【扯经】探秘和田玉:神韵之美,让艺术品“活”起来!

企业   2024-11-02 14:59   河北  
在鉴赏和田玉作品的过程中,我们常以“形神兼备”来赞誉那些顶级之作。其中,“形”指的是作品的外观形态,“神”则是指作品所蕴含的神韵,这两者均需达到极高的水准。
和田玉作品的鉴赏,首先着眼于形态的相似性,但更为关键的是追求作品的神韵,这被视为创作的极致。无论是描绘人物动物,还是表现山石草木,都力求在有限的形态中蕴含无限的意境,言有尽而意无穷。这种创作手法深受传统书画的影响,既非完全具象,也非纯粹抽象,而是巧妙地游走在有无之间,精心权衡形与神的关系
在我的“藏玉九论”中关于工艺层次的论述里,我将神韵作为判断作品是否具有收藏价值的核心标准之一。我认为,真正值得收藏的和田玉作品,必须能够充分展现出其独特的神韵。
和田玉作品应以传神为要,这是所有题材创作必须遵循的基本原则。那么,所谓的神韵究竟指的是什么呢?我以为神韵是一个抽象概念,主要源自和田玉作品给予观众主观上的审美体验,它追求的是一种生动自然、清奇脱俗、含蓄内敛、典雅耐品的艺术境界。这种境界能让观众从作品中深刻体会到玉雕师那未尽之言、未述之事,换言之,就是让观众感受到作品所蕴含的言外之意、象外之趣,以及无穷无尽的审美韵味
中国传统艺术一贯秉承“以形传神”的理念,这一原则贯穿于书画、舞蹈、雕刻、戏剧等多种艺术形式之中。相较于“形”这一客观存在,“神”则更多地体现为主观感受。在玉雕艺术中,这要求玉雕师不仅需具备精湛的技艺,将作品的内涵、神采、韵律及气质等主观元素通过作品形态精妙地表达出来,同时也需要观众具备一定的审美素养,方能真正领悟并感受到作品所蕴含的神韵。换言之,玉雕师与观众之间需要在心灵层面达到一种默契与共鸣,方能共同领略玉雕艺术的神韵之美。
一件具有神韵的和田玉作品,首先应当具备美感,这种美感需符合大众的审美标准;其次,它应当展现出生动自然、含蓄流畅的特点;最后,也是最为关键的一点,是它能够留给人们足够的想象空间,让人从中感悟到更深层次的内涵。相比之下,缺乏神韵的和田玉作品,即便其做工精细且符合大众审美,也显得呆板、机械,缺乏灵魂,空洞无物,无法让观众从中获得深刻的感悟。
和田玉,原本只是一块冰冷的石头,缺乏生命与情感的特质。然而,经过玉雕师精心地切割、细致地打磨与巧妙地雕刻,这方寸之间的玉石竟能显现出天地万物的壮丽景观与人间百事的细腻情感,从而焕发出勃勃的生命力和丰富的情感表达。正因如此,我认为,那些具有神韵的和田玉作品,正是通过玉雕师精湛无匹的技艺与作品本身深邃的文化内涵得以具体而生动地展现出来的。
从文化内涵的视角来看,作品的神韵深深植根于玉雕师的思想情感之中。在创作历程中,玉雕师巧妙地将深厚的文化底蕴、真挚的情感流露以及对美的无尽追求融为一体,借助其精湛的技艺和对细节的精雕细琢,使得每一件玉雕作品都跃动着生命的气息,饱含着丰富的情感,成为名副其实的艺术瑰宝。尤其值得一提的是,古代玉器在文化内涵的展现上尤为显著。古代的工匠们巧妙地在作品中融入了古代社会的思想精髓、文化特质和艺术风貌,使得这些玉雕作品不仅成为历史文化的传承者,更是那段辉煌历史的生动见证。
从工艺的维度考量,作品的神韵则主要体现在对细节的极致处理与把握上。玉雕师灵活运用阴刻、阳刻、浮雕、镂空、俏色等多种工艺技法,并巧妙结合粗细相间、曲直有致、刚柔并济、繁简得当的线条表现手法,使得每一件作品都展现出千变万化的形态,洋溢着独特的韵味与深远的意境。这种对细节的极致追求,不仅赋予了玉雕作品超越简单装饰的更深层次价值,更使其成为了蕴含深刻内涵与高度审美价值的艺术品,令人叹为观止。
玉石为基,美在其神韵,那些蕴含神韵的和田玉作品,犹如拥有了言语的魔力,向我们娓娓道来它们独有的故事与传奇。每一件具备收藏价值的和田玉作品,都仿佛是一位饱经风霜的智者,静静地向我们倾吐它所承载的悠久历史与丰富文化。
因此,在精心挑选和田玉藏品时,玉友们不仅要注重和田玉的材质与做工,更要格外关注作品所展现出的神韵。这种神韵,如同桥梁一般,能够引领我们深入美妙绝伦的和田玉世界,与作品进行心灵的沟通与对话,从而在其中体悟人生的哲理与智慧。


个人简介


武帅

藏玉创始人

爱好和田玉二十年

专业收藏和田玉十年

和田玉免费鉴定、收藏指导请加微信:icangyu5
转发,点赞,在看,安排一下?


藏玉的武帅
武帅,藏玉创始人,爱好和田玉二十年,专业收藏和田玉十年。了解更多和田玉知识,看更多精品和田玉,请关注武帅爱藏玉。
 最新文章