今年3月，中影（北京）电影制片厂剪辑指导郭刚老师首次来到尊正科学与艺术学院，为第3期虚拟制作实践班和第21期 HDR 调色班梳理电影后期工艺从胶片时代到数字时代的发展，探讨那些不断发展演化的技术流程和不变的本质基因。
12月2-6日，我们将举办「特别企划·尊正返校日2.0」，再次邀请郭刚老师来到尊正学院客座教学；同时，欢迎所有尊正学员和更多影视从业者、爱好者参加。
12月，我们深圳见！
01课程信息
课题规划
12月2日
电影是什么；作为视觉艺术史一部分的电影
12月3日
视听语言的心理学元素；电影中的时间（上、下）
12月4日
电影中的空间（上、下）
12月5日
电影场景
12月6日
电影场景中的场面调度
活动地点
盖雅小筑深圳南山美年广场三栋1楼
受众群体
第1-22期尊正 HDR 调色班学员
第1-3期全流程虚拟制作班学员
第1-4届尊正调色大赛参赛者
第1-3届共7站 Gaia48 参赛者
第1-8季尊正 BIRTV 调色 / DIT 课程学员
……
* 也欢迎有一定影视从业者、电影爱好者参与~
更多提醒
部分课程设有个人练习和小组练习，请自备：
- 摄影器材，如手机、微单、摄影机等
- 剪辑/调色设备，如电脑、相关软件等
02主讲介绍
03学生评价
自2001年起，郭刚老师陆续受到中央美术学院、上海电影艺术学院等国内学府邀约，进行电影制作专业教学，课程曾获央美年度学院优秀精品课程，也曾担任中传硕士研究生创作导师，学生好评度非常高。
一起来看看，上期同学们对课程的评价吧。
郭老师在课程中讲了很多电影学，导演学，剪辑方面的内容，也许剪辑涉及到的反而没那么多，但作为后期来说，电影的剪辑一定是最懂戏的，就需要用电影学和镜头语言来反哺技术;郭老师讲到了电影的空间，时间的概念，后面也讲到了轴线以及剪辑的节奏;这些对于前期的创作者以及后期工作者都有一定帮助。
对于我自已本身从事调色工作来说，会遇到类似的问题;比如有些项目中的前期拍摄的调度比较混乱，涉及多人对话的场景，创作人可能会不熟悉怎样去调度，以及空间关系的混乱，在一场空间关系交代不明确的场景中，对于调色师来调色都会产生影响，一场戏平场的基准镜头都需要反复找一找看一看。（via 调色班学员 新派映画调色师 荆明睿）
首先，郭老师的授课能力非常强，把专业知识深入浅出的讲得非常透彻。其次就是课程内容很扎实，如果不是因为时间有限，郭老师能讲得更好。在视频的底层逻辑上，从视频的本质，技术的影响，再聊到剪辑上的“连续放映”，和解构视听语言，一脉相承，特别是聊到“延续放映”“偷了什么？”这两个部分的分享，汗毛都竖起来了，对我而言真的是醍醐灌顶。然后第四天最后一天的课讲轴线的时候，课间的互动就特别强烈，知识点就像“思想钢印”一样，以后是真的想忘都忘不了了！
最后想说郭老师的课真的讲得非常好，无论是有基础，还是没基础的朋友，都表示受益匪浅，我自己在工作中的很多认知都被重新塑造了。感谢郭老师4天的教导，感恩尊正提供这么好的学习交流平台。（via 调色班学员 摄影 温广杰）
在机缘巧合之下，能听郭刚老师的讲座，非常幸运且意义深远。
首先，通过老师对电影的解构和层层追问，解放了透过理论机械化看电影的方式，迫使自己反复思考在电影中“你看到了什么”，才领悟到“多听多看多感受”真正含义，也进一步了解自己认知、思维的局限和工作模式中的漏洞，也为未来持续发力校准航向；其次，郭老师课后作业——30秒音乐色块剪辑——让大家更直观明白电影到底在呈现什么，也是我在多年的工作中，第一次明白原来要去这么做，要这样去训练自己；最后，很感激能听到郭老师的讲座，他身上的匠人精神、专业水平和卓绝的能力，是我们后辈的一剂强心针，不断激励着各位在自己的道路上，勇往直前。（via 新闻从业者 胡汀滢）
04即刻报名
