盆友们,久违了!朗唐请很久没有推出新的文本剧场了。这段期间我们找到了新的伙伴,晓年青剧团。因为他们的邀请和支持,我们得以有了推出新的文本剧场的机会!!这一次的选题太让我们期待了!
(一激动感叹号用得有点多!)来看我们融合朗读+现代剪纸+VJ视觉+音乐2024年10月13日 下午 15:00-17:00288元/人(含余秀华诗集《后山开花》+散文集《无端欢喜》各一本)520元/2人(优惠双人票 含余秀华诗集《后山开花》+散文集《无端欢喜》各两本)余秀华在散文《只要星光还照耀》里回忆起自己有一次在北京西客站坐车回家。背着重重的包爬候车厅长长的台阶,上到一半摔倒了。没有人帮一把。疲累的她索性就在台阶上坐着歇息。她写道:
“这个时候我的羞耻心消失了,它的存在几乎就是羞耻本身。我需要做的事情是走到候车厅,坐上火车,然后回家。如果连这个也不能完成,我的存在就会成为一个拉不直的问号。当然这个问号偶尔能够被拉直,但是那么快,它又会弯曲起来,在人世里跳跃着行走。”
这个拉不直的问号,是余秀华始终自己对自己的一个追索。当她曲向大地,人群的各种目光尽管覆盖着她,但是都不重要。她也不在意。她在意什么?她继续写道:
“ 想着自己掏心掏肺地爱过的一些人,如果他们知道我此刻的处境会怎么想?我肯定不能坐在地上对他们说爱,甚至我也不能坐在摔倒的地上对这个大地说爱,我不允许自己这样,但是我不知道为什么不允许自己这样。”
这个女人,在这样狼狈的时候,仍然在内心可以全然甩开人群,把注视的焦点对准在自己最在意最渴望的事物上,这不得不说,也是一种巨大的能量,给了她一种自由,飞升出世俗肉身的桎梏,获取独属于自己的内心道路和尊严。这股力量再加上余秀华天生的文字表达才华,给了她极其蓬勃的生机,不论她的渴望是如何让自己受伤受苦受困,但通往自己内心的这条道路始终丰盈着她,托举着她。而她也几乎毫无保留的将自己的一颗心呈了上来,让读到她的人,为之一颤,为之动情。
余秀华作为诗人被广为人知以后,生活发生了巨大的变化,但是心灵的困境并不因此而消弭,外部生活无论怎样喧哗,内心深潜从未停歇,诗人余秀华,或者说作家余秀华,在写作这条路上持续而坚定的走着,从《月光落在左手上》到如今新面世的《后山开花》,诗人余秀华还在不断出产高水准的诗歌作品。散文、小说,这几年也在开花。借由这次晓年青剧团和朗唐请工作室联合的机会,我们将作家余秀华的创作世界做一次综合深入的呈现,以文本剧场这种沉浸读书的形态,在晓剧场非常美的舞台空间里,用艺术化的手段创造一种打开”余秀华“的独一无二的方式。
10月13日,期待着你来晓剧场,跟余秀华,以及众多嘉宾一起度过这美妙的文学时间。这将是余秀华目前为止首场个人文本剧场演出。将综合呈现余秀华的诗歌、散文创作。融合余秀华新出版的诗集、散文,以及此前的经典诗歌作品。让观众在综合性艺术创作形成的文本空间里,得以打开视听五感,全面投入去体会余秀华所创造的诗歌世界与心灵脉络。 本次现场我们继续邀请了多次合作的现代剪纸艺术家了了,音乐人和视觉艺术家原子,音乐人Loop Fighter ,通过大家的联合创作,将现代剪纸艺术与文学文本、舞台艺术继续融合(上一个案例是文本剧场《一梦本巴》),多层次多维度的进行现代剪纸艺术舞台化表现手段的探索,从空间视觉、文本内容、音乐推进、现场朗读等多层编织的方式,将不同的艺术形式有机融合在余秀华的诗歌文本舞台化呈现当中。诗人 余秀华
晓年青剧团内容总监 程怡
作家 李敬泽
作家、学者 梁鸿
演员 章宇
音乐人 周云蓬
编剧、导演 麻赢心
乐队组合 斯斯与帆
多媒介创作者 黄坚强
青年作家 郑在欢
这阵容,也真是没谁了!
4、关于鲜读秀的基本现场特点,文末也有介绍,以及往期内容的链接,有兴趣的读者可以稍作了解。以余秀华新出版的诗集《后山开花》和经典诗集《月光落在左手上》为主要文本线索,结合余秀华的散文集《无端欢喜》,融合成现场文本,呈现余秀华这些年的诗歌与内心历程。余秀华和她的诗歌曾在国内诗坛掀起浪潮,成名后,她并未停下脚步,继续在诗歌的世界里寻求更多的个人表达,继续用忠诚于自己的文字,抒发她对乡土、对世间的炽热的爱。本书是余秀华的第四部诗集,收录其近年来新创作的诗歌150余首,她的诗歌具有大胆绮丽的想象力,而她对生活苦痛的描述,力透纸背,光明坦荡,给人以生命的鲜活力量。在这本充盈着爱的新诗集里,对故乡的深情,对亲情、爱情细腻的坦诚,对日复一日生活的敏锐感悟,一如既往地呈现在余秀华充满个性的诗意语言里;与此同时,加入了对生活本质更深层面的思考,整体更趋成熟。暌违八年,再度回归诗坛,余秀华自称完成了写作的使命,因为“我所有的爱里面,对文字的钟情经久不衰”,而在最忠诚的文字面前,“一切的苦厄都成了配菜”。《无端欢喜》是诗人余秀华的散文集,收入其创作的40余篇散文代表作,是其对四十余年来日常生活感悟与思考的结晶。在书中,余秀华谈人生、谈故乡、谈亲友:“成名”后的生活、“面目全非”的故乡、亲友的温情……她将人生中看得见与看不见的痛苦与喜悦,将自身灵魂中的震颤连同伤疤,将内心世界对“爱与生”的反复思考,坦然摊开,写得用心用力,字字句句亦有诗性。她的散文一如她的诗歌般质朴滚烫、直抵灵魂,呈现出一个诗歌之外的,有着脆弱与孤独,但同样坚定、炽烈的余秀华。本书是余秀华的处女诗集《月光落在左手上》的全新精装版。《月光落在左手上》2015年出版后获得了众多读者的青睐,这种现象级热销,在诗歌领域引发了一次小浪潮。本次精装版中收录了诗人的140余首作品,包括十余首新作,另收入了记录诗人生活和创作环境的全彩图片。本书呈现了诗人对爱情、亲情、日复一日的生活的感悟,带有村庄、土地的朴实气息,混合了女性丰富、敏锐的情感神经。如果你是带着好奇去读余秀华的诗,继而便会被她诗中展现出来的奔放、丰盈、纯净的内心世界席卷,无从抗拒。在现实中,她被贴上“农妇”“诗人”“脑瘫患者”的重重标签,但在诗歌中,她可以抛开这些,尽情倾吐对自由的向往,对于爱情的渴望。就如她所说,“诗歌是什么呢,我不知道,也说不出来,不过是情绪在跳跃,或沉潜。不过是当心灵发出呼唤的时候,它以赤子的姿势到来,不过是一个人摇摇晃晃地在摇摇晃晃的人间走动的时候,它充当了一根拐杖。”诗人,作家。出版诗集《后山开花》《月光落在左手上》《摇摇晃晃的人间》《我们爱过又忘记》,散文集《无端欢喜》,小说集《且在人间》。1976年,出生于湖北钟祥,因出生时倒产,脑缺氧而造成脑瘫,使其行动不便。高中毕业后,赋闲在家。2009年,正式开始写诗。2014年11月,在《诗刊》发表诗作。2015年1月,诗集《月光落在左手上》上市,位居20年来中国诗人作品销量前列,荣登豆瓣读书“2015年度中国文学榜”榜顶。同期,获评网易“2015年十大女性奖”之首,并被《出版人》杂志评为“2015年度作者”。2016年11月,导演范俭拍摄的余秀华纪录片《摇摇晃晃的人间》,在素有“纪录片奥斯卡”之称的阿姆斯特丹国际纪录片电影节(IDFA)中获奖。
晓年青剧团内容总监。毕业于北京舞蹈学院音乐剧系。拥有多年舞台剧演出经验,不断挑战自我诠释不同类型角色,在电影、电视剧、话剧多个领域都给观众留有深刻印象。代表作:电影《人潮汹涌》《无名之辈》等 ,电视剧《好好生活》《庭外》等,话剧《将爱情进行到底》《你好,打劫!》《我不是李白》《生日快乐》《伊娥》《杏仁豆腐心》等。多媒介创作者。不太坚强,但还在坚持。喜欢画美女,不爱吃大葱。2022 参与朗读文本剧场《与帕蒂·斯密斯一起海边跨年》;2023 参与朗读文本剧场《一梦本巴》。李敬泽,散文家、评论家,中国作家协会副主席。著有《青鸟故事集》《会饮记》《空山横》《我在春秋遇见的人和神》等。学者、作家、中国人民大学文学院教授。出版有非虚构文学著作《梁庄十年》《出梁庄记》和《中国在梁庄》,学术著作《黄花苔与皂角树》《新启蒙话语建构》《外省笔记》《“灵光”的消逝》等,学术随笔集《历史与我的瞬间》,小说集《神圣家族》,长篇小说《梁光正的光》《四象》。麻赢心,编剧、导演。2015年执导短片《逝言》;2017年执导短片《椅中人》;2023年导演作品电影《鹦鹉杀》。同时,她曾担任2016年“深焦”马德里华语电影展,2018年北京国际电影节阿莫多瓦回顾展的策展人。斯斯与帆是由主唱帆帆、吉他斯斯组成的独立乐队,成立于2017年。2019年,因参加原创音乐综艺节目《乐队的夏天》而受到广泛关注。代表作《马马嘟嘟骑》《月亮粑粑咿儿哟》等。民谣歌手、诗人,作家。 被誉为最具人文气质的民谣音乐人。发行唱片:2004年《沉默如迷的呼吸》;2007年《中国孩子》;2010年《牛羊下山》;2014年《四月旧州》;2022年《瓦尔登湖》。出版书籍:个人诗文集《春天责备》(2010);随笔集《绿皮火车》(2011);诗集《午夜起来听寂静》(2017);随笔集《行走的耳朵》(2019);小说集《笨故事集》(2019)。 曾获华语传媒音乐大奖“最佳民谣艺人”、“最佳作词人”等奖项。2011年因诗作《不会说话的爱情》获《人民文学》年度“诗歌奖”。2019获得LPA音乐盛典“最佳民谣”现场奖。2022获得爱奇艺音乐综艺《我们民谣2022》总冠军。作家。著有《雪春秋》《今夜通宵杀敌》《驻马店伤心故事集》等作品。独立策划人,朗唐请工作室创办人。超过十年出版行业文学现场策划制作经验。2013年利用业余时间开始文本朗读现场的探索,并逐步将其发展成文本剧场的创新跨界艺术现场形态;近几年出品的案例有:2020年诺奖获得者露易丝·格丽克诗歌现场:任务就是坠入诗歌;2021跨年文本剧场《今夜,杀出个黎明!》;2022文本剧场《一梦本巴》;2023跨年文本剧场《与帕蒂·史密斯一起海边跨年》等等。策划并导演的文本剧场作品“一梦本巴”获2023首届收获“无界漫游计划”演绎小说入围奖。剪纸艺术家。现居北京。2008年开始用剪纸的方式做艺术创作。凭借极其出色的剪纸艺术,为各界机构所青睐,累积了非常丰富的跨领域艺术实践。主要出版的剪纸书籍:《曹文轩全集19册》《小熊温尼·普》《乐府之乐》等等;跨界合作机构及项目:国务院国资委新闻中心&中国新闻网,“打卡中国新坐标”活动,用世界上最薄的不锈钢箔—山西太钢0.015毫米不锈钢(手撕钢)制作大国重器系列剪纸;BBC Earth,《四季流转》兔年剪纸;UNHCR联合国难民署,兔年剪纸设计;凤凰出版集团译林出版社&朗唐请,《一梦本巴》文本剧场(2022);中国邮政&丹麦邮政,安徒生纪念周年剪纸(2012)等等。声音与视觉艺术家。创作领域涉及音乐、绘画、VJ视觉、视频等。创作领域涉及音乐、绘画、VJ视觉、视频等。二向箔乐队主创,单曲Inspire入围网易云音乐“石头计划”第三季十强乐队。2021开启轻摇滚,电子,迷幻的个人项目。并从事视觉艺术设计。跨界合作演出:《今夜,杀出个黎明!》跨年文本剧场现场音乐 ;《与帕蒂·史密斯一起海边跨年》文本剧场 现场视觉VJ设计;《一梦本巴》文本剧场 视频设计;柳爽“丑花”全国巡演 主视觉海报与现场VJ设计;深圳华夏剧院 邵斯凡舞台剧《我的小王子》现场音乐,等等。是人间指南乐队主唱&吉他手老翟在乐队之外开辟的全新实验场。以无法预期又循环往复、层层叠加的即兴氛围后摇/实验噪音为核心,挖掘现场音乐与其他媒介更多的融合可能性。跨界配乐合作:环境舞蹈“最后一支舞”配乐;潘晓楠现代舞作品《安坐者是可爱的》《日记帮助构成》《碎片》等配乐;为李振峰话剧《鸡笼》配乐;《抵达》剧本读演配乐(导演:陈思安;编剧:胡波);《今夜,杀出个黎明!》文本剧场跨年秀;诺奖诗人露易丝·格丽克诗歌现场《任务就是坠入诗歌》,等等。作家经纪人、图书策划人。十多年图书策划、营销经验。参与当当影响力作家评选、当当书香节、当当动漫节等大型活动的策划执行。
中国戏曲学院舞台设计专业 硕士在读影视美术设计作品有剧情短片《安居乐业》、豫剧电影《辣娇娘》等。舞台设计作品有《X森林的秘密》、《向阳里8号楼》等。艺术创作《寻常》参展南京市百家湖美术馆高校作品联展。灯光设计师。毕业于中央戏剧学院灯光设计专业,中国铁路文工团灯光设计。中国舞台美术学会灯光专业委员会会员。参与设计作品话剧《黎明》荣获2021年北京市“五个一”工程奖;参与设计作品歌舞剧《海蓝江畔稻花香》入选百部庆建党百年演出 近年来涉猎作品广泛,话剧、音乐剧、舞剧、儿童剧、大型综合晚会等。”晓年青剧团“前身是饶晓志戏剧工作室,于2008年成立。2021年,饶晓志发起“晓年青剧团”戏剧厂牌,并担任艺术总监。剧团携手来自不同领域、热爱戏剧的创作者们,为所有青年戏剧工作者提供优质的创作平台,同时也是孵化极致风格化戏剧作品的内容厂牌。剧团致力于传统话剧、音乐剧、沉浸式戏剧以及全新戏剧衍生秀的策划、开发、制作、空间剧场运营等。目前“晓年青剧团”已涵盖了传统剧场内容制作演出、新空间策划制作与运营执行、复合商业综合体的戏剧生活消费场景内容打造等。未来,晓年青剧团将以戏剧为主体,引入丰富的商业资源,着力打造成为线下戏剧生活消费的娱乐综合体。朗唐请工作室由策划人唐娟创办,致力于探索文本剧场的策划、创作和实现,并于2021年底推出全新的文学现场品牌“朗唐请·鲜读秀”。工作室也承接文化、文学类活动的策划,可涵盖展览、沙龙、跨界演出等不同的线下形式。工作室出品的代表性案例有:2020年诺奖获得者露易丝·格丽克诗歌现场:任务就是坠入诗歌;2021跨年文本剧场《今夜,杀出个黎明》;2022文本剧场《一梦本巴》;2023跨年文本剧场《与帕蒂·史密斯一起海边跨年》等等。2023年凭借《一梦本巴》获首届收获“无界漫游计划”小说演绎奖入围奖。