唐代史学家刘知几《史通·叙事》中说：“昔文章既作，比兴由生，鸟兽以媲贤愚，草木以方男女。诗人骚客，言之备矣。”这里的“言之备矣”，指的就是文人以鸟兽草木的比兴，就足以表达其心中的所怅。而另一句古文谚语：“从来骚客，不在水边，定在林下”，则进一步强化了这一中国传统的意象图式，并暗示了文人天然的与水和林产生关系。![]()
金罡 清音No.9 2023 布面坦培拉 150×120cm![]()
金罡 寻隐No.12 2024 布面坦培拉 180×140cm它指向了一种诗人的境界，或者说，是“诗”将人与水和林联系在了一起。它是一种转喻，也是一种“隐”，暗指了在人内心深处的某种渴求，正如艺术家金罡选择在竹林水边作他的安居之地。而“骚客”的内心渴求到底是何？在司马光的《史记》中记载：“离骚者，犹离忧也”，显明了“骚”指的乃是人内心的忧虑与骚乱，正如屈原一样，它显化为一种浪漫主义，同时也显化为一种“离”的渴求与“骚”之间的张力，如同金罡所力求的一种静，因为“静”，就是一种对“忧”的离的渴求，这种张力借助于对现实之物的回转，以它本身的超越性，形成了对心灵的自身与形而上的回返。![]()
金罡 寻隐No.3 2023 布面坦培拉 120×180cm这种回返的路径，从外在上依赖于文化的经验，因东方，它成为了一种“幽”与“雅”。这种倾向在金罡身上表现尤为明显。作为曾以油画专业出身的金罡而言，对中国水墨的探索和理解上的更新，从来几乎都不曾断过，对营造那种深远、幽静气息的美学氛围是他一直以来的所求。金罡自行钻研并更改了坦培拉的配方及技法，使用了更多的比例的水，来达到他对颜色在其美学立场上的理解，同时将中国传统水墨中的“洗墨”技法融入其中，通过对画面不同层次与程度的“洗”，来营造出他心中所想要的美学氛围，既表现为一种“清音”，也显化为一种“寻隐”。![]()
金罡 寻隐No.11 2023 布面坦培拉 210×110cm×3而在这当中，金罡对光影的应用及理解，开始走向了一个新的方向。在此次展览的两件大尺幅作品《寻隐No.9》与《寻隐No.11》中，来自于数年之前对中国山石园林的记忆体验。当耀眼的阳光照射在太湖石林之中，随风摇摆的枝桠，将斑驳的光影投射在白石之上时，那些游走在石头之上的影子，倏然之间使得金罡进入一种恍如梦境的感觉。而这种感觉强烈的刺激着他，并对此留下了深刻的印象，一种在日常之中被浮现的心镜之光，与超越现实之外的太虚梦幻被联系在了一起。![]()
金罡 寻隐No.9 2023 布面坦培拉 210×110cm×6
它显化了关于自然的另一种可能，那就是在日常之中的“景与景之外”。这种“景与景之外”形而上的界限是模糊的，景本身成为了一种通向景之外的媒介。在这里，金罡借用了东方哲思在美学上的探究，以“形神兼备”、“形意共俱“的美学立场，将中国美学中的工笔与形意联合，借由西式坦培拉与东方水墨技法的特性相融契，逐步成熟化为当下的语言模式。在此之中，金罡大量的融入了东方传统图式对形神的理解，通过日常之景，或以小见大，或以大见小，无论远或近，呼唤出深远且细腻的气质。![]()
金罡 寻隐No.1 2023 布面坦培拉 150×120cm![]()
金罡 清音No.11 2023 布面坦培拉 150×120cm在这里，正如金罡成长于川渝古蜀之地，那在文化根底上的气息与天然地理气候的耳濡目染，将其艺术家个人对心灵及形而上的探求，不断在他的思想中折返与绕回，并形成一种氤氲与朦胧，如巴山迷蒙的夜雨与雾中水露。这种来自于潜意识烙印的美学气质，深深的刻印在金罡的画面肌理之中，它呼唤着一种神秘，正如盘踞在巴蜀地区的延绵不绝的大巴山脉、巫山山脉、七曜山山脉等，那些在山间白云缭绕、似雾非雾、似烟非烟、磅礴郁积，而又气象万千的云山雾罩，一种从大自然中而来的幽远，如《寻隐者不遇》的“云深不知处”，时常萦绕在巴蜀文人的心头。![]()
金罡 寻隐No.5 2024 布面坦培拉 150×200cm
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金罡 寻隐No.10 2024 布面坦培拉 100×80cm而这种气韵，借由艺术家金罡的笔触，逐渐绵长而神隐，在其对“光白“的寻隐中，它逐渐共通的形成了诸多相似意象，如峨眉山的雪景，南竹林背后冰翡翠色般的淡白绿，以及花卉上如白露的光晕微芒。在这里，我们便看到了艺术家的偏爱之处，也看到了那些隐藏在众多景别背后的艺术家欲求之所。那是一种如浮游梦境般的恍惚飘然之处，一种现实之上，景别之外的朦胧世界。![]()
金罡 清音No.5 2022 布面坦培拉 70×50cm![]()
金罡 清音No.6 2022 布面坦培拉 70×50cm这种美学上的朦胧，与诗文在言语中的“出离之外”近乎类似。绘画依托于视觉之形，呼唤形之外的祂，而诗文则依托于可辨之语言，呼唤语言之外的祂。这种人类之行为，显明了在人之心灵深处，有一个不可见的本性上的冲动，或是牵绊，它以本能性的方式，邀请我们走向那个看不见的形而上之世界。这的确暗示或是明证了，人具有属灵的特性。
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金罡 寻隐No.16 2023 布面坦培拉 80×150cm![]()
金罡 寻隐No.4 2023 布面坦培拉 180×110cm在艺术家金罡的作品中，我们亦看到了这一点。它不仅起源于作为人内里的一种本能，同时也是作为“离忧”为动因之一的必然，因“离忧”而生“骚”。可见，“骚”乃是一种表象，而“骚”又生“诗”，故“诗”与“艺术”更是表象中的表象。在作为人类共同体的西方哲人叔本华的《作为意志和表象的世界》中，就已经深刻且单独成篇的揭示出“美”这一世界单元，尽管叔本华尽其全力访问了世间他所见的意志与表象的世界，但他最终悲观的指出：人无法靠自己的意志走出表象的世界。这显明了人的不可能，而这种不得求就显明了“骚”。![]()
金罡 寻隐No.7 2023 布面坦培拉 80×100cm正如在金罡的画作中所已呈现的那样，作为主体所见的那一片朦胧且氤氲的神秘之境，它吸引人进入，却有迷雾阻挡，但依稀有光仍然从迷雾背后透过。艺术家沉醉于那背后的白光，在这里，艺术家居于其间，沉溺于静谧的细腻与绵长，因它绕回的白雾，如皑皑而轻盈的丝絮，从艺术家的这一头，牵着山间那看不见，又不知处的另一头：只在此山中，云深不知处。
