「南作器NANZUOKI」金属艺术工作室于2013年11月1日在南京由陈英泽与曹浩联合创立，2015年迁景德镇至今。“南”，是对汉字的审美与缘分；“作”，手作人的本能与创造力；“器”，结果的呈现。从传统中汲取艺术文化素养，观察周遭的人、事、物、景，与个人审美结合，思而后行。经几把锤子做些关于肌理的创新与技法的实验，从而总结出“锤皴打錾法”、“大小锤错落法”、“锻透点接法”等工艺。反复的敲击回响，韶华交换着工艺的进阶，思想与手艺合流逐渐形成当下的风格。南作器，找寻手作的创作语言，无论东西，无论古今，旨在对金属做正功。
南作器·银艺廊，是2024年南作器经践行金属工艺十余年沉淀出些许经验后，在世界瓷都景德镇的山谷之中成立的以金属工艺为主题的艺廊。南作器·银艺廊是我们用螳臂之力搭建的“望远镜”，希望在有限的空间里，大家能看到更广阔的工艺世界。观近，常设展出南作器作品成果；望远，定期组织具有当代开放性的东西方金工、艺术、设计作品展。促进工艺的交流，分享金工资讯，用更专业的态度，以金属之声进行美与美的对话。
陈英泽
融 Melt｜2018
尺寸：直径25cm, 高10cm
材质：纯银、白瓷
2018年艺术家创作《融》，时隔五年进行二次制作。银与瓷，一样的白净。以坚硬的材质刻画柔美的线条感，两种不同的传统工艺经现代设计相结合，创作出具有个人观念的作品。《融》的线条灵感主要来源于中国传统人物雕塑与画作。银如衣褶，有“吴带当风”式的飘逸，佛像雕塑手部造型轻曲柔和，宁静自然，有圆满之意。材料的融合，刚与柔的视觉冲突，形成疏密对比强烈的节奏感。
雪霁 Clarity After Snow｜2016
容量：800ml
材质：纯银
灵感来自元代画家黄公望《九峰雪霁图》，分别作《九峰》、《雪霁》，是定义锤皴打錾法的两件代表作。用意象审美的逻辑，不锻造具体图案，锤子反复敲打壶身，以力量的轻重与节奏的深浅塑造山峦叠嶂的轮廓与明暗，通体锤纹铺陈山间的碎石沙砾。一黑一白两把，《九峰》是山峰巍然屹立于夜色，《雪霁》如白雪覆盖后的洁净苍凉。
陈英泽
流 Flow｜2015
容量：800ml
材质：纯银、玉
《流》作于2015年，于2018年赴日本交流展览，是南作器艺术性较强的一款银壶作品。从太极旋转中获取灵感，无形无体的气韵具象化，俯视器形与线性肌理皆由流动旋转的非对称格局构成。壶嘴壶身一体设计，兼具形式美感与公用。点打法锤纹叠加，在坚硬金属上锻造柔美线条，装饰如行云流水。
陈英泽
陋透 Lines to Space｜2018
容量：900ml
材质：纯银
2018年，艺术家在南京博物院看穆夏作品特展时发现：作为“新艺术运动”的代表画家，穆夏的风格吸收了日本浮世绘及拜占庭元素的线描特点和平面化的装饰手法，梦幻柔美的曲线极具视觉效果。受穆夏对线条运用的影响，将东方奇石“漏、透”的传统审美与之结合，呈现层叠曲折的立体装饰肌理。其后自造的锻透点接法便由此启发而来。
关于艺术家
- 陈英泽 金工艺术家 -
陈英泽，1990年8月出生在中国福建漳州，2013年毕业于南京艺术学院首饰设计与金属工艺专业，「南作器NANZUOKI」品牌主理人，现居景德镇从事设计与艺术创作。
从小学习绘画的陈英泽2009年入学南艺，受出生地源环境影响，传统美学与宗教文化滋养了他的精神世界，时代的开放性则为他创造了更多的学习机会。不拘泥于传统，接纳并欣赏其他文明，拟银为纸，锤为笔，用传统手工艺表达当代艺术，一敲已是十余年光阴。
“一个冬日，我在打银器，因为非常靠近它，呼吸在银器表面凝成了一层水汽，当时就想，这个东西吸取了我生命的气息。每一次敲击的锤声，就是为作品创造生命的回响，同时也是我生命倒计时的“哒哒”声。”
——陈英泽
