法国指挥家查尔斯·明希（Charles Munch）1968年11月6日带领巴黎管弦乐团在美国巡回演出时不幸去世，终年77岁。
明希1891年9月26日生于斯特拉斯堡。明希自幼跟随父亲学习小提琴，以后又进入了斯特拉斯堡音乐学院，跟随普菲茨纳学习作曲。毕业以后，他又先后来到巴黎和柏林继续深造，在柏林时，他曾在著名小提琴家卡尔·弗莱什的门下学习小提琴。
第一次世界大战以后，即1919年，明希回到了他的母校——斯特拉斯堡音乐学院，担任了该院的小提琴教授，同时还担任了斯特拉斯堡管弦乐团的首席小提琴。
1925年以后，明希来到了德国音乐名城莱比锡，担任了莱比锡音乐学院的小提琴教授及著名的莱比锡格万特豪森管弦乐团的首席小提琴。1932年，明希在巴黎首次登台指挥，从此开始了他作为指挥家的艺术生涯。1938年，当时具有世界一流水平的巴黎音乐学院管弦乐团，看中了明希那不同凡响的指挥才华，聘请他担任了该团的常任指挥，明希在这个乐团中一直工作了八年，为其在世界范围内扩大影响，做出了极力出色的成绩，因此他也被看作是这个乐团创建史上的一个非常重要的指挥家。
1949年，明希迎来了他指挥生涯中最为光彩的时期，这一年，由于大指挥家库谢维茨基的退休，明希有幸担任了举世闻名的美国波士顿交响乐团的常任指挥，他在这个具有优秀传统的乐团中一直工作到1962 年，这期间他还从1951 年到1962 年，担任了历届以波士顿交响乐团的艺术活动为中心的伯克郡音乐节的音乐指导。明希在波土顿交响乐团工作的13 年中，以其特有的艺术风格和工作作风，给波士顿交响乐团带来了一种新鲜的活力。因此，人们都将明希看作是给波士顿交响乐团赢来“第二黄金时期”的杰出指挥大师。
1949-1962年间，明希带领波士顿交响乐团留下了许多不朽的传奇演出，波士顿高强的演诠能力使明希激昂的指挥风格展现得淋漓尽致。
1962年以后，明希辞去了波士顿交响乐团常任指挥的职务，重新回到了远离数年的欧洲，他在1967年与别人合作创建了后来蜚声于世的法国巴黎管弦乐团，并亲自担任了该团的首任音乐指导与常任指挥，第二年，为庆祝该团成立一周年，明希率团前往美洲各国旅行演出，所到之处无不受到人们的热烈欢迎，然而，就在这次令人激动的旅行演出中，明希却突然在美国的巡演途中逝世，从而给人们留下了巨大的遗憾和悲痛。
在当今世界上享有盛誉的日本著名指挥家小泽征尔，年轻时曾投师在四位指挥大师的门下，即卡拉扬、伯恩斯坦、明希和斋藤秀雄。
在人们的心目中，卡拉扬和伯恩斯坦理应是小泽征尔指挥生涯中最重要的教师，这一点似乎是无可非议的，然而在小泽征尔的回忆当中，明希和斋藤秀雄对他的影响，则是更加令他难忘的。
斋藤秀雄作为他的启蒙教师，曾经给他以后的事业打下了坚实的基础，而明希对他来说，则真正是一位指点迷津式的导师，明希身上那作为指挥大师所具有的稀有魅力，曾经吸引着小泽征尔为他而不知疲倦地奔跑着，而那出神人化式的精湛指挥技艺，也曾奇妙地调动出了小泽征尔身上的指挥才能和悟性。
小泽征尔曾经十分感慨地评价过他的这位恩师，他说到：“明希是一位真挚自然地，用心灵深处的感受来表现音乐的伟大指挥家”。明希的指挥风格追求自然、柔和与精致，在和谐的韵律中体现丰富的表情变化，雅致而耐人寻味。小泽征尔对他的评介是：“出神入化的管弦乐色彩控制能力”、“能将音乐色彩精雕细磨得闪闪发光”。
▲ 奥托里诺·雷斯庇基《罗马的松树》
