它上映后，国内又要多一大批破防的人......

六天前，馆花去影院观看了一部国产动画电影的点映。

至于当天究竟给了这部电影怎样的评价，本花想用两件小事来说明。

首先是朋友圈记录。不爱发朋友圈的本花，当天曾分别在电影放映的第15分钟、45分钟及Ending处，激情连发三帖；

其次是手机备忘录。在电影播放的133分钟内，本花在备忘录中写下了共计1983字、108条笔记。

这部作品，正是于今日全国正式首映的《雄狮少年2》。

（下文含剧透内容，家人们谨慎下滑哟~）

三年前，本花第一次看《雄狮少年》时，就相当喜爱这个温情与冷情并存的故事。于是当即为它写了一篇感性向影评。

但这回，本花却想要冷静地探讨它。因为它的优秀，不止于感性层面。

3年前的《雄狮少年1》，因为人物建模与主流动漫市场审美的出入而身陷舆论风波。唱衰，谩骂，持续了几年。

现在一搜“雄狮少年”，还能看到近年前排言辞尖锐、数据可观的“理中客”。

他们的观点也都很一致——“这样的电影居然还能有第二部？”

不过坦白说，本花这回同样是抱着“居然有第二部？”的疑问，走入的影院。

主要原因是——

《雄狮少年1》的主题为“舞狮”，如果这一部依然讲舞狮，极有可能狗血收场；可若不讲舞狮，也难免让人认为制作组得鱼忘筌。

好在，《雄狮少年2》的答卷是令人满意的。

至少，令本花满意。

《雄狮少年2》的开头承接《雄狮少年1》的结局，阿娟去往超一线大城市中常住人口数更多的上海。

由于父亲腿脚不利索，阿娟想要多赚点钱为他治腿，只好打几份工。一天，阿猫阿狗这两位曾并肩作战的好朋友，从广东过来与阿娟汇合，也打算在上海打工常住。

可是，对于受教育程度有限，家境又偏差的外地三人组来说，这一过程并不顺利。

他们舞狮的兼职没人愿意请倒罢了，最后反倒被人拉去当枪手打了一场假拳。

甚至没收到工钱......

接着还没找到工作也无处可去的阿猫阿狗，挤在阿娟那五平米的小窄房，违反了上海“5平米只能住1人”的政策；还恰逢阿娟打工的工地钢筋失窃，负责人要追责。

于是要啥啥没有的三人，齐齐流落街头。

阿娟想起前几天请他打假拳的姑娘留给他的联系方式，让他过几天去找她领工钱。

谁知道到达地址上写着的求真拳馆时，又很不巧，遇上他们被同行找茬。阿娟本想报警却反被他们发现，还被砸坏手机。

这些混不吝们当然是不讲理的，双方一来二去的就打了起来。

就在屏幕内外的大伙儿都以为阿娟要挨一顿毒打时，阿娟却使出灵活一招，将动手的混混头子给踹得四仰八叉、底裤毕露。

——这一招，正是阿娟在《雄狮少年1》里为了稳住下盘，跟随师父他们苦练了多日的传统武术招式。

“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”般从容的叙事节奏，相当顺畅的承接，相当顺畅的过渡。

《雄狮少年2》后续剧情，由这小小的社会斗殴引出，随后，故事顺理成章地引出了这一部将要聚焦的舞台——格斗竞技场。

“顺”，是本花看《雄狮少年2》感受到的第一个字。

尽管《雄狮少年1》已有不少观众感慨它拥有精彩的分镜、流畅的动作戏，但没成想《雄狮少年2》的分镜更精彩、更顺滑。这是真正“拳拳到筋，脚脚到肉”的打击感。

不过《雄狮少年2》中令本花最为欣赏的三样之二，还得是比真丝还丝滑的转场，和比顺口溜还顺的笑点包袱。

在前段剧情中，阿娟答应拳馆小老板王朝雨的邀约，加入求真拳馆，作为拳馆弟子出赛一档奖金丰厚的格斗选秀比赛综艺。

不过拳馆的打拳师父却有一个要求，他可以教阿娟练武，但是阿娟他们仨在练功之外的时间，必须要替他另外的生意打工。

待众人挑好训练场地，时间也接近傍晚，师父说时候不早了，他生意要开张了。

朋友们，家人们，都用到“生意”这么大个排场的词语了，那在大伙儿的认知和想象里，至少也是大场地、大规模、大利润的买卖吧。

结果，随着师父墨镜一戴，画面一转，本花定睛一看，确实是“大”生意——在一个招牌上写着“食为天【大】排档：正宗老上海口味”的推车上，为夜市游客做宵夜的【生意】。

师父美其名曰，“民以食为天”。那倒是，天之大，不知其几千里也。

既然师父都说是大“生意”了，那或许地方不大，回头客不少呢？还别说现在还有了阿娟三人的热闹舞狮助阵。

谁知镜头一个推拉，循声而来的客人们纷纷呕吐，作鸟兽状四散开来——这“老上海”的手艺也过于难吃了——归咎于师父800度的“老花眼”，将糖看作盐。

最后怎么解决的呢？

俗话说得好，“食在广东”、联合国评的“世界美食之都”也几乎在广东（顺德、澳门、潮州），那这还不得靠阿娟仨土生土长的广东人一锅一铲一倒腾就能出炉的“豉油皇炒面”（实际上并没有这么简单，大家不要轻易尝试）？

图源网络

最后“食为天大排档”下的“正宗老上海口味”的小字，也改成了“正宗老广东口味”。

好好好好好，这下所有人都知道广东人均食神了（bushi）。

当然，这时候或许有人会质疑这是只有广东人才能看懂的笑点，那本花只能说：

这一次，唱衰者可能要失望了。

这衣服本花看一次笑一次

前文本花提到，对《雄狮少年2》有“最欣赏的三样”，转场其一，包袱其二。

其三嘛，就是在《伞少女》一篇中提到过的剧本之地基：语言。

语言，是一门有逻辑性的学问。它是文化的一个重要组成部分，是特定环境中为了生活的需要而产生的工具，是人们沟通交流思想的媒介。

简而言之，它难以被简单概括。

回到正题，为什么说《雄狮少年2》的语言相当讲究？

第一，是符合语境。

上海人说上海方言、格斗选手哪国来说哪国话这种再基础不过的安排就不再赘述。

影片中最值得一提的，其实是一个许多编剧要么没功底做不到，要么压根没在意的细节。

还是上一趴的夜市摆摊片段里，除了笑点包袱，还刻画了师父对阿娟是如何训练与教导的画面。

影片的剧本相当扎实。师父对阿娟的一番“外练筋骨皮”的教导，影片借由夜市摆摊的生活细节带出。

“总之要学打，就要先挨打。正所谓‘外练筋骨皮’，皮越有韧性，越不容易被K.O。”

音响里一边播放师父说的话，荧幕一边放着师父擀不知道是烧麦还是汤圆面皮的画面。

随着皮做得不够劲道，被做坏了的面点出锅的画面，师父的话与师父的视线一同调转机锋。

“否则，呐，上台就会露馅！”

注意，这一段接地气又言之有物的台词，同时作为画面不断切换时的旁白，也尤为合适。

可以说此时此刻，剧本语言做到了高度的三位一体。

其二是，对话间台词逻辑通顺、言简意赅不尬聊。且就如上面说的，接地气的同时还言之有物。

剧情最开头，一句——

“传统武术现在不灵光了”，就引出了影片的其中一大矛盾。

而故事说到高潮，每一句——

“外练筋骨皮，内练一口气”，“练武，做人，都要凭一口气，一口气没了就什么都没了”，“只要不被击倒，就有机会”，都从容融合了修习传统武术与做人两个层面的哲学。

《雄狮少年2》当然也有“口号”，几乎没有一部叙事电影不需要口号式的台词，因为这是亮点也是记忆点。

而《雄狮少年2》却没有因为支线众多，想表达的内容众多，而浪费每一分钟、每一个字的台词。在句句是精句的基础上还能有金句产生。

再者，好的剧本语言，也是可以反映在好的影评上的。

比方仍有认为影片破局部分情节比较套路的评价，可他们给出的理由却十分真诚，令人感到动容。

“说到少年不服输的精神内核，我这中年人已经体会不到太多了。”

“大众舆论一牵就走，影片里清者自清只不过是个愿景，平凡人并不是最终总会翻身的电影主人公。”

少年人到中年，平凡人太平凡，老实人在底端。

服从时间，服从生命，接受平凡，这是大多数人都要迈的坎。

事实上，但凡稍偏现实主义一些的题材，甚至都无需花里胡哨，只要囊括上述其一，都足以勾起人的鼻酸、眼酸、心酸。

然而这些却又不止是观众的故事。影片中的一些情节、一些不经意的话语，或许也承载了制作者们自己的故事。

这个故事，那些往事，那些俗事。

是制作组讲给有同样经历的人们听的，是讲给同在局中的观众们听的，也是讲给他们自己的。

和《雄狮少年1》不同，《雄狮少年2》的整个故事走向与基调其实更明媚了些，尽管它发生在人满为患的国际大都市。

《雄狮少年1》的故事结局是不尽如人意的，阿娟依然没有靠舞狮名利双收，他的人生轨迹没有多大的改变，那一次信仰之跃的超越过后，是回归生活，继续打工挣钱。

可以说，几乎是完全反理想主义和反成功学论的。

就像华东政法学文学教授杜素娟曾说的：

“有的人含着金汤匙出生，有的人含着银汤匙出生，我们呢？我们含着自己的舌头出生。但是我们却要面对同一张时间表，同样的一个成功的标准，这是不合理的。”

但这次，《雄狮少年2》在更大力度的反（普世意义上）成功学的论调上，竟然加入了一些理想主义的东西。

比如那个坚持不懈搜集证据的新闻媒体人；

比如阿娟虽然最后也没彻底澄清自身，没有让造谣传谣的恶人道歉，就连那个手段肮脏的小资本家也没什么罪有应得的下场，但他们赢来了一个懂得欣赏与尊重自己的投资人。

在本花看来，这部作品没有什么“绝对不推荐看”的硬伤；相反，它值得一看的理由，正是它也在用心以自己独特的方式，阐述和《你想活出怎样的人生》同样的观点：

“无论时代如何困难、残酷，都要活得像一个真正的人。”

这样的人，哪怕不成功也可以是不自暴自弃的人，哪怕不富有也可以是精神昂扬的人，哪怕无路可退也可以是不妥协于黑暗的人。

“在一个规则仍由少数权力者制定、系统无限趋近于崩坏的世界里，一个渺小的个体该如何抉择？”

《雄狮少年2》的优秀之处就在于，它能用一个有虚有实的故事说服相当一部分观众，这一被无数影片无数次提出与探讨的问题，就是一个彻头彻尾的、令无数人心存侥幸地逃避又不时绝望的真问题。

而制作组思索出的结果，也是他们这次开出的“药方”是——求新求变，方是求真。

“求真拳馆”

《雄狮少年2》给了平凡人一碗“鸡血”，一丝亢奋。就像娴静朴实的“平凡人”偶尔也会明亮而充满力量感。

这或许是第二部主题曲又请来了张韶涵再次演绎主题曲的缘故。

一位豆瓣观众在看完《雄狮少年2》后，为自己的影评取了这样一个标题：

“新瓶装老酒不重要，重要的是酒是好酒。”

影片借传统武术与现代格斗技术之争、网络暴力、现代资本的过于开放与传统个人的过度封闭这三条矛盾支线，围绕的还是那个简单的问题。

“我要走出去，还是要走下去？”（九连真人《莫欺少年穷》歌词）

本花的答案是，走出去才能接着走下去，而走下去才能不断尝试着走出去。

影片想表达的，是人生不如意十之八九，也是即便不如意也要敢于相信：

你若澎湃，声势自来。