻的网友涌进来,留下自己对乐曲的想法,也为她推荐自己认为优秀的游戏音乐,期待她能去听一听。尹松声音提高,音调雀跃起来,“没想到这么多年轻人喜欢音乐,我这更来劲了。”
前段时间,一位有点年纪的音乐学院教授找到尹松,说自己也看了她的视频,觉得新奇,也很欣赏这些乐曲。尹松说着又笑起来,“一般在院校的似乎都是关在笼子里面,我很吃惊的,也特别高兴。”
她还在编写课程,教普通听众怎么去欣赏音乐。她兴奋地讲起,音乐不只是消遣物,乐器的编排、节奏的变换都在传递作曲家的情感、故事的发展,“听音乐我觉得要有想象力,想象力其实就是个再创造过程。”
她甚至还在学英语,尽管也不知道自己74岁了,学英语具体能用在什么地方,但她说,“我很喜欢新的东西。我不觉得年龄大的一定比年轻人高明,现在年轻人想象力这么丰富,都比我高明,我也要学习,更加开拓我的想象力。”
她至今记得,小时候学音乐,父亲鼓励她去欣赏各类舞台表演,京剧、昆曲、歌剧、舞剧,来者不拒。每个月她看演出的花费,就要占到父亲工资的十分之一二。很多时候父亲没空,她就一个人拿着票跑到剧场、音乐厅,从头听到尾。那是无比幸福的时刻,尹松说,“每天都在吸收新东西。”
(应讲述者要求,小黎为化名)

版权声明:本文所有内容著作权归属极昼工作室,未经书面许可,不得转载、摘编或以其他形式使用,另有声明除外。

- END -

极昼工作室
为坚持严肃阅读的人群提供选项。搜狐新闻极昼工作室。
 最新文章