展览解读|馆藏系列“写意逸趣”

文摘   2024-11-01 11:02   湖南  



《长沙美术馆馆藏作品陈列展》将建馆以来的收藏精品汇聚在一起,向观众呈现了丰富精彩的艺术盛宴。在这场展览中,写意画作品以其独特的艺术魅力,成为了观众瞩目的焦点。艺术家们运用写意技法,捕捉自然及场景的精髓,展现独特视角与情感深度,更通过笔墨间的灵动与意境,引领观众进入艺术的新境界,体会写意逸趣。





作品赏析



01

易图境


《荷花》    138x70cm


易图境先生(1921—2022)是著名的花鸟画家,自号“荷翁”。他在艺术创作中大胆将焦墨枯毫与浓色重彩相结合,形成其独特的艺术风格。美术史学家、美术评论家薛永年认为,易图境先生的写意花鸟画作品,开拓出新的意境与境界,在语言上刷新了面目。

《门外无人问》  178x48cm



易图境先生的作品画幅都很大,他曾说:“用大笔横扫,痛快。画大幅画,才能倾泻我的情感。”中国国家画院研究员王鲁湘这样评价易先生的作品:“易图境的焦墨加重彩,那简直就是花鸟画里的‘重金属’。画面中猪鬃硬笔刷出的粗线和墨块,与大片的红与蓝、红与黄,或黄与蓝,使画面的颜料从质地上具有了响亮的金属感。”此次展出的《荷花》《门外无人问》《晨曲》三幅画中就能看出其独特的写意逸趣。

《晨曲》  136x69cm





02

李凤龙



李凤龙作为湖南本土艺术家,他的水墨画与湖湘地域有着深厚的联系。此画中的松树从左侧延伸到右侧,形态各异,有的枝条向上延伸,宛如苍龙腾空,展现出一种不屈不挠、向上生长的精神;有的枝条向下弯曲,给人一种历经沧桑的沉稳感。松树作为中国传统绘画中的经典元素,象征着坚韧不拔的意志。画面的左下角酣睡着一只“静态”的虎,展现出自然的“灵性”,体现自然万物的和谐共生。

绘画    46.5×30cm


“虎”是艺术家李凤龙年少学艺始,一直持续至今的描绘对象。美术评论者夏芸认为,李凤龙将湖湘山水与虎描绘在同一画面中,此环境中的虎,似乎是与龙一样的瑞兽,也似乎隐喻象征了传统山水画中的孤隐高士,又甚或是与明月、清风、山水可比肩的一种高洁品质或灵性修行。




03

李津


这幅名为《红烧肉》的作品,出自当代水墨艺术家李津之手,是一幅充满创意与表现力的写意水墨画。画面中并未直接呈现红烧肉这一具体的物象,而是以黑色和白色为主,通过大笔触的墨迹挥洒,形成一种既抽象又富有张力的视觉效果。这种流动性与动态感,展现出艺术家李津独特的水墨画语言。

《红烧肉》    180×97cm


在构图上,李津打破了传统水墨画的常规布局,以一种更加自由、随性的方式组织画面元素,增强了画面的现代感,也使得观众在欣赏时产生更多的联想与想象。正如李津所强调的“自在”创作理念,他的作品不仅是对艺术的追求,更是一种生活态度的体现。随心而动,自在创作,这正是写意画精髓之所在,也是《红烧肉》这幅作品给予我们的深刻启示。




展览正在长沙美术馆二楼展出

欢迎大家前来观展!



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责编:刘青青

初审:缪荧荧
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终审:吉华



长沙美术馆
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