101
早场去看《破·地狱》，全场就我们一家三个人，再次包场观影……
讲真，这样的上座率大概是我们这种居民区为主的电影院的一种悲哀吧？
但毫无疑问，看完之后我能get到它的好，也足以让它成为我心中2024年最佳华语片，没有之一。
“破地狱”是一个祭奠往生者的道教传统仪式。既然是传统，就有很多这样那样的规矩、传承、禁忌，也就意味着会与如今这个时代产生各种矛盾、冲突、代沟。
黄子华饰演的道生，之前做婚礼业务，疫情三年搞得他破产了。无奈之下，在好友的介绍下，接替她的伯父明叔成了做“死人生意”的丧事经纪人，而他的搭档就是终生主持“破地狱”这个仪式的文哥。
一个没那么年轻的现代人，为了每月的债务不得不努力工作、招揽生意，只谈恋爱不结婚，认为生孩子是一种对孩子不负责任的行为。一个做了几十年传统仪式的喃无，凡事都要讲究传统、规矩，对待一双儿女有截然不同的态度，希望能一家人整整齐齐地生活。
两个看上去截然相反的人就这么合作起来，经历了冲突，也看到了彼此身上的某些自己没有的精神，最终相互理解、相互释怀、相互成就。最终，一个送走了另一个，走的那个走得很安详，留下来的那个对待这份工越来越认真尽责。
故事的发生地就在香港红磡，因为万国殡仪馆就在畅行道上，所以似乎香港的白事店都开在这边，算是背靠山头好做事吧？所以，这边也就有各种各样的事发生。不同的婚礼有着同样的幸福，人生的最后一站背后却有不同的往事。
道生入手的第一场仪式就揭示了整场电影的基调：传统与时代的矛盾，破地狱就是要破传统。之后的几场仪式，道生遇到不同的客户，看惯了新人幸福的他逐渐认识到死亡面前的不同人性。
所以他做了很多违反传统和行业操守的事：第一次正式上场被客户投诉，违背客户的意愿帮助别人相见最后一面，违背伦理问题帮助丧子的女人处理儿子的尸体……嘴硬心软的文哥在一旁冷眼旁观，但该出手的时候还是会拉他一把。充满冲突感的两个人也正是因为一起经历了这些，一起喝了茶，一起唱了南音才开始惺惺相惜起来。
编剧和导演做得最妙的地方就是在这整个过程的细节中加入了很多冲突点：喃无传男不传女的传统vs一双儿女对待这个仪式完全不同的本心；传统道教家庭和天主教儿媳之间的信仰冲突；传统喃无师父恪守戒律与混子喃无师父之间对仪式的认真差距；道生以委托客户感受为本与文哥对传统坚守不考虑客户想法的服务理念差异；甚至还有每个人对男女关系的认知差异等等……
香港电影的优点就在于他们的编剧和导演总能在狭小的空间里找到如何将这么多元素有机组合在一起的方法。就像大部分港人的居住环境那样，他们真的能做到以前上海人人均居住面积不足4平米时代那样——“螺蛳壳里做道场”。两个小时的一部电影里能看到这么多元素，它们相互间的冲突不但没让人觉得冗长反而相当自然、丝滑甚至能让我感到一种畅快。这种细节上的处理和对节奏的把握的确相当难能可贵。
同样着眼于生死之事，与日本的《入殓师》做对比给出的是截然不同的两种感受。日本电影天然的哀感让整部电影充满了压抑的气氛，尤其是他们对于生死这件事上的态度更让我感到沉重。而《破·地狱》却带着香港电影的一种本土精神——笑看生死，奋斗向上。
就像上世纪香港经济腾飞的年代那样，即便生活很困苦，但香港人却始终秉承着笑看生死，奋斗向上、开拓进取、灵活应变、自强不息的狮子山精神去面对。所以，道生会为了生活从红事转成白事，明叔跟文哥说他觉得道生做得了这行时只说了一句话：“他缺钱。”就让他疑虑暂消。
所以，当《入殓师》竭力用各种细腻的镜头去展现小林大悟从内心抗拒到慢慢接受，再到最终为父亲亲自入殓的过程来表达他从内心接受入殓师这个职业的过程时，《破·地狱》给我们看到的是道生相当自然的变化，不单是他，就连那三个跟着他的年轻伙计也如是。“要么不做，要做就要认真做，不做就手停口停！”这是我从当年在内地上班的香港人上学习到的最重要的精神。
而到最后，当文哥让儿子和女儿在自己的葬礼上“破地狱”的时候，全片最终对“破”这个核心做出了最完美的诠释——不破不立，很多事情只有打破传统，才能让它像那棵死去的富贵竹一样，开枝散叶！
对于这部电影的编剧、导演、演员、美术、摄影等方面就不多冗述，可以这么说这几年每一年都会有一部两部相当赞的香港本土电影出现。它可以是《智齿》那样的黑暗、可以是《毒舌律师》那样的爽快、可以是《命案》那样的癫，可以是《少年日记》那样的解脱、可以是《九龙城寨之围城》的打击感、也可以是《破·地狱》的突破。
在它们的背后是香港电影曾经辉煌40年的底蕴，正是那些过往的前辈给整个行业留下的精神，才让它们在如今越发惨淡的环境下绽放出金色的花朵，期待明年能有更多好的香港电影出现在内地院线上，更期待能像这部一样别剪。
最后，赶紧去看啊！
推荐指数：🌟🌟🌟🌟🌟
