大家好,我是赵大椿,每天我都会和大家一起不定时吃瓜。
在金鸡奖颁奖典礼上,刘丹凭借其卓越的表演击败了赵丽颖,荣获最佳女配角奖。她的喜悦之情溢于言表,与周围的人紧紧拥抱,这一感人场景让众多网友感同身受。在领奖台上,她激动得几乎说不出话来,这展现了一位在演艺界奋斗了30多年的杰出演员对奖项的深切渴望和执着追求。当刘丹获得这一荣誉时,她兴奋地冲向同样在当晚获得最佳男配角的王骁。他们的获奖感言充满了真挚的情感,让人感动。正是他们多年来对演技的专注和敬业精神,使他们得以站在领奖台上,这正是奖项的真正价值所在。然而,与刘丹和王骁获得的广泛赞誉相比,雷佳音凭借《第二十条》获得影帝称号却引发了一些争议。尽管他的演技扎实,但似乎还不足以在所有电视电影奖项中都获得最佳男主角奖。相比之下,林保怡在《白日之下》中的表现更为出色,角色的转变和层次更加丰富,却未能获奖。特别是当00年出生的李庚希获得金鸡奖最佳女主角时,这一结果在网上引起了巨大反响,话题“金鸡 离谱”迅速登上热搜榜第三位。李庚希在第37届金鸡奖上意外夺得最佳女主角奖,这一结果在公众中引发了广泛讨论。她凭借在《我们一起摇太阳》中的演出,成为首位00后获得该荣誉的演员,这一成就无疑标志着她在演艺事业上的一个新高峰。然而,对于她的获奖,网上的反响并不一致,部分网友认为她的演技和实力尚未达到令人信服的水平。历史上,金鸡奖影后曾被多位资深演员如张瑜、潘虹等夺得,她们的作品和演技广受赞誉。面对这样的历史背景,公众对李庚希的获奖持保留态度,质疑她是否具备与前辈们相媲美的演技和台词功底。而在李庚希拿奖视频下的第一条热评就是:
“金鸡无力百花残,水漫金鹰凋玉兰。华表飞天爱拼盘,华语奖项该咋办?一个有四万多人点赞。
“都说她摇太阳演技多么多的好,但是她出道一共没几年演砸了多少好资源啊,雪中悍刀行那个女主演的我都不想说,漫长的季节拖后腿的表演能提飞天,一个摇太阳演技不错直接封后别人辛辛苦苦演一辈子,到她这里一部电影比之前演的好直接按照进步奖分给zyk真是演的好不如生的好。”“资源咖”现象确实存在于娱乐圈中,李庚希自出道后资源很好也是一个不争的事实。在2016年,她放弃了美国的学业,回国参与了徐静蕾监制的《同学两亿岁》,从而踏入了娱乐圈。尽管未能进入北电或中戏深造,她依然在影视界崭露头角,频繁担纲女主角,受到众多同行的推崇。与此同时,许多同龄的科班毕业生可能还在影视圈的底层打拼,而她已经在主角的位置上稳步前行。在奖项上,她的表现同样令人瞩目,先是通过《漫长的季节》中的女主角色击败殷桃,入围飞天奖,随后又战胜马丽获奖,这一切似乎都像是奇迹一般。在《摇太阳》中,李庚希饰演的凌敏虽然外表平凡,却充满了活力,她的表现确实有所提升。与上一部作品《沈默》相比,她在《摇太阳》中的表现更加合理,许多细节处理得更加得当,比如她与男主角初次相遇时的不屑,以及手臂受伤时的痛苦表情,都表现得非常自然,不再像《沈默》中那样生硬。然而,在一些情感高潮的戏份中,她的表现与《我不是药神》中的老太太相比,感染力明显不足。她的角色演绎与《沈墨》中的角色没有太大区别,甚至与《英子》中情绪激动时的表现也相差无几,尽管这些角色本应有所区别,但她的演绎却没有展现出足够的差异。此外,对于一个真正的尿毒症患者来说,是否真的会有如此充沛的体力在电影中大喊大叫,甚至在阳台上高呼“奥利给”,将旅行团的气氛转变为婚礼现场,这样的情绪表现是否过于夸张。在某些场景中,她似乎受到了彭昱畅的影响,有些地方的表现并未达到预期。加韩延导演的功力大增,经常一会笑点完就是泪点,整个情绪被反复推拉,观众人就像是个弹簧。从开头的隐喻摇太阳再到结尾处的太阳升起真的升华了。确实,李庚希的演技是进步了,但问题是没有到能碾压其他提名者的地步。比如年过七旬的老戏骨葛兆美葛奶奶在《乘船而去》中,把患病面临死亡的老人那种留有遗憾却又渴望解脱的状态演绎得淋漓尽致。还有藏族演员加华草、演喜剧正剧都出类拔萃的马丽,还有李庚希同辈的张子枫都很出彩。更没能好出圈到能扭转她因为雪中和漫季而留给观众的差印象,更没到拿影后的地步,要是拿一个最佳新人奖还差不多。且相反的是周迅《涉过愤怒的海》和蒋勤勤《草木人间》这俩真正有竞争力的,都被卡掉了。当前影视行业的确面临着资源和话语权过度集中的问题,这在一定程度上抑制了行业的创新和思辨精神。一些知名导演如张艺谋、陈凯歌、冯小刚近年来的作品,似乎更多地体现了个人的审美追求和对特定人才的扶持,而忽视了广大观众的观影需求和市场反馈。这种现象导致电影作品的艺术性和商业性之间的平衡被打破,观众对于电影的期待和实际作品之间的差距逐渐拉大。同时,一些影视奖项原本旨在激励年轻演员,给予新人更多展示才华的机会和平台,但随着时间的推移,这些奖项逐渐演变成了资源咖和流量明星的镀金场所。奖项的评选不再仅仅基于观众的认可和演员的表演实力,而是成为了某些明星提升个人品牌和市场价值的工具。
这种现象不仅背离了奖项设立的初衷,也对影视行业的健康发展造成了负面影响。
公众对影视行业的期待是看到真正优秀的作品和表演,而不是仅仅为了某些明星的个人成就而设立的奖项。因此,影视行业需要重新审视和调整资源分配和话语权的集中问题,以促进行业的多元化发展和创新精神的培养。
在2022年,飞天奖迎来了历史上第一位85后视后热依扎,而金鸡奖也首次将影帝荣誉授予了80后演员朱一龙。
这似乎标志着一个新时代的开启,那些专注于演技、努力转型的艺人开始受到公众的关注和赞赏,观众对他们的才华和努力给予了热烈的回应。
然而,当我们回顾这一现象时,我们发现这不过是昙花一现的亮点,整个行业的整体状况并未有显著改善。每当有新的奖项揭晓,网络上便会充斥着对内地娱乐圈未来的悲观论调。
像范伟、刘琳这样的实力派演员,虽然难得有机会在作品中大放异彩,但他们的精彩表现往往被其他因素所掩盖,成为了他人的陪衬。
内地观众对于选择最佳演员的渴望是如此强烈,每个人都希望他们喜爱的演员能够获得认可,但最终只能有一个胜出者。
2024年,当没有一个演员能够脱颖而出时,观众对于2025年的期待变得更加迫切,希望能够看到更多优秀的表演得到应有的认可。
人们已经迫不及待地想要看到明年的颁奖典礼如何分配荣誉,期待着咏梅与宋佳等实力派演员的激烈竞争,这预示着内地娱乐圈终于将迎来一些真正值得关注的时刻。