文:胡乐国 配图:CP
改革开放开创了中国盆景艺术发展的新局面,使中国盆景艺术的发展汇集到世界文化艺术发展的大潮流之中。对此,我国盆景界一些人士自然会对某些问题产生不同看法,这并不奇怪,认识的改变需要有一个过程。“风骨” 五针松 高110cm 胡乐国作品
盆景艺术发展至今,已普及全世界,成为世界性艺术。从这一点出发,我认为中外盆景作品在创作上有它共同的规律;在盆景美的鉴赏和品评方面也有它大同小异的准则。这也就是说中外盆景从本质上说是一回事。我想这一观点大多数的同行是会赞同的。目前国内一些人的不同看法,首先表现在对中外盆景的名称叫法上。认为中国的是盆景,外国的是盆栽。进而认为,中国的盆景是讲诗情画意,是高等艺术;外国的盆栽是讲自然树相,言下之意,是低层次的。产生这一想法的原因是:一、没有看到中外盆景在本质上的同一性,于是乎出现了概念上的混淆。二、不了解之所以产生不同叫法的历史原因——有一个时间差的问题。产生这种想法的根源是唯我独尊思想在作怪。这是唯心的。它的做法是拿自己的长处去比人家的短处。观念不改变,其结果是使自己目中无人,丧失竞争进取意识,让后来者居上。这一观点将不利于交流发展,不利于团结进取。盆景是文化。它的传播和发展有一个过程。比如日本从中国学得盆景后,它的盆景不可能永远是中国风格的。它必然要和本国的文化、地理、树种诸因素结合起来,然后才能出现日本风格的盆景来。这就是盆景艺术必须植根于本民族文化之中的体现。这是发展。所以从高角度、大视野来看世界盆景,各处盆景只是地区(民族)风格不同而已。我们决不能因风格的不同而贬低人家,因为它们是从我们这儿延伸发展出去的,从本质上说是一回事。中国台湾盆景是中国盆景的一部分。中国台湾盆景的过去和大陆东南沿海各省市盆景一样,有着共同的历史。由于种种原因,中国台湾和大陆分开先后一个多世纪。中国台湾在发展现代盆景时学习了日本的技艺和风格。但我们不能忘记中国台湾是中国的固有领土,台湾同胞同是华夏儿女,他们接受的是中华文化。所以今日的中国台湾盆景并不完全如同日本盆景,仍然表现有中国文化气息。在中国的底子上学习一些日本的东西,并没有什么不好。一旦两岸统一,中国台湾盆景岂不更上一层楼 !“距离之美” 黑松 高73cm 胡乐国作品
盆景作品的“健康”和“病态”,是一对矛盾,是客观存在的。中国盆景有健康的,也有病态的,外国盆景同样也是如此。所以健康丰满不是外国盆景的专利,病态也不是中国盆景的主要特征。自然界的树木,因树种的不同或其立地环境的不同等。它的形态表现也就各异,可谓千姿百态,变化无穷。有高大,有矮壮;有威武雄伟,也有婀娜多姿……比如,同是黑松,在日本或我国沿海岛屿上生长,形态自然矮壮威武;在沿海大陆生长,却高大得多。在自然界里,有的树木,不论它的树龄有多大,整个树冠不分层次而自然丰满圆润的也很多。有的树种,它的树冠形状自然地稀疏而又多变化。树木盆景的造型,是根据树种的特征及该素材自身提供的条件来造型制作的(即因材施艺)。所以不能一看到枝繁叶茂、树冠丰满或株矮干壮的树木盆景,就认为是日本风格,是健康的表现。其实,我们的树木盆景中也有树冠丰满、树干矮壮的形式(如我们对树干的处理方法也是一样的,只不过是强度不同而已),但它没有形成特色、引人注目。云片式盆景
日本的松类盆景中有一种等腰三角形的形式,人们说它象征富士山,几乎说成是日本盆景的代表形式。以敝人之见,这种说法不够确切。以现在的眼光看,等腰三角形只是日本盆景中的一种规则式的盆景。近年来,日本盆景中这种形式的盆景不也是在逐渐地减少吗?这正如我国的“云片式”不能被视为是中国盆景的代表形式一样,它只不过是一种颇有影响的古老形式,现在不是也在逐渐地被淘汰中吗?日本等腰三角形形式的盆景
中国台湾杂木盆景中出现一种像头盔似的树冠造型,似乎现正流行。这种状似丰满健康的盆景形式和等腰三角形的盆景一样,它们患有同一个毛病——树冠外轮廓线过于简单。缺乏韵律和节奏变化,树冠块面封闭得太死,没有留下足够的空间。所以它给人的感觉不是凄凉而是臃肿、闭塞。提倡空间有美的日本盆景
其实,高品位的日本盆景和中国盆景一样,都十分讲究骨架构成的原理,讲究聚散、虚实、疏密等变化和统一法则的艺术表现,提倡空间有美。我举这两个例子。不是对日本盆景、中国台湾盆景有什么说三道四,而是为了说明一个道理:国内外的盆景,同样都存在这样那样的病态。同时也更容易使人理解什么叫病态。“病态”和“健康美”,随时代变迁而有不同的解释。以现在的眼光来看,主要表现在凡违反树木的自然形态特征,违反盆景艺术美的规律,在盆景树木上留下人工造作痕迹的造型,叫“病态”。当然还要结合树木的长势和作品意境的结合反映来决定。盆景作品的健康美,是盆景树木的骨架美、长势好、意境佳的综合反映(见拙作《中国花卉盆景》1993年第4期《盆景作品的健康美》一文)。现将骨架美部分做些补充。盆景作品的骨架美必须注意素材的选择与根、干、枝的艺术处理。盆景素材的来源,有人工培养和山采。人工培养的材料一般比较年轻,长势旺盛,要求根、干、枝结构紧凑,裁剪起来有选择余地即可。但对山采材料,就有不同看法,有人固执地认为越老、越大、越奇、越残就越好,这一观点很容易将盆景的发展引入歧途。盆景是线条艺术。盆景作品在骨架结构方面十分认真地讲究线条(根、干、枝)之间的配合默契、完整协调、舒展流畅,最后达到体态自然优美。这是对一个成功作品的起码要求。在制作时如能注意神枝、舍利干的精工运用,可天衣无缝地达到“虽由人作、宛若天成”的目的。但“老、大、奇、残”之类材料,天生一副老骨头,很难如愿以偿地达到上述默契、协调、流畅、优美的要求。况且树木的生命活力有限,对长势培养、意境创作同样存在困难。所以树木盆景的创作,应该把根、干、枝的艺术处理摆在首位,把“老、大、奇、残”等放在后头,这样才使人明白盆景艺术创作的真谛,不靠上帝的恩赐,而是努力追求艺术水平的提高。 树木盆景的创作,是要表现大自然古老大树的风采——美的树姿、旺 盛的生命力和表现它和人们在生活中的亲切感情。所以你创作的盆景树木的艺术形象要符合树木的基本形态,还要更高、更美、更好些。不要搞离奇古怪、陈俗虚无,提倡在朴素淡雅中找情趣,见精神。这才是高雅艺术,是高品位的作品。更多精彩,请关注“中国盆景赏石”公众平台!“中国盆景赏石”为中国盆景艺术家协会唯一官方微信公众号!
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