![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
皇家艺术学院传播学院的学生在2024年夏季举办了传播节，活动在白城校区的多个场地和外部场所举行，包含一系列展览和活动。传播节展示了来自动画（硕士）、传播（艺术硕士）、数字指导（硕士）、信息体验设计（硕士）和视觉传播（硕士）专业的 450 多名研究生的创意实践。
在不确定的时代，展示有助于解决社会、环境和文化问题的创意实践，因为在当今时代，通过多种平台传播新的叙事方式再合适不过了。
毕业生项目通过动画、出版物、互动体验、360 摄制、VR 故事、动态图像、游戏设计、沉浸式音景、数据可视化、表演、插图、增强和混合现实系统（AR和MR）、数字环境、社区参与、图形传播、Al 和生成系统、参与性活动及装置，批判和挑战人们的看法。
![]()
![]()
信息体验设计是设计有意义的信息体验的创造性实践。我们对人类和非人类的视角和现实感兴趣，因为我们努力以富有同情心的方式与他人共同生活在这个复杂的世界上。我们对多种形式的智能感兴趣，我们的媒介包括生命系统、计算系统和推测系统。
平面设计师和视觉艺术家，工作生活于北京。作品曾两次入选Graduate360°毕设年鉴。她先后在中国传媒大学、英国皇家艺术学院学习并获得视觉传达设计学士、信息体验设计硕士学位。其创作实践包括装置艺术、版式设计和写作。她通过叙事和思辨的方式探索当代生活体验，核心主题包括物质性、身份和阈限性，地球和城市是她融入创作的材料。
毕业作品：
在中间
本次装置艺术作品探索了身份、过渡与成长的主题。艺术家通过雾和漂流木的象征，将移居者在文化适应过程中经历的阈限心理状态视觉化。作品中，观众被邀请进入一个阈限空间，面对一面镜子和一个装有漂流木的透明盒子。当雾气散去，清晰的倒影显现，为观众提供了一个自我发现和清晰度浮现的隐喻，鼓励人们拥抱变化中的潜力和未知。该作品曾在伦敦Brompton Cemetery, Asylum Chapel和Hackney Downs Studios展出。向左滑动查看更多作品图
![]()
![]()
![]()
您如何理解信息体验设计专业？
王源徽：信息体验设计是一门围绕信息处理的学科，核心在于“信息（多媒体）”与“体验（人与社会）”。它通过各种媒介和感知方式收集信息，强调批判性和推测性思维，鼓励反思与创新。在我看来，IED是一门介于艺术和设计之间的学科，每个人的身份既是艺术家又是设计师，我们被鼓励用多种媒介进行传达，装置、声音、影像、行为等均可介入。王源徽：把自己作为方法，用自己最真实的生命体验，结合各类学科的专业知识，进行情感和信息传达。在作品创作过程中，既要有自己独立的思考，也要注重表达手法能否有效地传达了这份思考，这就需要我们既要具备感性的游离，同时也要结合各学科的专业知识，充分调研，理性地梳理思路、策划，大胆实验，不断地反观与对比。王源徽：继续在艺术设计行业深耕。对我而言，艺术设计与生活之间无界限，无论是成为持续创作的艺术家还是受委托的设计师，都应将真诚的态度贯穿整个生命整体。
多媒体设计师，其创作涉及文化思辨、人与机器的体验、混合现实和动态影像。目前，他的重点是未来民族志和人工智能的灵性。他的作品曾在IRCAM Centre Pompidou, Index Media Arts, Orleans House Gallery等机构中展出。
毕业作品：
Silicon Altar
![]()
Silicon Altar是一个将科技与古代祭祀以互动装置形式融合的思辨性项目，邀请公众通过激活硅基祭祀仪器与人工智能神灵互动。该项目探索了人工智能扮演未来神灵角色的潜力。祭坛系统的迭代在AI模型训练和观者互动的过程中进行，旨在为观者提供更加精准的精神支持和慰藉。![]()
在项目的开始阶段，与一位中国的灵性研究者进行了合作，探讨了公众对于信仰的看法，进行了范围更广的问卷调查，并开展了Workshop，同期使用不同模态的AI进行了未来祭祀仪器的功能和外形探索和实现，最终使用Touchdesigner整合了模型训练、语音识别、实时音频和视觉生成的交互系统。
研究过程展示
![]()
![]()
![]()
![]()
您如何理解信息体验设计专业？
Mori：信息体验设计是一个非常多元且交叉的学科，探究的是人和信息之间的关系——收集、处理和重建信息，非常强调个人方法论的发展和形成。Mori：个人感觉RCA是一个大自习室，独立创作的时候会拓宽自己的研究深度，在和其他领域的同学合作的时候也会得到不同维度的思考和收获。Mori：目前正在做一些交互的工作和准备博士申请，希望继续进行人工智能和民族志的研究，还有建立有趣的合作。
跨学科设计师，作品涵盖动态图像、思辨设计和平面设计。她的研究聚焦于权力结构、个人隐私与存在主义等社会议题的创伤，并通过幽默和荒诞的视觉语言，将复杂情感转化为赋权的表达。毕业作品：
Stop Watching Me
![]()
Stop Watching Me 是一部使用监控摄像机拍摄的实验短片。影片讲述了一名办公职员使用反监控设备来逃避持续监控的故事。背景设定在反乌托邦的未来工作场所，监控系统所监控的领域进化到了更细枝末节的睫毛、指甲、鼻毛等以前未被监控的方面。影片旨在探索技术与隐私之间的平衡，探索严格控制的社会中颠覆监控系统、挑战权力结构的可能性。
![]()
![]()
![]()
您如何理解信息体验设计专业？
陈星逸：我认为IED是在构建一种整体的感知过程，它强调的是信息被接收、感知和理解的方式，并帮助观众与信息内容建立连接。陈星逸：皇艺的散养式环境其实带给我非常广阔的视野和更多的可能性，让我能逐渐摸索到个人视角和设计表达。导师在学术上的严谨也带给我很多设计思维上的提升。另外就是，交到很多好朋友。陈星逸：保持好奇心和探索欲，用设计师的身份继续创作。更勇敢表达。
本科毕业于中国美术学院，硕士毕业于皇家艺术学院。专注于研究平面设计在未来叙事中的应用。作品具有跨专业特点，在动态平面设计、品牌设计、装置艺术上均进行过创意实践。毕业作品：
The Red Age
![]()
The Red Age是一件多媒体雕塑装置作品，描绘了一段城市河流污染引发的红色藻类疯狂生长的未来时期。
![]()
![]()
您如何理解信息体验设计专业？
郑萱：我认为信息体验设计是去创新人们接收和感知信息的过程，让人们以更多样、更沉浸的方式去体验和理解内容。郑萱：在皇家艺术学院的这一年让我有机会在勇敢试错的同时向内求索，最重要的收获是学会自信。何曦是一位多媒介设计师、视觉可视化艺术探索者。在英国皇家艺术学院学习期间，她深入探究人与社会规范之间张力的来源，并以直观的视觉呈现，创作了一系列以社会规范、身体与欲望为主题的作品，名为《身体与规范视觉概念艺术》。毕业作品：
残余物
![]()
《残余物》旨在探索人类与社会标准的对抗与共存，以身体作为主要表现对象，项目展现了人们主动或被动的在标准的压力和影响下在皮肤上产生不同的痕迹，而这些痕迹将无形却强大的社会压力进行具象的表达。
![]()
![]()
您如何理解信息体验设计专业？
Hazel.H：IED是艺术者在一个论题中不断地感受和经历后的作品，融入了艺术者创新调整过程，具有某一领域新方向产出的奠基作用。
Hazel.H：获取或选择一个想研究的信息，投入进去，持续实验和出错，找到最适合的表达形式。
Hazel.H：在外学习如何企业系统管理的同时创立自己的跨境贸易工作。
于上海开展活动的设计师和艺术创作者。作品涉及多种题材和媒介，包括摄影、排版、多媒体交互体验和实验性视觉艺术。First Things First Manifesto的响应者，致力于用精简的呈现方式并有趣的精神内核来缔造有用且好玩的设计和作品。毕业作品：
North Tellers
![]()
![]()
North Tellers是一个涉及多媒体的增强现实设计项目。人们在技术爆发的当下被“他人的缺失”带来的孤独和焦虑所困扰，外来者尤甚。North Tellers通过对增强现实的各类运用让用户们的简笔画活过来，在空间中引导人们寻路或在人们闲逛时推荐地点，为情绪上空荡的都市空间植入一种充满趣味、人情味和匿名性的人际交互可能性，兼具功能性的同时排解人们的负面情绪。![]()
向左滑动，查看更多项目动图
![]()
![]()
您如何理解信息体验设计专业？
Skye：这是一个充满各种可能性的专业。某种意义上可以理解为“没有指引”但也意味着“没有限制”。
Skye：是一个可以尝试各种新事物，结识各种各样的新朋友的项目。
Skye：工作之余和朋友们慢慢地做一点好玩的玩意儿，保持头脑不要转不动就行。
多媒体艺术家。她接受了广告学和跨学科设计的系统训练，她的作品展现了她以新闻传播学视角出发的洞察。毕业作品：
Infinite Layers
Infinite Layers是一个基于对城中村的观察所开展的思辨设计项目。结合福柯的异托邦理论，探讨中国城中村作为城市“他者空间”的潜力。项目呈现一座象征居民生活与愿景的“无限垂直生长”建筑，旨在引发对于城乡二元结构的思考。
![]()
![]()
向左滑动查看更多作品图
向左滑动查看更多作品图
![]()
![]()
您如何理解信息体验设计专业？
刘宇晴：艺术家将「信息」用创造性的方式解构重组，将复杂或抽象的概念以感性、直观的「体验设计」传达给特定的观众。
刘宇晴：最主要是接触和深入体验了另一种不同的文化和思考方式。
刘宇晴：在当前方向上，去不同的场域继续探索。
跨学科研究者和生物启发式设计师，她的研究主要聚焦于自然与人类关系的交互，通过哲学和数据的角度进行深入探究。她的工作涵盖了数据追溯记忆的方法，尝试通过数据可视化和分析来解读人类对自然的认知和影响，以及自然对人类社会的回应。毕业作品：
nevermore
![]()
装置融合了动态艺术和机械设计，探讨了在现代社会重复劳动中个体寻求个人意义和价值的挑战。核心是一个复杂的机械臂系统，它不断推动一个由黄铁矿和写有个人目标的纸条制成的球形物体沿斜坡滚动。这一行为让人联想到西西弗斯的神话，突显了个人意志与无情技术之间的冲突。观众体验这一无尽的循环，感受到机械化的冷酷精确和石头的不屈滚动，象征着在高度技术化的社会中潜在的去人性化和异化。![]()
![]()
![]()
![]()
您如何理解信息体验设计专业？
王园园：信息体验设计，是一种艺术与交流的融合，它追求的不仅是视觉的美感，更是与观者的深层次互动。我觉得这个专业的核心在于信息的捕捉与转化，将数据通过体验设计的语言，转化为具有理性或感性的艺术表达，从而创造出富有内涵的作品。
王园园：在皇家艺术学院的学习，深化了我对作品叙事性和表达方式的理解。
王园园：在作品创作方面，我将延续我的核心主题，不断深化和发展。至于工作，认真做好当下的每一个项目，根据实际情况调整我的规划。
![]()
![]()
↓皇家艺术学院视觉传达设计专业↓
![]()
↓坎伯韦尔艺术学院插画(本科)华人毕业生↓
![]()
↓剑桥艺术学院儿童图书插画(硕士)华人毕业生特辑↓
![]()
↓伦敦传媒学院插画与视觉媒体专业华人毕业生特辑↓
![]()
