9月3日，国家大剧院管弦乐团发布2024/25乐季。新乐季以“三生万物”为主题，汇聚全球大师名家，大戏好戏轮番登台，多达106场的演出共包含11部51场歌剧、21套39场交响乐音乐会、3套5场室内乐团音乐会、9套11场室内重奏音乐会，此外还有多次国内外巡演，以及更加多元、逐渐升级的教育项目和艺术活动，继续从总体量、含金量、多元性等方面凸显其作为中国音乐生活重要引领者的气概和作为。
今年的乐季开幕尤显“硬核”。歌剧方面，乐团在音乐总监吕嘉带领下倾力演绎瓦格纳《指环》之《莱茵的黄金》，开启为期两年的全本《指环》计划。音乐会方面，9月7-8日，指挥家马库斯·史坦兹将执棒开幕音乐会，呈现贝多芬第五交响曲与格拉纳特《狂热》的中国首演，钢琴家王致仁也将首秀乐团并带来理查·施特劳斯炫技和难得一见的钢琴协奏曲。同样硬核的还有九月的多场演出：汉努·林图指挥斯克里亚宾的《狂喜之诗》、吕嘉执棒布鲁克纳《第四交响曲》、张昊辰和乐团首次室内乐合作演绎梅西安传奇性的《时间终结四重奏》，开幕月堪称场场精彩纷呈，令人难以取舍。
“道生一，一生二，二生三，三生万物”
2024年是国家大剧院“一院三址”新格局开启元年，伴随剧院发展而稳步成长的国家大剧院管弦乐团也将在2024/25乐季迎来其十五年生日。“三生万物”源自中国古代经典《道德经》中的哲学思想，总结了宇宙万物由少及多、由简至复，但又始终抱元守一、循道而行的发展规律。
在总经理任小珑看来，乐团发展同样遵循这一规律。
乐团总经理任小珑
“十五年间，国家大剧院管弦乐团从无到有，经历了‘从一到三’‘羽化成蝶’的时刻，终于形成当前的规模、实力、水准和文化。对乐团来说，站在这道‘三生万物’的门槛时，我们看到了从量变到质变的时刻，看到了新起点上更大的责任，看到了亲手将万物变得更加繁盛的机会。为此，乐团必须要用音乐去讲更多更好的故事，更加严格地坚守艺术标准，更具想象地拓展艺术创意，带给观众真正比肩世界的音乐生活体验，满足观众对中国交响乐事业的更高期待。”
音乐总监吕嘉
音乐总监吕嘉认为十五年的发展犹如一把精准的尺子，见证了乐团从白纸般的开端，经过不断探索历练而逐渐形成自身独有的品质意识、音色传统、文化默契的过程，而他和乐团携手走过的十五年是一条“从无到有、从稚嫩到茁壮、从懵懂到笃定而不断蜕变的路，也是一条始终初心不改、循道而行而行稳致远的路。”因此，吕嘉也把站在十五年历史节点上的2024/25乐季看做“过去和未来的重要交汇点”，并同定义事物特定发展阶段的‘三生万物’这个词之间，形成了奇妙的共鸣。
发布会现场嘉宾：国家大剧院管弦乐团总经理任小珑（左二）、作曲家郭文景（右二）、乐团节目运营组长汤宁（左一）、乐团首席李喆（右一）
群星闪耀，经典荟萃
好戏连台，海外巡演再启程
在乐迷翘首以待中，最新发布的乐季阵容格外抢眼，音乐厅舞台上的12位客席指挥家、40位客席艺术家密集亮相，群星璀璨。刚从纽约爱乐乐团和香港管弦乐团卸任音乐总监的梵志登、芬兰国家歌剧院首席指挥汉努·林图、曾任马赛歌剧院音乐总监9年之久的劳伦斯·福斯特将牵手乐团，演绎贝多芬、西贝柳斯、舒曼、斯克里亚宾、肖斯塔科维奇经典之作。指挥大家马库斯·史坦兹、郑明勋、张弦与乐团再续前缘，钢琴家郎朗、大提琴家扬·沃格勒、小提琴家宁峰、男中音歌唱家沈洋重磅加盟，频频上演佳作。2023年柴科夫斯基大赛铜管组冠军、小号演奏家谢苗·萨洛玛尼科夫，以钢琴家和作曲家双重身份活跃世界舞台的陶康瑞，包揽三大洲顶尖赛事冠军的古典吉他演奏家苏萌，近年来崭露头角的王致仁、鞠小夫等初次合作的青春新面孔同样值得关注。
本乐季特别聚焦两位艺术家：钢琴家张昊辰与作曲家郭文景。张昊辰以6场音乐会倾力担当本乐季驻院艺术家，与吕嘉携手李斯特第一和第二钢琴协奏曲，与黄屹呈现拉赫玛尼诺夫全部五首钢琴协奏曲“马拉松音乐会”，并携乐团踏上中国巡演。郭文景的焦点作曲家计划横跨两乐季。2024/25乐季将听到唐俊乔演奏的郭文景竹笛协奏曲《野火》、胡许愿演奏的郭文景筝与乐队作品《春望》，以及《中国民歌组曲》。下个乐季则将见证他的两部新作收获：歌剧《红高粱》及以中国新诗为主题的交响作品。
除了两位焦点艺术家，乐团的老朋友郎朗也将在本乐季重磅回归。明年5月，郎朗将以特别策划的“郎朗音乐周”，亮相国家大剧院“一院三址”各处剧场。音乐周里，郎朗将上演独奏会，带来大师课，并将携手吕嘉和乐团上演两场音乐会，倾情弹奏拉威尔《第一号钢琴协奏曲》、圣-桑《第二号钢琴协奏曲》两首法国钢琴协奏曲，而吕嘉和乐团也将同场带来精彩的法国作品：德彪西《牧神午后前奏曲》及难得一见的迪蒂耶第一号交响曲。
钢琴家郎朗
新的乐季里，乐团还将开启超过15场的国内外巡演。其中，2025年3月29日，乐团将在吕嘉带领下，携手歌唱家宋元明、钢琴家张昊辰，首登享有盛誉的香港艺术节，并为第53届香港艺术节做闭幕演出。2025年8月，乐团还将携手指挥家郑明勋、钢琴家刘晓禹展开欧洲巡演，亮相英国爱丁堡艺术节、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅、德国汉堡易北河爱乐大厅等欧洲顶流舞台，也标准着国家大剧院管弦乐团将迈开坚实步伐正式回归国际舞台。
“吕布”收官、巴黎乐事、多面“肖”像
琳琅满目全景图
国家大剧院管弦乐团的乐季素来以其精彩的策划著称，今年的新乐季似乎在曲目的丰富度、多元性上更上层楼，大有“横看成岭侧成峰”的琳琅满目、应接不暇之感。对观众来说，无论你喜欢什么风格、什么时代、什么作曲家，似乎都能从中找到自己心仪的作品。
凭借其深厚功力和精妙诠释，吕嘉与乐团通过历时近四年的布鲁克纳交响曲系列，从无数乐迷口中收获了“吕布”的美称。而作为整个系列的收官之作，九月即将上演的布鲁克纳第四交响曲“浪漫”也深受广大“吕布”迷们的关注。在全球性的布鲁克纳诞辰200周年纪念中，吕嘉和国家大剧院管弦乐团这套布鲁克纳九部交响曲唱片终于将在今年年底全面问世，不光是乐团艺术征程的重要里程碑，也堪称中国乃至亚洲交响乐界的壮举。
尽管录音尚未完结，但此事早已受到国际业界高度关注，著名古典唱片评论网站MusicWeb（www.musicweb-international.com）近日就此发布长篇评论并予以高度评价。评论家拉尔夫·摩尔（Ralph Moore）激动地表示“这是我听过的最令人信服的布鲁克纳交响曲之一，我毫不犹豫地推荐这些录音”（I have no hesitation in recommending these performances as some of the most compelling accounts of Bruckner’s symphonies I have encountered ），称赞其音乐风格“宏伟和庄严”（monumental and majestic），“演出宏大、敏感、演奏精美，录音工程上无懈可击”（ these performances are grand, sensitive, exquisitely played, and flawlessly engineered），展现出“高超的技术和艺术成就”（a high level of technical and artistic achievement）。
已录制发行的唱片布鲁克纳第一、二、三、七、八、九交响曲
布鲁克纳之后，莫扎特晚期五部标题交响曲则将成为吕嘉和乐团演奏和录音征程的新方向。为此，从莫扎特的第31号“巴黎”和第38号“布拉格”开始，前几年因疫情搁置的莫扎特晚期五部标题交响曲演出和录制计划也将重启。同时，吕嘉还将在明年六月首次挥棒理查·施特劳斯的最后一部交响诗，配器宏大、气势磅礴的《阿尔卑斯山交响曲》。今年还恰逢普契尼逝世一百周年，吕嘉及乐团将与夏侯金旭、顾文梦及国家大剧院多位歌唱家联袂带来两场普契尼咏叹调之夜，全景展示作曲家12部歌剧经典。
今年适逢中法建交60年，中法文化交流也自然是今年文化艺术界的热点话题。国家大剧院管弦乐团新乐季的“时代先河”版块也将聚焦20世纪风云激荡、先锋交汇的巴黎，为观众带来不少新鲜的法国声音：除了前面提到的“郎朗音乐周”将聚焦法国作品外，驻院艺术家张昊辰将领衔演绎梅西安传奇性的《时间终结四重奏》；法兰西艺术院院士、终身秘书长洛朗·佩蒂吉拉尔将带来拉威尔《达芙妮与克罗埃》第二组曲，以及他以《西游记》为灵感创作的同名芭蕾舞剧组曲；张艺指挥的聚焦梅西安和陈其钢的音乐会；乐团助理指挥赖嘉静执棒布列兹《无主之锤》选段、普朗克《法兰西组曲》等鲜少上演的法国当代音乐，以及由大提琴家扬·沃格勒担任独奏的迪蒂耶协奏曲“遥远的世界”都令人期待。
2025年还是肖斯塔科维奇逝世50年，国家大剧院管弦乐团也将借此契机再次聚焦这位深沉、复杂而令人难忘的作曲家，尤其是他的若干协奏曲作品。张弦、赖嘉静将先后指挥第九和第五交响曲两部代表作，钢琴家陶康瑞、小提琴家宁峰、大提琴家陈亦柏实力奉献难得一见的肖斯塔科维奇协奏曲全集。作曲家的电影配乐《牛虻组曲》和为纪念战争受害者而作的《第八号弦乐四重奏》也将展现多面“肖”像，勾勒出“老肖”永远不会随时间而淡去的多面侧影。
从左往右滑动为国家大剧院合唱团、北京爱乐合唱团
多年来，乐团始终不遗余力推动中国作品委约和演出，新乐季自然也不例外。恰逢习总书记文艺工作座谈会重要讲话发表十周年，乐团将由张国勇执棒，携手唐俊乔、陆威、胡胜男、王宏伟、高白、刘贝贝及国家大剧院合唱团、北京爱乐合唱团，以老中青三代作品展示新时代丰厚坚实的创作成果。据乐团节目运营组长汤宁介绍，本乐季将有三部国家大剧院委约新作上演：姚晨为沈洋和乐团量身定制的《秋怀》、赵季平的交响童话《花儿的故事》、黄若与马琳·阿尔索普联合五大洲乐团发起的环保主题之作《峰回路转》。
音乐时光也不会总是严肃的，跨界和轻松的音乐有时会让人眼界大开，有时会让人流连难返。新乐季里，观众们还将首度欣赏到由焦元溥最新改编剧本、张洁敏指挥、王耀庆一人分饰十余角的交响乐剧《罗密欧与茱丽叶》。明年“六一儿童节”期间，孙一凡执棒的BBC“七个世界，一个星球”视听音乐会则可能是热爱自然、热衷想象的小朋友和大朋友们最喜欢的音乐礼物。
“精致小交”新系列亮相
大小室内乐各显神通
随着演奏家队伍的逐渐壮大，乐团将在新乐季开辟“精致小交”板块，系统性开展室内乐团及小型乐团曲目的挖掘、编排和演出，也在原有的以重奏曲目为主的“无界室内乐”板块基础上，拉开了乐团室内乐节目再次升级的序幕。在“精致小交”系列里，女高音歌唱家宋元明演唱的布里顿《彩画集》、帕格尼尼和伊丽莎白比赛中技惊四座的朱凯源带来的维瓦尔第与皮亚佐拉的“八季”、古典吉他演奏家苏萌与弦乐队的琴歌旖旎都是其中亮点。
在传统的“无界室内乐”板块中，乐团各重奏组将各显其能。国家大剧院八重奏，风岸、极简、桥等弦乐四重奏将悉数亮相。弦乐声部将上演勋伯格《第0号弦乐四重奏》、阿沃·帕特极具风格的《镜中镜》、舒伯特《死神与少女》等经典作品，并携手大提琴家王莹带来德彪西唯一的弦乐四重奏，与钢琴家姜波强合作门德尔松《第一号钢琴三重奏》。木管组则通过德彪西《长笛、中提琴与竖琴奏鸣曲》《阿拉贝斯克》、若利韦《圣诞田园曲》及与李沛联袂演绎的米约萨克斯与木管五重奏《胆小鬼》等展现法兰西音乐魅力。
今年九月，乐团打击乐首席刘恒还将以“探索无界”为主题，领衔打击乐声部及他的众多打击乐伙伴带来全场原创作品。这套获得国家艺术基金资助的作品，也将凸显刘恒在打击乐作曲方面的才华和成就。明年五月，乐团圆号声部将再度携手中国圆号重奏团带来辉煌的圆号音乐会，铜管组演奏家们还将在明年七月与意大利小号演奏家安德烈·朱弗莱迪吹响“金色号声”，除威尔第《凯旋进行曲》、里姆斯基-科萨科夫《野蜂飞舞》等耳熟能详的曲目，还有电影配乐大师莫里康内、约翰·威廉姆斯创作的动人旋律。
多元化艺术体验活动
共谱“三生万物”新篇章
随着新乐季启幕，精彩纷呈的艺术活动也将逐步展现在公众面前。据介绍，乐团将在未来逐步拓展艺术活动版图，构建更加体系化、多元化的艺术体验平台，让更多观众有机会从台前走到幕后，360度地参与和了解乐团生活、丰富艺术体验。诚如乐团首席李喆所言，“舞台表演是国家大剧院管弦乐团艺术表现里最重要的组成部分，但多元化、互动性的艺术普及活动，则是帮助更多观众来从内里去深度参与和全面理解艺术的关键步骤，也是任何顶流乐团必须要开展的艺术活动，必须要承担的社会责任。”
发布会及会后乐迷活动现场
本乐季，乐团将携手众多合作艺术家与专家，包括焦点作曲家郭文景、驻院艺术家张昊辰等深度挖掘音乐背后的故事，通过讲座、大师课等形式，让乐迷们近距离感受艺术家们的创作灵感与心路历程。为进一步增强观众的参与感与互动性，乐团还将定期开放乐团公开排练、走进乐团背后等体验活动，招募乐迷朋友定期参与演出制作的过程，有机会亲眼见证音乐作品从音符到旋律的蜕变，体验音乐创作与演绎的奥秘。
更有新意的是，乐团还将在新乐季特别推出两期“驻团小记者”计划，面向北京初高中生招募小乐迷作为特别艺术伙伴，邀请小记者们拿起自己的笔和镜头，用第一线的感受、青少年的视角，来捕捉乐团台前幕后的感人瞬间。这一计划旨在为年轻一代提供宝贵的艺术实践机会，同时促进城市音乐生活的传承与发展，让音乐的力量触达更多年轻的心灵。据了解，国家大剧院管弦乐团“驻团小记者”的详细计划不久后将另行发布。
北京青年交响乐团
此外，由国家大剧院与北京市教委联合创建的北京青年交响乐团，在今年首次创建便登台纽约卡内基音乐厅后，明年也可望继续开展运行，并继续参加重要国际合作。乐团总经理任小珑认为，首届北京青年交响乐团项目的成功，凸显了国家大剧院作为表演艺术平台、国际交流平台、艺术普及教育平台的价值、责任和成果，而继续把该项目做好做大也自然是国家大剧院的使命和实力使然。
十五年有机生长繁荣
人气实力发展节节高
历经十五年有机生长，国家大剧院管弦乐团早已褪去早年的青涩，坚强而团结的队伍、茁实而稳定的实力、清新而健康的形象，已经是今天的观众们对这支乐团普遍的印象。面对前来参加新乐季发布会的二十多位“铁杆”乐迷，乐团总经理任小珑也介绍了乐团在建团十五年之际正在发生的新变化、新想法。
据他介绍，截至2024年9月，乐团的演奏家队伍已达到122人，其中，近半数演奏家在团时间已超过十年，而零零后的新成员的群体也在稳步增加，不少声部将陆续实现双首席配置。就在新乐季开幕时，又有圆号首席高永锺、双簧管联合首席徐慧静、竖琴联合首席亚历珊德拉·季霍诺娃等三位声部首席最新到任。在首席李喆看来，“十五年前的国家大剧院管弦乐团平均年龄二十六岁，是绝对的‘年轻’乐团，今天的平均年龄已在三十五岁左右，但我们依然是一支年轻的乐团，不仅因为新的年轻人在融入，更因为‘年轻’已经成为这支乐团的重要文化，而这支乐团也将由此永远‘年轻’”。
随着乐团队伍、实力和形象的提升而蒸蒸日上的，还有乐团的社会影响和品牌价值。在新乐季发布会上，总经理任小珑还宣布，享誉世界的琴弦制造商拉森将在新乐季与乐团结成独家琴弦合作伙伴，与世界著名的琴盒制作商BAM的品牌合作也将在新乐季继续走向深入。任小珑认为，这些合作给乐团带来的不仅是最卓越精良的装备，更反映了乐团对在艺术标准上寸毫不让的价值观。同时，资深观众戴有鼎先生向乐团捐助的首席用琴也已在今年早些时候正式启用，而与乐团在艺术上志同道合的著名画家朱炜先生则已连续六年为乐团推出主题画作。各种新动态反映出国家大剧院管弦乐团方方面面发展的节节高。
朱炜先生木板油画作品《三生万物》
国家大剧院管弦乐团2024/25“三生万物”乐季更多详情，请登录国家大剧院管弦乐团官方网站（www.chncpa.org/ncpao）下载电子版乐季册。乐季信息同步登载于国家大剧院管弦乐团微信公众号。此外，乐季视频已发布于国家大剧院管弦乐团视频号、小红书及官方哔哩哔哩账号，可点击观看。获取乐季英文信息请登录英文官方网站（www.chncpa.org/ncpao/en）及乐团官方Facebook、Instagram账号。
摄影：高尚
文字：张婧睿
编辑：文乔岳 陈振坚
转载编辑：陈暮寒
