2022年第八届“艺术长沙”展览延续了往届的策展理念，通过湖南博物院、长沙美术馆&湖南省谭国斌当代艺术博物馆、李自健美术馆三大主展区“三馆一线”，以及多场馆联合的参观模式，为观众带来了一场艺术盛宴。此次展览邀请了七位国内艺术家，分别在三个各具特色的展区展示他们的个人作品。
▲2022“艺术长沙”开幕式现场
湖南博物院展区以“根基”为主题，聚焦于油画在中国的传播、推广与演变，试图将其与中国式现代化进程相联系。该展区展出了苏新平、张恩利、王郁洋的作品，涵盖了油画、雕塑、装置等多种艺术媒介，展现了油画艺术在中国文化土壤中的深厚根基与不断创新。
▲湖南博物院展区现场
长沙美术馆与湖南省谭国斌当代艺术博物馆联合展区则以“三相”为主题，聚焦于中国画的文化传承与时代更新。彭先诚、梁铨和卢甫圣的作品在此展出，他们通过不同的艺术手法，将传统中国画与现代审美相结合，呈现出中国画在新时代的独特魅力。
李自健美术馆展区则以“鸟道”为主题，展出了冯放的作品。这一展区寓意着艺术创作的自由与探索，冯放的作品以独特的视角和表现手法，展现了艺术与自然、与人生的深刻联系。
▲“三相”开幕式现场
▲“鸟道”开幕式现场
湖南博物院
根基
苏新平
苏新平1960年生于内蒙古集宁市，现为中央美术学院副院长、教授、博士生导师，中央美术学院学术委员会主任，中国美术家协会版画艺术委员会主任。
《风景1号》反映苏新平的生存心理。身为央美教授，他居城乡结合部，艺术追求独特。其风景系列作品就表达此状态，“风景1号”灵感源自日常散步的土坡，对苏新平而言，它们寄托情感，具非凡价值与生命力，被赋予宏伟神圣化。
▲风景1号 布面油画 300×900cm 2022年
张恩利
张恩利1965年生于吉林，现任东华大学艺术学院教师。
本次展览通过采样展示他三十多年的绘画历程，涵盖90年代关注人物生存问题的具象画、千禧年后表现时间痕迹的静物画，及近年来探索记忆与潜意识的意象画。展览探讨张恩利画作中内外心灵的辩证，引出中国现代美术对“人间性”的探索。
▲园丁 布面油画 300×250cm 2021年
王郁洋
王郁洋1979年生于哈尔滨，曾就读中央美院附中、中央戏剧学院及中央美术学院。其作品涉及AI、基因工程、数字媒体、机械装置等领域，展现科技批判与未来想象，呈现不可预测美感，挑战观者固有认知。
本次展览作品《惚恍》以色彩斑斓的视角画面，也带给观众一种感官上“惚恍”的享受。这件作品阐明了他的艺术概念：作为物体，它们只不过是我们投射自身信念的画布，反过来，也反映了我们对现实的个人看法。
▲惚恍 布面油画、数码微喷 175×230cm 2015年
长沙美术馆
湖南省谭国斌当代艺术博物馆
三相
彭先诚
彭先诚1941年出生于四川成都，毕业于成都第二师范学校，现为四川省诗书画院国家一级美术师及中国美术家协会会员。他以随遇而安、随机而变的方式创作，形成独特绘画风格。
展出的《山月歌》纸本水墨画，展现出作品的整体性、辩证性和灵悟性，既有笔墨又有时代感，既与世界艺术接轨又不失中国文化底蕴。画作运用虚实相生的技法，组合成朦胧清晰的山月形象。
▲山月歌 纸本水墨 180×97.5cm 2022年
梁铨
梁铨1948年生于上海，毕业于美国旧金山艺术学院，后任教于中国美术学院版画系。他是中国最早融合传统水墨与抽象表达的艺术家之一。
展出作品《迎新之二》以点线面组合重建秩序，营造稳定艺术世界。此画融合现代哲学与禅宗审美，探索“空”的哲学。色彩上运用粉色与黑色块面，传达东方美学的写意表达。
▲双联画-迎新之二 色、墨、宣纸拼贴 166×127cm 2022年
卢甫圣
卢甫圣，1949年生，浙江东阳人，主编《朵云》《书法研究》，为中国美术家协会会员及上海美术家协会理事，擅长中国画、连环画及美术理论。
其作品笔墨简约，色彩清淡，画风抽象夸张而画意悠然淡泊，带人远离尘世。他运用强烈对比与空灵意象，展现物质人微不足道与精神人博大隽永。晋人自由精神与画家蓬勃意气，共同构筑旷邈幽深、禅意十足的艺术境界。
▲国色·风 纸本设色 144×70cm 2008年
李自健美术馆
鸟道
冯放
冯放，1962年生于湖南长沙，现任北京电影学院当代艺术研究院执行院长、教授等职。此次共展出了艺术家冯放的30余件艺术作品，涵括了综合材料绘画、油画、水墨、装置、雕塑、影像等多种媒介形式。
作品《太极01》以纸浆、矿物染料及现代材料结合，追求视觉冲击与东方意味，将中国传统哲学与东方意象融入当代文化。冯放的艺术探索旨在寻找与普世价值相符、具有自我原创的艺术形象与文化精神。
▲太极01 综合材料 122×340cm 2013年
▼
-END-
责编：刘青青
一审：缪荧荧
二审：汤沙
三审：刘强
终审：吉华
