皇家艺术学院传播学院的学生在2024年夏季举办了传播节，活动在白城校区的多个场地和外部场所举行，包含一系列展览和活动。传播节展示了来自动画（硕士）、传播（艺术硕士）、数字指导（硕士）、信息体验设计（硕士）和视觉传播（硕士）专业的 450 多名研究生的创意实践。
在不确定的时代，展示有助于解决社会、环境和文化问题的创意实践，因为在当今时代，通过多种平台传播新的叙事方式再合适不过了。
毕业生项目通过动画、出版物、互动体验、360 摄制、VR 故事、动态图像、游戏设计、沉浸式音景、数据可视化、表演、插图、增强和混合现实系统（AR和MR）、数字环境、社区参与、图形传播、Al 和生成系统、参与性活动及装置，批判和挑战人们的看法。
信息体验设计是设计有意义的信息体验的创造性实践。我们对人类和非人类的视角和现实感兴趣，因为我们努力以富有同情心的方式与他人共同生活在这个复杂的世界上。我们对多种形式的智能感兴趣，我们的媒介包括生命系统、计算系统和推测系统。
上一篇，Hiiibrand为大家带来了皇家艺术学院传播学院信息体验设计专业华人毕业生的第一部分毕业作品展示。
本篇将持续为大家带来各种新鲜的创意和灵感，让我们一起来继续探索吧～
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一位体验者，作品涉及动态影像、摄影、装置设计和体验设计，关注城市空间、自然力量、情绪回溯和疗愈行为，渴望通过行走来建立个体与场域之间的感官联系，并试图通过真实空间创造衍生的隐喻空间。
毕业作品：
City Breathes in City
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您如何理解信息体验设计专业？
跨媒介创意工作者、视觉艺术家，现生活并工作于伦敦与上海。
她曾先后就读于复旦大学和英国皇家艺术学院，分别获得哲学学士学位与信息体验设计硕士学位。其艺术实践主要围绕“身体”与“存在”之间复杂而微妙的关系展开，涉及影像、数字媒体、摄影等多个领域， 并通过跨学科的实验性创作探索这些元素在当代社会、文化和技术语境中的关联与互动。
毕业作品：
Menstrumythos: the Rite of Regeneration
“数字生命会梦见电子月经吗？”
该项目是一部融合现代舞与数字艺术的实验短片。在作者看来，生理期是一种独特的、数字生命无法真正理解并经验的人类生命体验。影片通过在未来语境中建立虚构的仪式与舞蹈，为观众带来全新的感官体验，反思身体、身份认同、以及技术在后人类时代的模糊界限。
您如何理解信息体验设计专业？
毕业作品：
Nice to M(eat) You
《Nice to M(eat) You》是一个多频道视频装置，包括一部视听随笔以及一部实验短片，通过重新演绎“吃肉”这一异性男性气质的象征，探索了影视作品中的性别化观看关系，并通过个体化的食物消费文本审视了集体性别、政治、社会及物种关系。
您如何理解信息体验设计专业？
毕业作品：
Fragmented Self 碎片自我
自我碎片是一个互动式装置，允许观众通过AI工具的运用，探索人类作为艺术家和被表现对象的双重体验。其目的是让人们进一步理解AI对艺术创作和表达的影响，并引发关于在此影响下我们对于人类形象与身份的思考。具体目标包括：让人们体验AI工具如何帮助他们进行创意表达——无论他们感到被解放还是受限，兴奋还是恐惧。
使人们更好地理解AI如何描述和表现我们——无论他们感到被冒犯还是好奇，以及他们是否对这种标签方式感到自在。
您如何理解信息体验设计专业？
胡雨荷 Wendy
她的实践是以未来叙事为导向的，专注于构建未来情境与沉浸式体验。以“我们如何生活得更好”为创作灵感，从日常出发，以批判视角探索潜在未来与多重可能性。她的工作聚焦气候变化与环境危机，研究人类与非人类的联系，通过生物叙事和体验设计，创作静态/动态雕塑、互动装置与视频展示。
毕业作品：
Today is 32nd
“今天是32日”是一个未来主义乌托邦项目，通过道具与视听元素探索跳蚤与人类之间从历史到未来的共生进化关系。项目以虚构节日为载体，通过五个时间节点展示跳蚤从被奴役和鄙视的形象到未来作为健康指示器和驯化生物的转变。结合跳蚤的生物特性与人类观念的演变，仪式性地表达了对跳蚤贡献的感激与敬意，旨在探讨尺度与平衡的新型未来关系。
作品实拍图
作品现场图
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您如何理解信息体验设计专业？
胡雨荷：我认为这是一个将抽象世界转化为具象的可认知符号的过程。也是一个通过多元媒介为桥梁与观众构建更紧密互动联系的过程。
胡雨荷：我非常感恩在rca学期期间所遇到，所经历的一切，令我在多个层面取得了显著突破，尤其是在设计方法的拓展和设计思维的转变上。这段时间的学习不仅丰富了我的设计方法，使我能够在擅长的思辨设计中引入更多基于档案研究的事实依据，从而增强了项目的学术深度与理论支撑。同时，这段经历也促使我从艺术家思维向研究者思维逐步转变，帮助我更加深刻地理解实践与研究之间的复杂关联，认识到二者在方法、目的与呈现形式上的差异与互补。这种转变让我意识到，设计不仅是创造性的表达，更是一种系统性、批判性和深具洞察力。
胡雨荷：享受生活！让从未停息过的人短暂的当一年自由的无业游民8~
毕业作品：
EvoEats Revelation
该项目以灾难小说和环境叙事为基础，探索极端高温下的未来世界。在生态系统崩溃和食物链断裂的背景下，人们通过改变饮食习惯，依赖进化出特殊器官的山羊作为主要食物来源并视其为神圣生物。项目利用动态影像、虚拟环境和装置艺术，展示了人类如何适应环境危机，并通过国际条约试图维持生态平衡，提出对未来世界和食物危机的深刻反思。
您如何理解信息体验设计专业？
Zoe：我认为ied是一个跨越设计、艺术与科技的多学科领域，旨在通过创造新的感官体验改变我们与世界互动的方式。在这个专业里，不仅探讨信息的可视化和表达，还强调如何通过体验设计影响情感、认知和行为。
Zoe：在ied学习期间，我学会了如何从文化、系统与社会角度理解信息的复杂性，并运用体验式设计将其转化为直观且具冲击力的多维感知体验，推动人与信息环境之间的深层次互动与思考。
Zoe：我计划继续在信息体验设计领域探索，将未来主义与食物人类学的研究融入我的创作。我希望通过结合虚拟环境、动态影像、表演与雕塑装置等多种媒介，进一步深化灾难叙事与环境议题的艺术表达，也期待与不同领域的创意人才合作，让我的作品迸发出新的生命力。
毕业作品：
Round Table
“圆桌”是一个以食物设计为基础的、下午茶形式的工作坊，在设计了一系列可以与其他物种共享的食物后，围绕非人类叙事和物种共存的大主题，用“食物/进食”作为“资源/消费”的隐喻，通过茶会形式的工作坊来探索“我们真的愿意与其他物种分享地球上的资源吗？”这一问题以及它本身的讽刺性，参与者被邀请不断在人类和非人类之间切换视角，并在活动中进一步融入每个身份。
作品名取自亚瑟王与圆桌骑士的神话故事，代表象征意义上的平等与团结和实际隐含的不平等性。
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您如何理解信息体验设计专业？
唐誉默Yumo：IED鼓励学生在表达媒介上进行创新，探索挖掘“信息”和“体验”在这个时代可能承载的含义，在创作中形成你自己对它们的定义、思考与传达方式。另外因为IED隶属School of Communication，相比传统设计专业会更注重“交流”这一环节，或者说作品在交流这个层面的意义。
唐誉默Yumo：对我来说最宝贵的是在这里遇见的人，尤其是同学，可能我运气比较好，在RCA的每一次合作都很愉快，并且大家在生活和创作上都给了我很大帮助，因为我并不是设计或美术背景出身，前期在工作思路和流程上遇到过一些障碍，来自同学和导师的帮助对我克服这些困难非常重要，而且坚定了我在选择的方向上走下去的信心，在RCA同学就是最好老师！（至少我是这么觉得）
唐誉默Yumo：正在努力成为更多元的感官体验设计师，一边做项目一边筹备工作室，或许过两年会再出去读二硕或者读博？
他是一位居住在伦敦的装置艺术家。他的创作涉及多个领域，包括视觉设计和装置表演。Hao 对探索物体表演、机械运动、权力和反抗充满热情，他的作品深入探讨了这些元素之间错综复杂的相互作用。
Hao的作品核心主题围绕着社会控制系统与个人自由之间的平衡。他力图阐明各种集体与个人之间存在的权力与抵抗的动态，通过不同的媒介创造出有趣而尖锐的对抗与表演系统。他的雕塑装置和舞台视觉作品曾在伦敦的多个场馆展出，包括Silk Street Theatre(Barbican Centre)、Ibartlondon 和 Peckham Audio等。
毕业作品：
沉默的躁动（Silent Agitation）
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您如何理解信息体验设计专业？
张谊豪：信息体验设计是一个跨学科的专业，融合了设计、技术和艺术，鼓励学生通过互动和体验来探索信息的表达方式。这个专业不仅仅局限于传统的设计方法，而是鼓励我们打破学科边界，思考如何通过空间、声音、影像、表演等媒介，创造出能够引发深度思考和情感共鸣的体验。我认为它最大的价值在于激发了我们以创新的方式去探索人与信息的关系。
张谊豪：在英国皇家艺术学院的学习让我接触到了更广泛的设计思维和研究方法。我学会了如何从社会、文化、技术等多维度去理解问题，并通过跨领域的合作与实验，寻找解决方案。此外，我还学到了如何将复杂的概念通过艺术化的形式表现出来，特别是在装置艺术和互动体验设计方面，我对作品的概念构建、技术实现和情感传达有了更深的理解。
张谊豪：毕业后，我计划继续留在英国，专注于创作更多的装置雕塑作品。我希望通过这些作品继续探索社会控制与个体自主性之间的张力，运用不同的材料与技术，结合机械、互动等元素，呈现一个能够引发观众深思的空间体验。
他是一位来自中国的展览设计师和艺术家。作为展览策划人和互动装置设计师，专注于新媒体艺术展览的设计和策划，尤其擅长交互设计、体验设计和展览视觉设计。他的艺术作品探讨了社会不平等、身份认同、意识和技术伦理，常常融入独特的尖刺物体。
毕业作品：
Sugar Spike
自15世纪以来，蔗糖的历史就是需求与代价的故事。至今，蔗糖生产仍剥削工人、消耗资源，而我们对糖的渴望未减，忽视了其背后的伦理问题。这种热爱推动了剥削与环境破坏的循环，股票数据实时控制的滴水装置象征着价格上涨加剧了剥削。如果继续下去，我们的未来将如何？
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您如何理解信息体验设计专业？
陈伟正：信息体验设计是一门学科，它致力于理解人们与世界互动和体验的方式，并通过设计进行创新与突破。该学科将社会中的信息通过不同视角与媒介转译为人们可感知的体验。
陈伟正：在学习过程中，我学会了如何系统、有效地提取和整合信息，并将其转化为能够驱动个体体验的有效设计。同时，我也意识到，在创作过程中，走出自己的认知舒适区，跨领域聆听不同的声音同样重要。
陈伟正：在来RCA之前，我从事的是新媒体展览设计工作。毕业后，我计划继续从事这一领域的工作，并在未来的项目或产品中，更多关注交互设计和体验设计的提升。我会继续尝试不同的媒介与内容，保持创作，用作品记录并表达我的思考和观点。
皇家艺术学院毕业生
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