没钱没房,赤裸裸地敏感,绝望地活着,但我们有爵士乐
乐活
时尚
2023-06-22 11:42
广东
淡紫色的傍晚,丹佛黑人区的灯光闪烁,我走在 27 街与韦尔顿街之间,浑身酸痛,希望自己也是个黑人。因为白人世界能给我的最好的东西仍不足令我狂喜,那儿没有像样的生活、欢愉、快感、罪恶、音乐,也没有像样的黑夜。上世纪 20~30 年代,爵士乐逐渐融入主流流行文化。中国人知道「爵士乐」这个名词的时候已经是八九十年代,它已经从哈林区的街头跑到了卡耐基音乐厅,被洗成了高雅艺术。然而,许多人误认为爵士乐除了高格调,别无他物,而那些粗制滥造的抖音神曲才代表底层人民的胜利。实际上,爵士乐的内核并非是表面炫耀的华丽之作,而是充满活力和创造力的底层之声。
似乎是命中注定,像凯鲁亚克和查理·帕克这样的领军人物,对爵士乐的追求和支持,便成为了这一切的典范。杰克凯鲁亚克
他们喜欢在爵士乐俱乐部欢聚,欣赏现场演出,从中寻找灵感和创作素材。爵士乐的即兴特质、情感张力以及音乐结构的自由度,为“垮掉的一代”提供了一种独特的表达思想和情感的方式。
who poverty and tatters and hollow-eyed and high sat up smoking in the supernatural darkness of cold-water flats floating across the tops of cities contemplating jazz.(他们贫穷衣衫破旧双眼深陷昏昏然在冷水公寓那超越自然的黑暗中吸着烟飘浮过城市上空冥思爵士乐章彻夜不眠,)
这是艾伦·金斯堡(Allen Ginsberg)在《嚎叫》中谈及爵士乐的名场面。金斯堡是垮掉的一代(The Beat Generation)的领军人物。Bob Dylan and Allen Ginsberg
他们厌恶资本主义,反对战争,不认同中产阶级价值观;他们倡导自由,追求信仰。
垮掉的一代实际上是一个文学流派,也被称为垮掉派。其中的领军人物耳熟能详:艾伦·金斯堡(Allen Ginsberg)、杰克·凯鲁亚克(Jack Kerouac)、威廉·巴勒斯(William Burroughs)等。 “垮掉的一代” 这个说法最早由美国作家杰克·凯鲁亚克于 1948 年提出。当时在谈论海明威与 “迷惘的一代” 时,凯鲁亚克说:“我们不过是垮掉的一代(Ah, this is nothing but a beat generation)”。四年后,霍姆斯的著作《This Is the Beat Generation(这就是垮掉的一代)》问世,使这个说法得以广泛传播。 用 “Beat” 来形容这代人的精神状态——疲惫,没钱,无房,艰难度日。(这听起来是不是很熟悉?)Beat 一词主要在爵士乐家和拉皮条的之间流行,意思是「穷困潦倒,精疲力竭」,身心和社会意义上的垮掉。 但原创者凯鲁亚克却称它的含义是乐观的,是「Beatitude,Not Beat Up」。“Beatitude” 这个词源于拉丁词汇 “beatus”,意为 “幸福的”。在基督教传统中,“Beatitude” 指的是实现的内心平静和精神满足。凯鲁亚克将 “Beatitude” 与极度幸福连起来。你可以赤裸裸地敏感,绝望地活着,但对生活充满热情,勇敢地追求真实与美好。
对我来说,唯一值得交往的人是那些疯狂的人,他们渴望生活、渴望交谈、渴望得救,同时渴望一切,从不张口说庸俗的话,而是像绚丽的黄色罗马烟花在繁星闪烁的夜空中燃烧、爆炸。人世间哪里有爵士?垮掉派给出了答案——爵士俱乐部。在那里,跟随韵律,从明晰强烈的节奏中找寻 Beat。爵士乐家大多是黑人,是种族主义社会的遗弃者。垮掉派则多为白人,却是白人社会的边缘人。他们在爵士乐中听到了无名者和反叛者的声音,仿佛来自自己内心。
爵士乐史无前例的种族融合、强烈的气势和无所顾忌的张扬,无疑引起了争议,话题自然集中在种族、性别、叛逆等方面。很快,爵士乐引发了道德恐慌。
美国保守派此时对垮掉派以及爵士的反应,几乎完全是几年后他们面对摇滚乐时那套经典的歇斯底的预演。尽管生活在肮脏的街道和恶劣条件的廉租房中,但经历了奇妙的反转,反而成为了最终的胜利者。与中产阶级不同,他们拥有有限的生活可能性,虽然生活贫困,却活出了一代激进的白人知识分子无法拥有的人生。在杰克·凯鲁亚克赞美之词中,黑人救世主形象若隐若现,被白人青年视为 “枷锁下的自由人” 的化身。B.B. King
Ray Charles
Charles Mingus
Stevie Wonder
Louis Armstrong
Miles Davis
凯鲁亚克与许多爵士音乐家有深厚的友谊,如 Zoot Sims、Al Cohn 和 Bruce Moore。 然而,几乎没有垮掉派成员是爵士音乐家,爵士音乐家中也鲜有文学抱负之人。在各自风格的形成阶段,帮助他们突破的,是爵士乐,特别是 Bebop——模仿这一声音形式,在纸上发出了自己的声音。
简单说,爵士乐由两大元素构成:旋律和切分,一段连贯的旋律被强有力的音符切段。演奏者遵循意识流动和感受,突如其来地进行切分和变奏。
垮掉派的写作效仿了爵士乐。以《在路上》为例,每一章节都以主人公的自述开始,讲述故事的经过,接着通过新的自述打断叙述,跳转到下一个事件,以此保持连续不断的节奏。 杰克凯鲁亚克
爵士乐家们则思考如何在演奏时融入诗人的声音,以及诗歌意象所代表的情感。调整鼓点的声量和节奏,用贝斯引导低沉的情绪……这些都是当时将文学与音乐相结合的创新之举。垮掉派虽然纵横文坛的历史并不长,但枝繁叶茂,对音乐的影响流长。披头士、鲍勃·迪伦、米克·贾格尔,都崇敬艾伦·金斯堡,还与他有机缘创作。
威廉·巴勒斯不光打动了科特·柯本和汤姆·威兹,还撬动了重金属音乐。威廉·巴勒斯
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/ 关 于 七 哥 /
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