音乐，
以触及人心的情绪表达和渗透于空气的氛围感，成为了当代人生活中不可或缺的部分。
一张专辑，
蕴含了制作团队和歌手大量的灵感和心血。为了快速地触动听众，让听众领会到专辑的内容，专辑的命名与封面设计尤为重要。
专辑封面的设计类型有很多种，主要围绕着色彩、人物、像素、氛围、故事等元素。不同的设计带给了专辑不同的表现，为专辑的情绪表达提供了不同的方式。
下面是色彩派中一些具有代表性的封面，让我们从中领会它们所表达的情绪，分析它们表达的方式。
NEVER ENOUGH--Daniel Caesar
“在深邃的蓝色田野里奔跑着，
充满了宁静与放肆。”
深蓝色调的封面为专辑蒙盖上了一层忧郁色彩，与专辑中众多歌曲对吉他声音的朦胧处理、缓慢沉重的鼓点和触动人心的歌词十分搭配。在听众看到封面的第一眼，宁静深邃的氛围就已经奠定了。
CHANGES—Justin Bieber
鲜红色占据了整张封面，表现出十足的生命力与冲击力，令人兴奋。但比伯闭合的双眼，侧向一边的头，又让封面多了一份平静。这种反差与专辑中的歌曲是相适的，专辑中既有YUMMY这种充斥着节奏，又有CHANGES这样让人沉心的歌曲。相信很多听者在欣赏专辑时也会不经意间浮现出与封面上的比伯相似的表情。
绿色调，侧抬头捂脸的JUSTICE。JUSTICE是一张表达向往和平、追求内心正义和安宁的专辑。封面中Justin Bieber蹲在画满涂鸦的隧道，闭上双眼，手扶额头，反映出周遭的纷乱与内心的苦恼，挣扎。绿色的灯光从身后映射，带来了希望与慰藉。如同动荡不安世界中显现的正义（Justice);蓝色调，抬头望天的STAY，都很好的传递了专辑、歌曲的情绪与内容。STAY写的是刻苦铭心的不舍，真情实意的告白。深蓝色是深沉却梦幻的。与画面中失落仰头的人像结合，忧郁的情感与浪漫的氛围从中浮现。
比伯的制作团队将这种通过对色彩和人物表情的利用来对衔接专辑或单曲的方式拿捏得非常到位。
CHANNEL ORANGE--Frank Ocean
橙色来自于夏日的日出日落，也来自于爱的赤忱与激动。爱逝去后，你会选择消沉地生活还是再次包含激情地拥抱过往的回忆呢?
深刻、痛楚的感情带来的不一定是忧郁与沉默。Frank Ocean用专辑讲述了多段执着的爱恋，从富家子弟到瘾君子，从埃及皇后到Frank Ocean自己。
梦想家--方大同
冷暖色调的结合，挥手的动作。嗓子已经沙哑的自己，仍然怀揣热忱的心想为大家再做几首歌。当顺序播放到“回留”时，时间给嗓音割下的伤口展现，加上只有钢琴的伴奏和怅惘、感伤的歌词。听到这首歌很难克制心中的悲痛。
“我的目标是创作一张能给人带来安慰的专辑。近年来，在世界的一片混乱中，我从生活简单瞬间、青春记忆、时光流转的反思以及那些让我觉得怪趣事物中获得启发而创作的歌曲之过程中找到了安宁。”---大同如是说。
DONDA—Kanye West
纯黑的封面，让听众瞬间意识到，这次Kanye又要有所操作了。专辑的内容并没有阐述Kanye的母亲是一个怎样的人，有怎样的经历。而是说她的精神，说她为Kanye、为世界带来了什么，说自己的愧疚与痛苦。丰富的内容与饱满的情绪难以用一张图片概括，于是Kanye选择了一张全黑的封面，让人在看到封面的一刻不禁变深沉、虔诚。纯黑的封面为内容增加了一层深度，让听众在看到封面时不自觉深沉、虔诚。
暗黑系的专辑封面有很多，尤其在2015前后，许多hiphop专辑都有选择这种风格。有的营造了暗黑、阴沉的氛围，有的则是表达痛苦的情绪或深沉的思考。
左右滑动查看更多
IGOR—Tyler The Creator
粉黑的极致对撞，让这张实验色彩明显的专辑更加鲜艳。这首专辑的歌里有着动人的笔触，也有与听众保持距离的实验元素。让听众在心中既感受到tyler作为艺术家的伟大，又被歌曲细腻的情感深深吸引。
音乐专辑封面的色彩选择是复杂而微妙的，它需要考虑到音乐的风格、内容以及音乐想要传达的情感。通过精心设计的色彩，专辑封面不仅能够吸引听众的注意，还能够增强他们对音乐的感知和体验。色彩与情绪的结合，是音乐与视觉艺术交汇的美妙之处。
音乐和色彩共同编织了我们生活的多彩画卷，让我们在忙碌和平淡的日常中找到慰藉和力量。当下一次拿起一张唱片，或是在数字平台上浏览专辑封面时，不妨多花一点时间，去感受那些色彩背后的情感。因为每一张封面，都是音乐与色彩共同讲述的一个独特故事。
当下的你，又处于什么样的情绪当中呢？大家可以把自己的心情分享在评论区，让其他读者用一张专辑的封面评论，说不定这张专辑将会在以后陪伴你度过很多像今天这样的日子。
排版 | ffgdffg
编辑 | 莫绮晴 叶健彤 杨可 凌慧钰
初审 | 程紫慰
复审 | 黄子禧
终审 | 林玛 贺竞雨
点击「阅读原文」进入树洞，
我知道你「在看」~
