“山外山——杨燕来艺术展”展出的七个系列《山外山》组画及《园》《思无邪》《界与合》《平、清、正》《真、神、玄》《雄与力》，题名源自《诗经》、道藏和佛典，包孕着丰富的田园情怀诗意和隐逸精神智慧，这些作品均来自于她的人生和生活体验，共同展示了“山外山”的多重含义，蕴含了单纯、率真的朴素之美，诚如她曾自述：“写意就是写自己内心的美感和意境，也就是写自己。”
有非空
44cmx74cm
展览赏析
陈子游 《中国艺术家年鉴》主编
记得，展览的评价栏目中，我见到了以下文字：“杨燕来呈现水墨元素的抽象化处理，与生俱来的冥想、沉思、开悟转化为传统文人画的笔墨。”她或许有意而为之，僻让了许多历史中的那些经典名品，尊重自我内心，艺术形式选择画像砖石，墓室壁画，民间木刻版画，民间绘画，吃西方现代绘画来归纳自己。一 步一趋，渐进成形，形与色，气与格，自在与真诚，手法与材料，纯粹随心而为，淡然处之。
静看
44cmx74cm
星河
42cmx72cm
杨燕来的绘画在气息上看上去很有简意，包括画面的形式和润染在纸上的效果，她取法乎上是一定的，有意无意之间，能感觉到汉画像时代的意味，或许更为对上古感这种气息的把握，是超越时空的，是一次次静观，冥想所得到的体认，是与自我心念有关系的，没有时代新科技的干扰，纯粹一点说，就是她与自然同在的理念，完成了在纸上笔与墨，那瞬间灵感的一次爆发，而且是空蒙的，自生的，或许这是她寻找自我的方式，画法的选择，自在的想象，让画面简朴而悠远。
西江水
42cmx72cm
看到这些画，仿佛在梦里，人间，仙界，地域，如何真实，如何转换，不得而知，这是否是一种对未来启迪的形式呢？我感觉，至少她没有重复某些自己和别人的艺术想象，一切都是在自我的逻辑上发出真性情，个人审美，这是一种非常好的艺术状态，确实难得。
山光
44cmx74cm
从历史的角度看，人类的历史，在宇宙自然的时间上并不算长久，甚至挺短。而我们今天的人类，人感知的世界和对世界已知的内容是极为有限的。记得历史学家许倬云先生也曾讲到“应 该把人类历史发生过的历史都当做当代史，或者都当做自己的 历史。”所以看到杨燕来这种画法，就使得我的神经也放飞了出来，脑洞开了门，这样的阅读，这种意外，不就是艺术的核心价值吗？
春潮
44cmx74cm
责编：陈奕儒
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终审：吉华
