篆书作为各种书体的源头，形成了书法对美的审美原则，正如明代丰坊《书诀》所云:“故作篆、分、真、行、草书，用笔无二，必以正锋为主。”又云:“古大家之书，必通篆籀，然后结构淳古，使转劲逸。”傅山也曾说道:“楷书不知篆隶之变，任写到妙境，终是俗格。钟王之不可测也，全得自阿堵。”还说“楷书不自篆隶八分来，即奴态不足观矣”。
那为什么要学大篆呢？有三个很重要的理由
1.古文字、尤其是西周金文中蕴含的高贵而质朴的气息。
可以说，在接触到大篆之后，你才有可能感受到中国文字造型的高贵和神秘，涵养自己的审美气质。
2.金文的构字样式极为丰富，让我们不仅懂得一些造字方法，还能打破对单字构型的常规。
3.线条的金石气，能让我们敢于下笔，在不追求速度与完美的过程中，完成书写性，纠正描画的致命错误。
如今大篆多以艺术形式展现在我们的视野中，大篆自然又拙朴的结字方式以及高线质的表现极为丰富，大篆中的很多经典技法都有着很高的学习价值。
本次，墨池特邀尚天潇老师带来大篆专题临创精讲！
西泠印社社员，中国书法家协会会员
中央美术学院书法专业博士、中国画专业硕士
中国美术学院书法篆刻学士
西南大学书画与古文字方向访问学者（高校骨干教师）
现为四川美术学院副教授、硕士生导师
先后担任四川美院中国画与书法艺术
学院首届副院长与书法系主任等职
泰国乌隆他尼皇家大学客座教授，博士生导师
多次参与书法篆刻展览的评委工作
入展情况：
首届“兰亭杯”大学生书法展一等奖；
首届“皖北煤电杯”全国书法篆刻作品展优秀奖；
全国第一届大字艺术展；
全浙第四届书法大展金奖；
全国第四届正书展；
全国第二届扇面书法艺术展；
专著论文：
《中国优秀中青年书法篆刻家——尚天潇作品选》（西泠印社出版社）；
《中国书法临摹研究》（中国美术学院出版社）；
主编《中国历代书法墨迹辑录》（江西美术出版社）；
《书法意临与风格生成》（《美术研究》2018 年第 6 期，中文社会科学 CSSCI 期
刊，中央美术学院学报）；
《中国书法报》书法中坚系列·尚天潇专题；
《中国篆刻》发表专题创作，博士专辑-尚天潇；
“书写蕴含无限可能，它启发你去创造，就像早期仓颉造字一样，你在书写的时候就是在创造，每一次都是新的。”尚天潇如是说。
中国书法艺术的巅峰被普遍认为是“二王时代”所创，那种“翩若游龙，宛若惊鸿”的普世之美被认为是书写的最高境界，为无数后人敬仰、膜拜。
尚天潇金石气十足的大字作品，很少会把它们与以“二王”为代表的帖学经典联系到一起。但尚天潇说，在底部，它们并无二致。他目中所及，并非各家最直接可视的、面貌迥异的形模，而是构成这些不同视觉形式背后的“规律”“共性”及其精微所在，他以为，这才是根本。发现、掌握这一点之后，从这里出发形成的书写，即使表面上个性差异再大，在本质上，仍然是一气的、相通的。
一二十年的寒窗苦读，悉心研究，尚天潇打通了书法艺术的“任督二脉”。魏碑是其深入的一个点，他以此突破，却不局限于此，形成了自己独到的风格。那就是不简单为碑而碑，为帖而帖，而是碑帖兼融，化人为我，甚至融入了篆刻的精髓。
本次课程，尚天潇老师以大篆概述为切入点，通过对大篆经典作品的梳理分析，精准学习大篆作品的不同技法、特征；深入学习其精髓，掌握其临摹技巧，掌握如何运用大篆风格形式进行入展作品创作。课程中提及到《毛公鼎》《史墙盘》《大盂鼎》这几部经典法帖，供大家学习参考。
本次课程分12课时，
