【CSSALSE汉服社】
DECEMBER| 2024
中国汉服文化首次亮相LSE时尚杂志
解构身份：超越表面的时尚
介绍
12月10日，LSE汉服社的汉服作品正式刊登在LSE时尚社的《FRAME》杂志上。本期杂志以Unlayering Identity: Fashion Beyond The Surface (解构身份：超越表面的时尚)为主题，探讨了时尚与社会、文化、表达之间的深度交汇。
本次创作的策划、摄影、出镜、妆造、后期均由LSE汉服社成员完成，排版由时尚社编辑完成。这次汉服社和时尚社的合作是我们向更多人展示中国传统服饰之美的一次努力，也是一次跨文化的实践反思。
PART01.
Inspiration
拍摄构思
本次拍摄以“当汉服遇见伦敦：一场文艺复兴(When Hanfu Meets London: A Cultural Renaissance)”为主题，聚焦于不同朝代汉服的独特魅力。拍摄地点选在伦敦的海德公园和V&A博物馆，我们希望通过自然风光与建筑艺术的交融，展现汉服古典美学如何在现代伦敦焕发新生。
汉服社成员在V&A博物馆
杂志版面
感兴趣的小伙伴可以点这里浏览电子版：
https://heyzine.com/flip-book/0c07a839d0.html
杂志页面节选
海德公园
PART02.
Cultural Interpretation
汉服时尚的文化解读
时尚不仅是穿什么，更是选择成为谁。它是身份的表达，是文化的延续和重演。我们的汉服拍摄作品围绕以下三个篇章展开，展现了汉服在全球化与现代化背景下的多维度内涵：
中国风(Chinorise) 的历史
by Olivia
明清时期，中西方海上贸易和丝绸之路架起文化交流的桥梁，中国艺术元素如潮水般席卷欧洲，在贵族圈引发了一场“中国风”时尚热潮。乃至今天，刺绣、云纹、龙凤、花鸟等中国元素仍是国际时尚界重要的灵感源泉。
自然景观与女性力量
by Coco
自然景观如诗般将人类艺术与文化相互交织。无论是中国还是欧洲的诗歌、手工艺、服饰，多从自然中汲取灵感。此外，女性作为传统服饰的主要承载者，用汉服穿越朝代，在每一件汉服中重构被遮蔽的女性叙事。这不仅是穿着，更是一种诗意的自我书写，让历史的零碎片段在当下重新绽放光彩。
汉服与身份认同的当代重演
by Ying
在数字时代，汉服已不再是传统文化的简单复刻，而是年轻人表达个性、探索身份的创意画布。社交媒体的浪潮中，汉服与动漫、历史剧与古典美学的跨界融合，正是年轻人用创新的风格重新诠释传统服饰。无论是复原风还是混搭风，都彰显着新生代对中国文化的独特理解：既尊重传统，又充满现代想象，用时新的方式演绎中国文化的生动故事。
PART03.
Reflection and Prospect
反思与展望
汉服拍摄迷人的地方在于人与自然景观的微妙对话，每一帧都应是一幅流动的诗画。然而，本次杂志呈现出的视觉效果在一定程度上可能稍微削弱了中国美学所特有的整体意境。
此次合作让我们意识到在海外传播中国文化过程中的一些小挑战。在向世界讲述汉服的故事时，我们不仅需要自信地阐述美学主张，更要学会跨文化的灵活对话。每一次交流都是相互理解的契机，我们希望通过这次与LSE时尚社的合作，让五湖四海的朋友对汉服的美学价值与文化意义有一个初步的了解。
END.
最后是完整美图放送！
“越是民族的，越是世界的”
文案 | 文化部 Ying
审核 | 文化部 Susie
排版 | 宣传部 Bohan
