🎁🎁🎁
元旦已至
又到了一年一度的礼物季
各种奢侈品品牌也成为了大家送礼物的选择
各大知名事务所对全球奢侈品店的门店、咖啡店以及工坊设计都是怎样的呢？
让我们一起来看看吧~
Tiffany斯图加特店
这是位于Stuttgart’s Dorotheen区的Tiffany新店铺，店面的外立面由荷兰建筑事务所MVRDV设计。这是MVRDV为蒂芙尼设计的系列店面中的最新例子，设计灵感源自蒂芙尼在材质创新方面的悠久历史。MVRDV的设计师们创造了一个由手工陶瓷“钻石”元素构成的立面，陶瓷元素通过隐形固定装置安装在玻璃橱窗上，呈现出悬浮的效果。这些“钻石”表面带有虹彩光泽，类似Louis Comfort Tiffany在1894年发明并获得专利的Favrile玻璃。
在为蒂芙尼设计立面的过程中，MVRDV的设计师们制定了一系列设计原则，这些设计原则不仅受到蒂芙尼品牌传统的启发，还体现了独特的幻想风格、精湛工艺和引人注目的视觉效果。设计中，从对材质的大胆尝试到强调立体感的运用，都源自蒂芙尼珠宝的触感体验和钻石切割的精细几何形态。这些设计原则最终指导了斯图加特店铺的立面设计。
该立面由2,829个陶瓷“钻石”组成，这些陶瓷钻石通过定制钢制固定装置直接安装在玻璃橱窗上。它们不仅安装在玻璃的外侧，还覆盖了玻璃的内侧，创造出一种仿佛顾客置身于漂浮钻石的梦幻环境中的效果。这些“钻石”的排列密度经过精心设计，能够根据需要调节透明度和不透明度；在橱窗展示区和建筑角落，钻石的排列渐渐“溶解”，使外界与店内的景象得以互通。
LV纽约旗舰店
路易威登 (Louis Vuitton) 将其旗舰店设在东 57 街和第五大道，其外观模仿了该品牌独特的行李箱，同时在拐角处开设了一个临时门店，与 OMA 合伙人Shohei Shigematsu共同设计的雕塑贯穿中庭。
作为多年翻新工程的一部分，路易威登将其纽约旗舰店的外墙改造成类似行李箱的外观。行李箱外墙由路易威登内部团队设计，完全环绕着纽约旗舰店正在施工的建筑。它看起来像六个不同尺寸的灰色行李箱，按大小依次堆叠。据该团队介绍，该设计向该品牌的 Trianon Grey 帆布致敬，这是一种可追溯到 19 世纪的浅灰色纺织品。
立面上还体现了把手、锁、铆钉和银色五金件等细节，设计团队指出，最大的把手“重达 5,000 磅”。路易威登表示：“它采用了路易威登精湛技艺的经典细节设计，包括把手、标志性锁扣以及采用镀铬激光切割钢制成的银色五金件。我们使用了真实路易威登硬边行李箱的 3D 扫描件来制作锁和闩锁，钢制转角经过手工焊接。这堆行李箱共有 840 个铆钉，每个都刻有‘路易威登’的字样。”
[美国，Marcel Wanders]
日本工作室Jun Aoki & Associates在东京银座购物区为路易威登打造了一家独特的旗舰店，其起伏的外观和室内设计均由建筑师彼得·马里诺 (Peter Marino)设计。这家七层高的路易威登银座并木店取代了自 1981 年以来一直占据同一角落的品牌之前的店铺，其外观呈水状。该建筑由青木淳及其同事设计，其起伏的珠光外观赋予了该建筑现代的外观，并体现了银座靠近东京湾的地理位置。
路易威登表示：“该建筑极具现代感的外观将水的倒影诠释为一种物质现象。诗意而又俏皮；波光粼粼，韵律十足。这座曾经延伸至东京湾的半岛，其对水的呼唤通过平滑起伏的表面体现出来——从传递变幻色彩的玻璃幕墙到特色楼梯和固定装置。青木淳的外观既整体又充满流动性，他所代表的是一根‘水柱’。”
“在街道层面，该建筑体现了银座的活力；在更高的地方，邻近的高楼变成了波浪形的幻影，而天空的景色扫过玻璃，标志着每一天的流逝。”
立面由两层像水一样弯曲和波动的玻璃构成，并覆盖有二向色膜以产生珠光色彩。一楼角落的透明开口展示了最新的系列产品，并让人们可以一睹纽约工作室Peter Marino设计的充满艺术气息、自然风格的室内装饰。
商店的下四层为零售空间。底层地面铺有浅色石材，天花板采用弧形镶板，营造出三维效果。在整个零售空间中，纹理墙壁、曲面以及木材和玻璃材质调色板填充了整个空间，为室内增添了轻盈感，同时强化了自然主题。零售楼层由一个中央楼梯连接，该楼梯由雕刻的橡木和玻璃建造而成，蜿蜒穿过商店，周围悬挂着带有字母组合细节的水母。商店后部的二级楼梯采用了类似的材料色调，并由一面四层高的特色墙构成，重新诠释了日本艺术家藤村公子 (Kimiko Fujimura) 的画作，体现了建筑的有机美感。
[美国，OMA]
OMA纽约公司在纽约市第五大道为历史悠久的蒂芙尼 (Tiffany & Co)专卖店顶部添加玻璃的设计方案。该项目包括对该珠宝品牌 80 年历史的旗舰店的保护、对其底层的翻新以及建造一个横跨三层楼的矩形玻璃建筑，增加举办展览和活动的空间。蒂芙尼大楼由Cross & Cross于1940年建造，其现有的石灰岩立面以窗户网格和扇形边缘为特色。1980 年，大楼增加了一个上部空间，用于容纳办公室。在OMA纽约的最新翻修中，该空间将被拆除，并由新的玻璃结构取代，这是重松象平(Shohei Shigematsu)领导的翻修项目的一部分。
OMA 合伙人 Shohei Shigematsu 表示：“蒂芙尼第五大道旗舰店不仅仅是一个零售空间，更是一个具有公共维度的目的地。新店的扩建是为了满足不断发展的品牌的功能需求——一个聚会场所，与标志性的地面空间及其活动形成一个当代的对应。现有露台上方的漂浮体量为整个建筑的垂直旅程提供了清晰的视觉提示，带来了多样化的体验。新建筑的上部空间由两个空间组成，与原来的旗舰店形成了鲜明但互补的对比。这是建筑的象征性结局，反映了一种不断发展的奢华体验，它更像是一次旅程，而不是目的地。”
OMA 的设计计划采用两层堆叠的玻璃结构来构成新的建筑体量。下层玻璃结构将由一个凹陷的盒子组成，盒子上覆盖着玻璃窗，而上层玻璃结构将以建筑装饰护墙为蓝本，包裹着下垂的玻璃墙。
脊状玻璃需要最少的垂直支撑，并具有反射表面，旨在从内部观看城市，同时提供从外部观看的隐私。较低的两层建筑周围环绕着一个用于举办活动的室外露台。现有的空间配有桌子和植物，可以俯瞰第五大道和中央公园。双层高的墙壁上包裹着光滑的玻璃板和垂直的银色框架，将两个空间连接在一起。
迪奥曼谷Gold House、概念店店周围的外观以该品牌巴黎总部为蓝本。该店位于曼谷 Ploenchit 区的一处前停车场内，占地 1,000 平方米，因其独特的外观处理而被命名为Dior Gold House。
这家单层、镜面装饰的商店完全被一面假墙包围，墙上铺满了一百万块镀金的金色瓷砖。迪奥百货大楼外墙设有 300 扇窗户，由位于巴黎蒙田大道 30 号的迪奥总部的多个复制品组成，克里斯汀·迪奥于 1946 年在此创立了这家时装公司。
这些高耸的建筑高于商店，并包围了一对种满植物的庭院和一个供咖啡馆使用的有顶露台。虽然外部覆盖着金色瓷砖，但墙壁的内表面却覆盖着镜子，与隐藏在里面的商店的外观相匹配。该商店有两个主要入口，游客需要穿过其中一个庭院进入。内部由六个空间组成，采用竹子、木材和拉菲草等天然材料制成，迪奥将其描述为“精致、超现代和升华”。
普利兹克建筑奖得主、法国建筑师Christian de Portzamparc操刀设计Dior在首尔的江南区清潭洞的新店铺。Portzamparc试图创作一件充满动感的雕塑，来重新定义街道的景观。他的作品遍布全球、举世闻名，其中纽约LVMH大厦在改变了城市原有状况的同时保留了该地区富丽恢宏的气派。这座独树一帜的迪奥首尔精品店也不例外，有大量褶皱的白色立面，其灵感来源于品牌时装的面料、造型以及穿着时的动感，后者就诞生于位于蒙田大道的迪奥高级时装工作室。12张飞扬的树脂和纤维玻璃制成的帆形的板，再辅以迪奥经典的格形图案，使得建筑骄傲地挺立在街道上。耗时四年的设计与建造的过程包含着许多技术上的创新。
“我希望这座建筑能够代表迪奥，反应迪奥的作品。所以在我的设计中，建筑的立面是流动的，就像品牌时装师使用的柔软的白色纯棉针织面料；几条交织在一起，起伏的造型好似它们正在空中飘动着。立面所使用的材料是经过长时间模压的纤维玻璃板，通过精准的飞行器制造技术让它们完美地组合在一起。
在首尔的这条国际时尚大牌云集的街道上，规规矩矩的建筑一座挨着一座，唯有这座建筑独树一帜，像一座向品牌致敬的雕塑，欢迎每个人的光临。入口位于两张玻璃板交会的地方，造型是一个现代感的尖拱，在那里两张金属网彼此交叉，形成对服装的隐喻。进入室内，顾客会感受到充满室内设计师Peter Marino个人风格的一连串的惊喜。”Portzamparc说道。
普利兹克建筑奖得主、法国建筑师Christian de Portzamparc操刀设计的另一家Dior店铺，位于瑞士日内瓦。“花瓣状贝壳之间的空隙让自然光照进来，塑造了空间。这种光的循环创造了室内外之间的对话，到了晚上，旗舰店就变成了一盏巨大的城市灯笼，室内的灯光透过花瓣照射下来。这家精品店的外观纯净圆润，内部装饰充满艺术气息，与欧洲巴洛克风格形成鲜明对比。我们的目标是让尽可能多的自然光进入精品店内部，同时也给日内瓦这座城市带来一定的光线”建筑师介绍道。
立面元素从建筑物的底部升起，在中心处逐渐加宽，然后向建筑物的屋顶逐渐变细。在他们身后，从地板到天花板的开口环绕着大楼——露出了大楼的六层，并提供了内部景观。此外，一系列展示柜装饰着街道层面的立面。
内部空间采用中性色调的表面和木质镶板装饰，与 Dior 2024 年春夏系列的色彩和图案相映成趣。内置展示柜配有光滑的架子和玻璃柜，排列在内部空间内，并由画廊风格的照明灯具照亮。精品店内部装饰着豪华的座椅，配有柏林Stefan Leo Atelier制作的控制台和英裔巴西设计师Hamrei设计的桌子。
[美国，Barbarito Bancel Architects]
高端时装的设计需要不断突破自我，以跟上时尚瞬息万变的步伐。而建筑是超越时尚的存在，需要经受住时间的考验，恒久地代表Dior的精神。因此建筑不只是形式的抉择，还要考虑光线、比例和其所营造的氛围。
雕塑般隽永的白色体量在阳光下肆意伸展，白色混凝土面板划出一道道曲线，形成丰富的层次，而商店空间则悄悄隐藏在这褶裥之内。由超高密度混凝土和大理石粉等现代材料打造的立面精致精巧，流露出独特的高贵气息。
建筑师也针对其商业特性做出了相应的调整。通透的落地玻璃橱窗将商品展现在来往路人的眼前，杜绝了建筑被误认为是文化机构或是博物馆建筑的可能性。迈阿密独特的城市形象也影响了橱窗的展示设计，阳光和海滩为这个高端品牌带来了一抹活力、青春和现代感。
[荷兰，MVRDV]
MVRDV采用先进的玻璃技术，将阿姆斯特丹一栋前联排别墅的砖砌外墙替换为透明的复制品，以更适合该建筑作为香奈儿精品店的新用途。鹿特丹工作室称阿姆斯特丹水晶屋的创新外观是同类建筑中的首创，它采用了玻璃砖、窗框和门框来重现这座城市的传统建筑风格。
玻璃砖用透明高强度胶水固定。MVRDV 表示，该建筑“在很多方面都比混凝土更坚固”，测试过程已证实了这一点。向上层延伸时，玻璃元素与原有的陶土砖融合，营造出墙壁溶解的幻觉。
建筑师认为，这项技术可以解决世界各地城市中心丧失地方特色的问题，目前许多城市中心的店面都是普通的玻璃。MVRDV 三位联合创始人之一威尼·马斯 (Winy Maas) 表示：“我们对客户说，‘让我们恢复将被拆除的部分，但进一步开发它’。水晶屋为一家非凡的旗舰店腾出了空间，尊重了周围环境的结构，并在玻璃建筑方面带来了诗意的创新。使全球品牌能够将对透明度的强烈渴望与当地色彩、现代性与传统相结合。因此，它可以应用于我们历史中心的任何地方”
水晶屋现在是香奈儿精品店所在地，位于PC Hooftstraat，这是一条前住宅街，现已成为普拉达、迪奥和劳力士等奢侈时尚品牌的中心。这条街上的许多建筑都失去了原有的建筑元素。MVRDV 并不想这样做，但工作室用玻璃重建原有立面的想法从未有人尝试过。在提出这一概念之后，该工作室与专家合作开发技术以使其成为现实。代尔夫特理工大学的研究人员 与工程公司ABT和承包商Wessels Zeist合作，测试结构解决方案和制造技术。威尼斯的 Poesia 玻璃制造团队用实心玻璃铸造砖块，而德国德乐工业粘合剂公司则提供高强度胶水。制造过程中需要使用高科技激光和实验室级紫外线灯。还使用了牛奶，因为牛奶透明度低，在砖块找平过程中非常有用。
Prada咖啡馆
[英国伦敦]
Prada在豪华百货商店哈罗德百货内开设了普拉达咖啡馆 (Prada Caffè) ，店内装饰采用品牌标志性的绿色色调，与米兰最古老的糕点店之一的风格相呼应。Prada Caffè位于伦敦汉斯路 (Hans Road) 拐角处，通过薄荷绿色的格子店面即可到达，与哈罗德百货的爱德华式巴洛克风格赤陶外墙相得益彰。
这家快闪咖啡馆的室内装饰借鉴了1824 年开业的米兰糕点店Pasticceria Marchesi的室内装饰，其室内装饰同样采用淡绿色，搭配绿色天鹅绒软装饰。在 Prada Caffè，墙壁、天花板和家具（包括卡座、豪华扶手椅和建筑元素）都采用了薄荷绿色，即普拉达绿，这种颜色已经成为该品牌的代名词。咖啡馆入口处有一个巨大的大理石台面，底部装饰着纹理鹅卵石镶板，用来展示像一件件珠宝一样呈现的普拉达 (Prada) 品牌糕点。该空间的地板铺有黑白格子地砖，与米兰维托里奥·埃马努埃莱二世长廊内的普拉达 (Prada) 精品店的地板相呼应。
咖啡馆的墙壁和天花板上覆盖着花卉浮雕和装饰线条，该品牌解释称，此举旨在唤起人们对世界各地普拉达 (Prada) 专卖店的外观的回忆。夹层由绿色柱子支撑，饰有弓形栏杆，用作高架座位区，可俯瞰大理石包裹的糕点柜台。咖啡厅后方有一个僻静的房间，延续了室内装饰风格。在这里，绿色天鹅绒隔间座位环绕着装饰花卉浮雕墙下方的空间。餐具是专门为咖啡馆挑选的，包括蓝色调的日本瓷器（受古代青瓷的影响并以对比鲜明的黑色线条装饰）和吹制玻璃水晶器皿。
[诺曼底，Lina Ghotmeh]
Maroquinerie de Louviers是爱马仕在诺曼底地区的第二个基地中心，它延续了爱马仕百年来的手工和人文文化，旨在传递其卓越的工匠精神，并实现该品牌的环保目标。落成后的“爱马仕工坊”将迎来260名在Louviers École hermires des savoir-faire培训的工匠，这是一所由法国教育部认证的学徒培训中心(CFA)，能够为学徒们开具CAP皮革工作职业文凭。此外，本项目还将包括一间专门制作鞍具的工坊，以呼应曾坐落于巴黎郊区街24号的爱马仕马术皮具作坊。
Maroquinerie de Louviers总部与Maroquinerie de Val-de-Reuil总部一起构成了爱马仕在诺曼底地区的皮革制品中心，旨在强调品牌自身在当地的定位，并致力于创造可持续的就业机会，培养卓越的职业匠人，发扬百年传承下来的手工技术。皮具工坊最终将雇用260名制作皮具和马鞍的工匠，以及负责管理、物流和人力资源等方面的员工。在工坊内，工匠们将制作手袋、小皮具、马鞍和缰绳。本项目将是爱马仕在巴黎以外建立的首座专门用于制作马术用品的工作室。作为爱马仕起家的营生，马鞍和马具工坊被规划在场地的中心。
6200平方米的工坊车间是工匠们的工作与生活场所。其独特的设计来源于法国籍黎巴嫩建筑师Lina Ghotmeh。Lina的设计理念植根于她提出的“未来考古学”思想，这种思想旨在探索建筑与环境，以及建筑与场地背景之间的关系。这种探索既集中在座工厂建筑上，也集中在增强和保护其场地的方式上，而这种理念则与爱马仕的品牌价值观高度契合。
水晶屋是MVRDV设计的一家位于阿姆斯特丹的商店，自2016年开业以来，赢得了国际上的广泛赞誉，如今，这家商店迎来了新的租客并重新开业，其立面最终实现了建筑师最初的设计意向。
项目宝石般的外观设计方式目的是，在不损害城市历史特征的情况下，让阿姆斯特丹成为与众不同的高端旗舰店所在地。它被设想为是对PC Hooftstraat传统建筑的改造再生，带来了一种戏剧性的转变：传统的砖立面被玻璃砖取代，这一砖块仿制品消融于上层的传统陶土砖结构之中。
建筑师与代尔夫特理工大学、ABT工程师、Wessels Zeist承包商合作进行一段时间的深入研究，并由玻璃制造商Poesia和粘结剂公司Delo Industrial Adhesives提供材料。最终打造了一个梦幻般的店铺正立面，将传统砖结构的复杂性与零售店立面的透明性结合起来。
水晶屋位于高端购物街PC Hooftstraat，最初是Chanel的临时商店，但现在经过更新，重新开业作为法国奢侈品牌Hermès的旗舰店。
[美国迈阿密，Sarah Coleman]
艺术家莎拉·科尔曼 (Sarah Coleman) 在迈阿密设计区为芬迪 (Fendi ) 品牌设计的快闪咖啡馆中，为芬迪 (Fendi) 独特的双 F 标志添加了迷幻色彩。这家为意大利时装公司设计的咖啡馆被命名为 Fendi Caffe，从 5 月到 7 月初一直位于迈阿密设计区中心OTL 餐厅的室外走廊上。
这家咖啡馆的灵感来自芬迪的“夏季眩晕”胶囊系列，该系列是纽约艺术家莎拉·科尔曼 (Sarah Coleman)与芬迪创意总监西尔维娅·文图里尼·芬迪 (Silvia Venturini Fendi) 合作设计的。
[佛罗伦萨，Piuarch]
米兰工作室Piuarch与Fendi Maison合作，设计了一座消失在景观中的建筑，将建筑置于与周围自然的开放对话中。设计采用一座升起的花园巧妙地修复了地形的裂缝，重塑了场地所在的山坡景观。作为Fendi在Bagno a Ripoli的全新工厂，其设计概念由米兰Piuarch工作室操刀，主要概念形成后由Fendi建筑部们进行深化与协调。
目坐落于佛罗伦萨城郊的Tuscan区，建筑面积约14,000平方米。该工厂综合体围绕着高标准的景观和先进的能源效率而设计，堪称FENDI Maison的智慧结晶。设计的核心概念旨在将FENDI产品的卓越性与有着重要美学和环境价值的建筑地标紧密结合在一起。Piuarch的设计完美地诠释出这一概念，将建筑融入而不是简单地放置在环境中，进而使其成为周围环境不可分割的一部分。
[日本，Klein Dytham architecture]
该项目位于大阪高端购物区心斋桥街角，与具有金属和玻璃外观的苹果、耐克和巴宝莉店铺一同位于交叉路口。
KDa事务所应用可再生资源和当地手工艺。来自岐阜县和京都的桧木因暖色调和历史背景被选做立面材质，结构框架则由再生铝制成。工艺是该设计的重点，体现出卡地亚的工匠精神和对细节的一丝不苟，与日本著名的传统工艺相媲美。
立面上微微突出的交叉钻石形状借鉴了卡地亚经典珠宝以及日本传统的清酒盒。晾干桧木来自全国各地，均为60至70年的老树。主立面、壁角、踢脚和拱窗细部由12种桧木单元组成，共使用2500多个桧木块，均为京都木匠大师采用古老的细木工技艺手工制作。位于建筑一层的通高拱门和侧窗呈开启状态，吸引人们看向商店的两层楼。
[泰国，MVRDV]
[上海，MVRDV]
位于上海南京西路的恒隆广场是上海最大且最受欢迎的购物中心之一，也是意大利百年奢侈品品牌宝格丽中国旗舰店的所在地。MVRDV通过黄铜和回收玻璃为宝格丽恒隆广场店带来了翡翠般的碧绿色立面。设计灵感融合了宝格丽罗马首家旗舰店的设计元素，以及上海独特的装饰艺术建筑风格，在创新性和可持续性的策略中，MVRDV的设计高度尊重了宝格丽的品牌基因和上海的历史传统。
鉴于上海恒隆店大面积的外墙处于相对封闭的状态，标志性元素并未用于立面的开窗，MVRDV将宝格丽特色的檐口图案转化为立面的分层面板，形成装饰艺术风格的图案。装饰艺术是上海和宝格丽共有的一个特点：20 世纪初的上海是中国连接东西方的重要港口城市，此间遗留下大量的装饰艺术派建筑；而宝格丽也在同时期发布了装饰艺术风格的“DECO”系列珠宝。
[马来西亚，MVRDV]
本案是MVRDV为该奢侈品牌设计的一系列项目中的首个作品。金色的光纹蔓延在混凝土和树脂构成的立面，营造出脉络丰富的大理石观感。
MVRDV的设计方案以宝格丽的品牌传统为依据，为Condotti街道上的立面赋予了不对称的飞檐，同时以实验性的方法重新诠释了标志性的大理石立面。在白天，这一引人注目而富有动感的立面在城市的街道中脱颖而出，晚上则呈现出更加戏剧感的效果。
这一创新性的立面是MVRDV和代尔夫特理工大学以及立面制造商Tensoforma共同合作的成果，使门面本身成为了宝格丽的最新产品。玻璃纤维混凝土（GRC）被按照特定图案进行切割，与树脂一起填入立面，并由琥珀色的LED灯光点亮。不锈钢板被用作树脂的基底，板面的节点则被隐藏在表皮的脉络之下。不论在白天还是晚上，立面都能够保持一种理想中的半透明效果，同时发出温暖的琥珀色光芒。
以上就是为大家精心挑选的奢侈品门店设计，你所在的城市中这些店铺的设计都是怎样的呢，今年元旦这些店铺都有哪些吸引人的装置布置呢，欢迎在评论区中与我们分享！
LAC空间学部 26、27fall 招生现已全面开启！
扫描下方二维码即可免费咨询！
wechat：客服账号
推 荐 阅 读
▼
