李苦禅（1899年1月11日—1983年6月11日），原名英杰，改名英，字超三、励公，山东高唐人，毕业于北平国立艺术专科学校，中国现代书画家、美术教育家、中国近现代大写意花鸟画大师。
出身贫寒，自幼受到家乡传统文化之熏陶，走上了艺术征途。1923年拜齐白石为师。曾任杭州艺专教授，中央美术学院教授，中国美术家协会理事，中国画研究院院务委员。擅画花鸟和鹰，晚年常作巨幅通屏，代表作品：《盛荷》《群鹰图》《松鹰图》《兰竹》《晴雪图》《水禽图》。1978年出版《李苦禅画辑》
李苦禅不仅继承了中国画的优良传统，更是巧妙地汲取了石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等前辈大师的技法精髓，将之融入自己的创作之中，从而在花鸟大写意绘画上开辟了一片新天地。
李苦禅的画幅越大，他越能自由挥洒，将内心的情感与笔墨融为一体，达到了一种“笔简意繁”的艺术境界。这种境界，不仅要求艺术家在技法上炉火纯青，更需要在心境上达到一种超脱与自由。在李苦禅的晚年作品中，我们不难感受到这种境界的深远与博大。他的每一笔、每一墨，都仿佛蕴含着无尽的情感与意蕴，让人在欣赏之余，不禁沉醉其中，回味无穷。
兰花，作为中国传统文化中的四君子之一，自古以来便是文人墨客笔下的宠儿。它生长在山野之间，远离尘嚣，静静地绽放，散发着淡淡的幽香。这种淡雅而清新的气质，与李苦禅的艺术追求不谋而合。在他的笔下，兰花被赋予了新的生命与意蕴。
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春风轻拂，江南的庭院里，兰花悄然绽放。它们不似桃花那般艳丽夺目，也不似牡丹那样富贵堂皇，却自有一种超凡脱俗的气质。每当走进这庭院，看到那几株兰花时，心中便会不由自主地涌起一股淡淡的喜悦。这份喜悦，既是对兰花之美的欣赏，也是对自己艺术追求的肯定。
然而，兰花的魅力远不止于此。它的香气，更是让人陶醉不已。那是一种淡淡的、清幽的香气，不似玫瑰那般浓烈刺鼻，也不似茉莉那样甜腻腻人。这种香气仿佛能够穿透人的心灵深处，让人在瞬间忘却尘世的烦恼与喧嚣。我常常在夜晚静坐于庭院之中，静静地品味着兰花的香气，感受着它带给自己的宁静与平和。这份宁静与平和，不仅是对心灵的慰藉，更是对艺术的感悟。
兰花的生长过程，也充满了诗意与哲理。它们从一颗小小的兰苗开始，历经风雨的洗礼、阳光的照耀和土壤的滋养，才能长成一株亭亭玉立的兰花。这个过程虽然漫长而艰辛，但正是这些经历让兰花变得更加坚韧和美丽。想起那些古代的文人墨客。他们或在山中采兰、或在庭院中养兰，用笔墨记录下兰花的美丽与神韵。他们的诗句中充满了对兰花的赞美和敬仰之情，仿佛兰花就是他们心中的圣地和精神的寄托。
如今的社会节奏越来越快，人们的生活也越来越繁忙。在这个充满喧嚣与浮躁的时代里，我们往往容易迷失自我、忘记初心。然而，每当我们看到李苦禅的兰花画作时，心中都会涌起一股对大自然的敬畏之情和对美好生活的向往。
