朋友们都知道清朝的乾隆皇帝非常喜欢书法，却很少有人知道他同样也非常喜欣绘画，而且他还常常拿起笔来进行绘画。
乾隆出生在皇宫，从小接受到的都是最好的教育，教他绘画的，都是顶级的大画师。除此之外，他也可以和宫中那些满腹经纶的大臣们探讨切磋绘画技艺，但他却偏偏不这样做，而是自己画自己的。所以，他的绘画水平虽然有一定的提高，但总体而言，也就那样吧。别人难得一见的古人绘画精品，在皇宫内收藏了很多，他可以随手就拿出一幅来进行临习，他的这个得天独厚的条件让其他喜欢绘画的人，真的很是羡慕，他也常常对这些精典作品进行临摹模，但，却总也不得法。
作为皇家贵胄，他不用考虑卖画为生，也不用考虑以画交友，甚至也不考虑他的绘画能否在画史上留下多大的闪光点，他更用不着担心笔、墨、纸、砚的质量问题。他绘画的目的也很简单，就是纯粹为了陶冶情操和自娱自乐。恰恰是他的这种心态，形成了他无拘无束的笔墨精神。
作为一国之君，他也想通过绘画来表达一些治国安邦的理念。某次，他在翻看北宋宰相李迪画的《鸡雏待饲图》时，见图中有两只小雏鸡，正急切地盼望着母鸡喂食的情景，由此联想到了治国的某种策略。于是，大笔一挥，将这幅作品临摹了下来，然后让人将他的这幅作品进行摹刻，发给每个省的巡抚。让这些地方父母官对待百姓就像作品中的小雏鸡一样，要有“勿忘小民嗷嗷待哺之情”。
细心的朋友会发现，乾隆皇帝的绘画有一个非常明显的特点，就是，笔墨简洁，构图洗练，以表现物象的意态神韵为主，并不太注重物象的外貌形状。这些平和淡雅，充满文人书卷气的作品都属于小写意绘画的风格。
从乾隆皇帝的这些绘画作品上来看，他的绘画水平并不是多么出类拔萃。虽然他有最好的老师，用质量最好的笔、墨、纸、砚，但是，他还是没能画一幅精品画作来。
