海外平行课 | EMOTIONS ON DISPLAY or MUSEUM OF EMOTIONS 博物馆设计——情感&空间设计

教育   2025-01-22 16:00   浙江  


https://architecturecompetitions.com/museumofemotions6/

1)项目类型:竞赛课程;

2)适合专业:建筑、室内;

3)软件需求:Rhino/SU/CAD/Adobe PS/AI/INDEISGN;

4)项目尺度:中尺度 5k-1w平米左右单体/ 群体建筑;

5)适宜水平:中高年级,作品集中期阶段,掌握建模与出图能力;

6)报名人数:4-6人;

7)授课模式:线上+上海线下

8)组队形式:个人/2/3人一组

9)课程可投递竞赛&放在作品集

10)开课时间:2025年2月中旬


竞赛报名:今年尚未开启,预计每年循环滚动开放。

1)项目类型:竞赛课程;

2)适合专业:建筑、室内;

3)软件需求:Rhino/SU/CAD/Adobe PS/AI/INDEISGN;

4)项目尺度:中尺度 5k-1w平米左右单体/ 群体建筑;

5)适宜水平:中高年级,作品集中期阶段,掌握建模与出图能力;

6)报名人数:4-6人;

7)授课模式:线上+上海线下

8)组队形式:个人/2/3人一组

9)课程可投递竞赛&放在作品集

10)开课时间:2025年2月中旬



课程目标


当你进入一栋建筑时,考虑它如何让你感觉可能不是你的第一本能,但建筑始终对情感有着巨大的影响。不同的空间被设计成让居住者感受到不同的东西;办公室可以让你感到充满活力和高效,艺术画廊可以让你感到深思和好奇,博物馆可以让你感到平静和着迷。这些空间中的每一个都与其他空间完全不同,远远不止是一栋建筑。


作为一系列年度建筑竞赛的一部分,情感博物馆/第6版竞赛要求参赛者使用建筑作为工具,表达不同的情感。参赛者被要求设计-个博物馆,包括两个表达相反情感的大厅一-一个引发负面情感,另一个引发正面情感


参与者可以自由选择他们的设计所引发的具体情感 -恐惧、愤怒、焦虑、爱、幸福、欢笑等。情感博物馆/第6版的目的在于通过考虑空间的尺度、空间中的旅程、颜色、照明和材料选择,将建筑作为创造情感状态的主要工具。


由于这是一个创意竞赛,参与者可以自由选择任何现场位置。


设计目的:

了解环境和设计元素的变化对人类情感的影响。



课程收获


1.该项目可用于投递MUSEUM OF EMOTIONS 情感博物馆 竞赛项目

竞赛报名截止:2025 年 3 月 27 日

竞赛提交截止:2025 年 4 月 29 日23:59(伦敦时间)


2.该项目可用于投递 International Design Competition——EMOTIONS ON DISPLAY 竞赛项目


竞赛报名:今年尚未开启,预计每年循环滚动开放


项目背景


情感博物馆是 Bee Breeders 的无声比赛之一,参赛者必须在不使用任何文字的情况下传达自己的设计理念与思想。这意味着所有的设计想法、理念以及背后的故事都必须通过纯粹的视觉效果来表达。


进入建筑时,人们通常不会立即意识到它对情绪的影响,但建筑与情感的关系一直非常密切。不同的空间旨在激发居住者的不同情绪:办公室让人感到精力充沛和富有成效;艺术画廊则唤起思考和好奇;而博物馆则往往带来平静与反思的感受。这些空间不仅仅是建筑,它们通过形态、光线和材质成为了情感的媒介。


情感博物馆的设计正是对这种情绪感知的探索,通过空间的构造与视觉的表现,使人们在无声中感受到设计的语言与情感的流动。



核心议题


设计预期:展示情感的博物馆实验模型

设计一个以情感为核心的博物馆,通过实验性模型展示情感与空间之间的互动。

引发不同情感的空间:空间设计可以基于 Plutchik 的情感模型,旨在创造能唤起多种情绪的场景,让参观者体验情感的深度与多样性。

情感识别的重要性:用户能够在特定空间中识别并直面内心深处的情绪,从而获得情感上的启发与疗愈。设计师需注重通过空间元素强化特定情感体验。

功能性情感空间:空间可以单独展现某种情感,也可以以功能性形式描述特定情感,例如放松、冥想、激励等功能区域。

情绪体验的顺序性:情绪体验的顺序至关重要,需经过深思熟虑,以引导参观者逐步走向情感上的释然与治愈。

「 可使用的设计元素 」


水元素

运用水的流动、声音与倒影,传递宁静、思考或活力的情感体验。


生动的空间

动态的光影变化、错落有致的空间层次,增强情感的表现力与沉浸感。


自然光的运用

光线质量直接影响情绪:柔和的自然光带来温暖与治愈,强烈对比的光影则唤起戏剧性与张力。


色彩心理学

通过不同颜色的选择与搭配触发特定情绪,例如蓝色的平静、橙色的温暖、红色的激情。


绿色元素

植物、苔藓墙或绿色景观的引入,营造自然亲近感,缓解紧张情绪。


环境温度的优化

通过调节温度使空间更具舒适感,例如凉爽的环境带来清醒,温暖的环境传递安全感。


噪音控制

精心设计的声环境,减少不必要的噪声,利用白噪声或自然声音提升情感体验。


几何形态

运用几何形态传递情感:圆形象征包容,尖锐形态表现张力,曲线带来流动与柔和感。


研究方法


「 设计步骤 」


阶段一

理论(theory),环境调查(context research)和配装艺术(assemblage art)

1. 理论研究与学术创作

·  选题方向(任选其一)
a、人群情绪细分:研究情绪特征与触发因素。

b、荣格16人格分类:分析人格与情感空间需求的关系。

c、空间情绪研究:探讨空间形态对情绪的影响。

d、博物馆化研究:研究博物馆空间如何表达情感与叙事。

·  成果:

a、一篇学术创作(引用至少1篇学术论文)
b、配套思维导图,梳理研究逻辑与设计切入点。


2. 环境调查与分析


·目标:研究环境与人类情感的关系,通过地图和拼贴展示成果。

·过程:

A、选择研究场地(如公园、博物馆等)

B、调查内容:a、环境因素:光线、色彩、材质、噪声等对情感的影响。b、人群行为:不同人群在空间中的情绪表现。

C、成果形式:a、地图:标注场地关键情感特征。b、拼贴:以视觉化方式呈现环境与情感的关系。



3. 配装艺术 (非必需)


·目标:用艺术形式表达场地特征与使用者需求。


·过程:

A.收集灵感与材料(废弃物品、自然元素等)

B.结合技术(如3D打印、激光切割)进行创作。

C.主题方向:a、空间或情感表达。b、功能与需求展示。c、材料与情感互动。

D.成果:a、视觉叙事记录创作过程。b、成品展示个人理解与设计思维。



阶段二

1)设计场地,(可以选择虚拟场地)

2)研究人群与情绪,选择主要情绪,创造空间与人的感受关联

3)确定有关设计的具体运作形式(programming),配以过程分析。

4)根据所选方向、方法论、运作形式,用合适的图表形式,绘制并展示。



导师信息


YUFEI ZHENG



LAC 建筑与交互

上海校区线下导师


硕士毕业于UCL伦敦大学学院,接受了专业的艺术教育,接受了专业空间艺术设计理论和造型能力,对平面表达、交互空间、装置有全面的理解。

UCL Bartlette学院开放先锋的研究课题使其思维开阔,个人善于逻辑性分析和批判性思考,有着较强的实践能力,对前沿课题有着多元体会。曾深入研究对FABRICATION与DISCRETEDESIGNI课题方向,曾提出了一种有效的层次结构作为设计策略,将分级系统中的可扩展的离散数字材料可以实践于建筑学领域,希望以此实现工业生产下的全新的自动化设计。三年的工作经验,直接参与了项目从前期方案到后期施工图的全过程设计,与业主及各个专业的对接,以至于对整个建筑行业有更加全面与深刻的理解。建筑不仅是空间的艺术,包含了空间/光影/材料/结构/社会价值与场所精神,也是一门历久弥新的学科。个人教学风格希望深入浅出的用思维的逻辑力量引导学生,用批判性思维指导教学内容,以丰富的学术与工作经历帮助学生更好的完成作品集。希望学生不止可以获得心仪的offer,更能形成一种逻辑性的设计思维,这样的批判思维能提升对周围空间光影的灵敏感知能力。建筑设计行业需要既能脚踏实地又有丰富想象力的人才。


时间表





成果参考

「 案例简介 」


By Hongyang Deng Yingxue CAI Jianing Guo ,China

▲By Florida International University (美国)


▲By Christian Dummermuth (德国)

▲中国,Bingkun Liu

部分图源于网络

如有侵权,请联系我们



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LAC 建筑与交互为LAC国际艺术留学下设的三大学部之一,专注于设计行业前沿知识传播与分享。联合全球顶尖院校设计师,艺术家,学者及相关机构,搭建学术前沿与行业交流平台。传承学术精神、分享行业经验,为学生的学术生涯与职业发展保驾护航。
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