本次带领大家探索宾夕法尼亚大学——韦茨曼设计学院年终展，汇集了学院毕业生的作品，旨在捕捉建筑、景观建筑、城市和区域规划、历史保护、城市空间分析和美术领域的新方向。
arch IMPACT STUDIO
Kirah Cahill
项目位于意大利博洛尼亚，推测该地区不断变化的气候，提供全年可居住的公共空间。博洛尼亚有着悠久的历史，可以追溯到公元前 6 世纪，随着时间的推移，它逐渐发展成为著名的教育和文化中心。
通过私人业主从公共土地上夺取空间和后来的规划政策，这座城市以其广泛的门廊为特色，其中许多门廊在 2021 年被指定为联合国教科文组织世界遗产。这些空间是研究体现工作室目标的建筑的出发点，包括各种气候暴露，并以物质而不是空洞为特征，可以体现人工制品和环境的相互联系。
与许多其他后工业城市一样，博洛尼亚也面临着这样的问题：过去用于承载制造业和其他活动的建筑需要在 21 世纪的城市中找到新的意义。项目对如何重新构想这些结构持不同意见，要么通过重复使用现有材料，要么使用现有结构本身。
02 | Infrastructures of Collective Care
Jessica Wong
本论文旨在通过基于图画小说的方式，全面描绘费城唐人街社区的斗争历史、不懈的坚持以及未来社区发展的情景。
该项目采用了一种关怀框架，旨在培养社会凝聚力和集体意识。在这个概念框架内，概述了关怀的五个不同方面：关心、照顾、给予关怀、接受关怀和关怀。
通过这些关怀原则，本论文探索了如何打破有色人种社区因不公正和无知的政策和城市发展而面临的持续结构性暴力和强加。
03 | AURICULAR / PARTICULAR: The Production of Sonic Architecture and a Mixed-Reality Experience Within
Rongxuan (Roxanne) Zhou
本项目致力于创造由听觉驱动的建筑体验，以及声音在设计过程中发挥重要作用的能力。该提案是吉拉德大道桥下互动建筑装置的原型，它使用面部识别、声音样本和各种扬声器设置来创造和调节空间和声音体验。
当人们遇到建筑环境，并愿意通过被动或主动聆听来接收和感知建筑内部或建筑产生的声音对象时，声音体验就会实现。声音体验有 4 个层次（场地、结构、声音空间和虚拟领域），每个层次都提供了使用不同技术与空间互动的机会。这种体验具有内在的特殊性，而这种体验中的声音具有认识论意义。
随着人类和声音通过聆听行为相互赋予文化意义，并且随着这种互惠关系通过个人听觉体验的积累而发展，每个人都会建立一个听觉解释库，这将有助于情绪反应的细微差别。
04 | Peng Chau : Aqua – Pelago
Brandon Wai Hin Chan
我们对大规模、长期全球变暖的理性理解与我们对局部、短期热影响的身体理解之间存在差距。
该项目提出了一种新颖的方法来弥合这种差距，即通过应对不断升级的热量和社会奇观的交叉性来应对这两种无处不在的全球性现象。在这个意识形态空间中，事实和虚构融合在一起，提出了一种将建筑重新定义为气候媒介的图像融合，并揭示了建筑与热量和人体之间的共生关系。
05 | Artificial Climates and the Agile Conservatory: Towards a new botanic infrastructure
Siyu Gao
项目关注“自给自足的微生态岛”和“微加速器”等开创性项目。这些举措旨在彻底改变我们与环境互动的方式，提出以自给自足和环境适应性实践为基础的新的教育和社区模式。它们反映了我对建筑未来的愿景——建筑和基础设施积极参与生态保护和能源效率。
项目目标是继续探索建筑如何不仅能与地球的生态系统共存，还能与生态系统积极互动，预测和减轻气候变化的影响。
06 | Agrarian Picturesque
Penghui Zhang，elman Bayasgalan
我们从环境和美学的角度来质疑自然是什么。当今社会不可能将我们对自然的道德债务与我们对自然的审美感受分开。
我们研究农业以及它如何塑造和改变我们与自然的关系。对我们来说，农业将成为一种经过美学过滤的理想化自然形式的形象。这个形象是风景如画的，它的视角是农业领域。
