汽车人！变形，出发！
Autobots，Transform and Roll Out！
对打小看着由彼得·库伦（英文）/雷长喜（中文）配音的擎天柱成长起来的一代人而言。
在大银幕欣赏《变形金刚：起源》，内心难免泛起阵阵悸动。
不同时代的群体会拥抱不同版本的变形金刚。
从迈克尔·贝执导的真人电影，到《超能勇士》（1996）与《领袖之证》（2010）。
「变形金刚」这一IP对男生的吸引力总是超乎寻常。
当孩之宝“授权”的玩具跃屏来到自己的手上，那种孩童时期的兴奋之情溢于言表。
我们究竟为什么喜爱变形金刚很难由言语简单概括，但《变形金刚：起源》存在的意义就是为新生代的儿童提供属于他们的美好记忆。
自1984年孩之宝为《变形金刚》制作的三集商业动画广告在电视上播出，到《变形金刚：起源》上映，此IP已迈过四十大关。
它经历过高光，经历过低潮，更面临如今定位混乱，市场反响平平的困境。
无论你是否喜欢《变形金刚：起源》，都请珍视那份成长前的童真，它不会带来领袖模块，却足以照亮前路的黑暗。
01
1970年，TAKARA（特佳丽）公司从美国孩之宝买下其当家产品《Combat Joe》（特种部队前身）人形的使用权。
由于当时日本的孩子们不喜欢军人士兵一类的玩具，特佳丽把《Combat Joe》改头换面变成《变身生化人》系列。
1974年，特佳丽公司原本打算推出一个微缩版的“变身生化人”，但最终其把它的名字定为《微星小超人》。
“微星小超人”只是一批透明身体，镀银头部，高约10厘米的可动小人形。
特佳丽为微星小超人创造了一系列的故事，以漫画的形式推出。
1982年，《微星小超人》系列开始加入机器人的角色，他们将以前的人形技术以机器人的形态展现出来，推出了“微星机器人”系列。
其中一些机器人已然可以简单的变形为飞行器之类的交通工具。
1983年，特佳丽推出了一个名为“微星变形”的分支系列，欲将机器人与变形的概念独立出来。
《戴亚克隆》便是此理念的产物，该系列的人物更像纯机械的生命体，不再是过往单纯的改造人形态。
而变形种类与方式也较以往更为丰富且复杂。
特佳丽希望让孩子购买一个玩具的同时能得到两种玩法，且在变形过程中锻炼思维能力。
这些人物的变形主要以小型家电、设备、工具、武器，或是迷你汽车为主，包括了卡带式单放机、显微镜、手枪等。
上述产品引起了孩之宝的兴趣，当年的东京玩具展上，正值《百变雄师》在北美大热，孩之宝果断与特佳丽洽谈合作事宜。
双方一拍即合，特佳丽负责提供玩具，孩之宝负责包装和销售。
《微星小超人》与《戴亚克隆》将以《变形金刚》的名称引进美国。
1984年5月，由漫威创作的《变形金刚》漫画上市。
大多数原始的汽车人阵营玩具都来自特佳丽设计的戴亚克隆原型，甚至霸天虎的一些飞机和工程车角色也源于此。
同年9月，《变形金刚：超越视觉》（Transformers：More than Meets the Eye）的动画广告被投放到近百家美国电视台，引起了巨大轰动。
孩之宝趁热打铁又推出了13集由Sunbow Productions制作的动画，收视率直线飙升，巅峰时达42%。
于是该片也从需要付费播放的商业广告摇身一变成为各大电视台争相购买播放权的抢手货。
1985年，变形金刚在全球的玩具销量给孩之宝带来了近4亿美元的收入，占整个公司年营业额的1/4，并出现了第一部变形金刚游戏。
这极大地促进了孩之宝推出新款变形金刚玩具的决心，不过欲望与冒进总会有关联。
1986年，孩之宝在动画《变形金刚大电影》中“残忍”地让擎天柱、红蜘蛛等一众老角色战死，新一批补天士、惊破天等角色登场。
这一营销堪称史上灾难，因为孩之宝完全没有预料到战死的老角色在孩子们的心里已经不单是玩具，而是他们的伙伴了。
正如儿童对超英角色的依赖心理，真实与否，英雄、偶像、神话还有牺牲都贯穿于历史之中。
结果《大电影》的票房以惨淡收场，玩具销量陡降，变形金刚也进入了长达数年的萧条期。
直到1996年，由加拿大Mainframe动画公司制作的《超能勇士》横空出世，使得「变形金刚」系列再度大卖。
千禧年以后，孩之宝强调采用三管齐下的方式经营企业：
增加玩具类和非玩具类核心品牌；确定商机发展趋势和创新产品；与迪士尼和卢卡斯影业等公司签订许可协议。
2005年，派拉蒙影业得到了「变形金刚」的版权，真人电影步入前期开发。
史蒂文·斯皮尔伯格是变形金刚漫画及玩具的粉丝，他于2004年确定出任电影的执行制作人。
斯皮尔伯格建议把剧情的重点放在“一个男孩和他的车（大黄蜂）上”。
在美国，拥有一辆汽车，往往被视作是一个孩子迈入成人世界的标志。
2007年，由“卖拷贝”执导的《变形金刚》在全球席卷7亿美元票房，位列年度票房榜第5，周边玩具的销售额随之飙升5倍。
真人版《变形金刚》系列为派拉蒙和孩之宝赚取了数以亿计的利润。
2015年，由导演“卖拷贝”、编剧阿齐瓦·高斯曼、制片斯皮尔伯格以及洛伦佐·迪·博纳文图拉所组成的“创意群”开始为该IP的未来提供方向。
《变形金刚：起源》（Transformers One）于同年5月下旬立项，该企划将作为前传聚焦赛博坦星汽车人与霸天虎的原始冲突。
02
《变形金刚：起源》（以下简称起源）的故事大致可分成三幕。
第一幕展示了奥利安·派克斯和D-16未获得变形齿轮前，在铁堡城的底层矿工生活。
奥利安·派克斯由“锤哥”克里斯·海姆斯沃斯配音，他也将成为新一部《变形金刚》真人电影的男主角。
该名称是《变形金刚》（1984）动画中擎天柱原本的名字。
D-16由布莱恩·泰里·亨利配音，此名称参考了特佳丽公司于1984年发布的第一代威震天玩具的日本序列号。
字母D是Destron（狂派）的缩写，而数字16则代表威震天是系列的第16版。
影片开场以奥利安潜入档案室为缘由向观众揭示了「变形金刚」的基础世界观架构，顺带“炫技式”的展现了铁堡城的样貌。
《变形金刚：领袖之证》里，擎天柱是铁堡档案馆的图书管理员。
第一幕以“铁堡5000大奖赛”收尾，该竞速赛致敬了特佳丽的“极速赛500”。
我们已经在诸多影视作品中看过类似的竞速赛，如《星球大战前传1：幽灵的威胁》、《非常小特务3》、《阿丽塔》、《头号玩家》等。
平心而论，《起源》做的很无趣，既无视效层面的亮点，又无道具层面的创新。
作为第一幕的高潮，中规中矩，仅起到塞入彩蛋与立人设的基础功能。
第二幕讲述了奥利安、D-16、艾丽塔、B-127阴差阳错间组团并得到变形齿轮的过程。
艾丽塔由斯嘉丽·约翰逊配音，她是女汽车人的领袖。
《起源》里艾丽塔与奥利安各种打情骂俏的片段也暗示了两人日后的关系。
B-127是大黄蜂的前身，由科甘-迈克尔·凯配音。
该名称或源于《大黄蜂》里擎天柱对他的称呼，也可能是大黄蜂在动画中初登场的时间节点——1分27秒。
（至少官方未确认）
第二幕贡献了影片最为华丽的视效篇章。
曾凭借《玩具总动员4》摘得奥斯卡小金人的导演乔什·库雷突出了赛博坦地表的蒸汽波风格。
当主角团遥望地平线上的太阳，沐浴在落日余晖时，几乎完成了与G1相似景观的联结。
此外如十三元祖废墟，五面怪飞船，首获齿轮后的形态升级等都做出了杰出的史诗感与艺术感。
奥利安和D-16因理念不合导致的裂隙也在知晓御天敌的真相后被加深。
第三幕则是常规的正邪双方战斗。
红蜘蛛、震荡波、声波等人在片中被设定成“至高守卫”，红蜘蛛还和D-16表演了夺权戏码。
奥利安在鼓舞矿工推翻御天敌的强权时，运用了经典的“王侯将相宁有种乎”说辞。
今年的国产院线，我们还能从《沙丘2》、《异形：夺命舰》等作品里听到类似话术。
D-16与奥利安的兄弟反目情节，像极了万磁王与X教授，马尔科姆·X与马丁·路德金。
马尔科姆·X高举民权旗帜，主张以暴易暴；马丁·路德·金则强调和平抗议。
愿意牺牲自我，换得赛博坦非暴力未来的奥利安被元始天尊认可，得到领袖模块，进化为擎天柱。
不惜一切代价摧毁权威的D-16“继承”了他仰慕的震天尊的齿轮，进化为威震天，建立起霸天虎。
二人将在未来展开长达数亿年的斗争，直至衔接起《变形金刚》（2007）。
03
翻看国内外媒体的评论，你会发现《起源》如《闪电侠》（2023）一般，被冠以“最好的变形金刚/DC超英电影”之名。
然而“口碑没输过，票房没赢过”的窘境却如实发生在《起源》身上。
本片截止周日结束在全球范围内的票房收入是7200万美元，其中3916万美元来自本土。
对于一部投资高达7500万美元（另一种说法为1.47亿）的变形金刚动画来说，这样的市场表现可谓相当糟糕。
《起源》与《超能勇士崛起》（2023）相仿，是孩之宝和派拉蒙制作的又一部志大才疏的影片。
即使系列口碑最差的《变形金刚5》，“卖拷贝”也仍能制造出一些“名场面”，甚至融入亚瑟王和圆桌骑士的典故。
《起源》曾“尝试”对标索尼的《蜘蛛侠：平行宇宙》（2018）。
但片方优先考虑的，是如何让人物贴近G1动画，从而售卖更多玩具。
混沌的期望导致《起源》除擎天柱变形外的战斗戏份做得异常平庸。
人物的强行黑化尚且受制于片长，奇观与细节的缺失着实令人“摸不着头脑”。
四十年前的《变形金刚大电影》都懂得塞入宇宙大帝，工业光魔回归主导的《起源》却仅让角色的表情更拟人。
至于很多人称赞的配音阵容，当年可有奥逊·威尔斯（公民凯恩的导演）坐镇。
《起源》的出发点是为「变形金刚」IP注入新活力，对接受新鲜讯息“过载”的零零后而言，不够酷炫成了致命伤。
没人不喜欢《大黄蜂》（2018）片头的赛博坦之战，不过以同种规格打造另一部单体电影却难以被批准。
自《变形金刚5：最后的骑士》（2017）上映，该系列的票房便一路走低。
《起源》即使打着“无门槛合家欢”的旗号，也未能吸引更多观众愿意为外太空的智能机械生命体买单。
派拉蒙似乎格外钟情于“三部曲”叙事，制片人博纳文图拉曾在《起源》上映前表示：
如果票房成功，就会拍摄续作。
尽管派拉蒙被天空之舞传媒（Skydance Media）以80亿美元收购后有了充裕的资金。
但留给「变形金刚」挥霍的机会可能不多了。
未来的某一天，我们会感谢迈克尔·贝导演的《变形金刚》三部曲。
从商业片角度，它满足了好莱坞式“值票价”的特效场景；
从产品角度，它展示出孩之宝下一步的玩具计划；
从人文角度，它表达出变形金刚文化所蕴藏的内涵；
从情怀角度，它交给曾守在电视机前的变迷一份完美的答卷。
擎天柱战前动员时分享了他从导师钛师傅那里学到的智慧：
“定义变形金刚的不是胸前的齿轮，而是他们内心的火花”。
