已经播出两期的《喜人奇妙夜》，目前的反馈比较多面。
基于制作公司米未、节目形式和若干“回锅肉”选手，节目吸引了不少“喜剧大赛”的忠实粉丝，还因此收获了“三喜 改名”的热搜。在一定程度上，这对换平台播出的《喜人奇妙夜》起到了一定的宣传作用，但也无形中抬高了节目期待。
一些声音会指出，如《小品的世界》《史上第一大劫案》《八十一难》等作品，即使放在“一喜”、“二喜”也足够成为决赛作品；但这很难纾解一些“好笑吗？”的质疑，不少反馈会认为，好作品还不够多、不够好。
应该说，《喜人奇妙夜》的表现其实是过关的，站内热度在第二期发布后破24000，证明这档“换台”的新节目已经进入口碑转化的正增长。
但这种争论几乎会出现在每一部爆款喜综IP的衍生节目，也是这些节目必须闯的生死关。而喜剧综艺的难，在这种争议中非常明显。
综艺制作人格飞向狐厂娱乐观察分析称：“决定喜剧综艺成败的是内容。播放密度摆在那，表演团队就要每周拿一个作品出来。为什么《欢乐喜剧人》那些嘉宾拍VCR总是哭，压力真的很大，这东西不是说努力就能做出来的，内容好不好你骗不了观众，更骗不了自己。”
更难的是季播综艺，“如果做成了，后面你面对的就是观众期待越来越高。一来笑是多元的，没有一个节目能逗笑所有观众，怎么都会有人说‘不好笑’；二来，如果前一季你给观众留下的印象是美好的，那它还会放大新节目不好笑的部分。”
内容从哪来，是喜综的生命线。
传统的节目模式，内容主要靠选手。最早在电视时代，参加喜剧竞演节目大多是演员自带编剧团队，以团队为单位，在高压下持续创作。
“所以做成了的电视喜剧综艺，往往是前两季好看，来的都是顶级团队，创作能力强，或者演员自己有老节目，难点就集中在创排；但越往后能请的人越少，内容能力也越参差，口碑就越来越差。”格飞表示。
进入网络平台时代，前期曾选择一些更轻量级的形式，比如《认真的嘎嘎们》侧重新喜剧人的选拔。综艺导演刘泽介绍：“其实逻辑就是消除对内容的强需求，主要展示演员的造梗能力，肢体、扮傻、掉凳儿，主打一个热闹不过脑子。但结果来看这个逻辑行不通。”
近年来在喜综领域杀出重围的，如《喜人奇妙夜》的制作公司米未传媒，其方案就是组建专门的编剧和导演团队，为喜剧人的创意制作剧本并排演。米未的节目里也专门有编剧亮相发言的环节。
“但复制米未的模式，也有两个问题。”刘泽表示。
“第一是时间成本，米未要让喜剧人们先分组、按组想sketch出创意，然后所有节目要过线下展演、积累内容，不算前期也有八到九个月，而周期越长，节目风险也就越大；其次，所有模式最终落点是人，米未能把内容做出来，跟他们的团队效率是分不开的，不等于谁都能用八九个月靠‘熬’把内容做出来。”
行业公认的是，做喜剧内容会比做一般正剧更难；而做喜剧综艺，每一期则要把这个艰难的过程复制多次。
而且，越来越难。
早在2020年前后，平台自制综艺就已经盯上了喜剧赛道。
这得益于《脱口秀大会》从第二季开始的热度。所以在当时，各大喜剧演出团体被各平台疯抢，德云社、本山传媒和开心麻花等都在不同平台制作了团综，但除了《德云斗笑社》有一定声量，基本反响平平。
而从2022年开始，各家开始发力一些类似《一年一度喜剧大赛》的企划，比如《喜剧大会》《喜剧的诞生》《我们是喜剧艺家人》等，包括近期以垂类赛道竞演为主的《抖包袱大会》《喜剧之王单口季》《单排喜剧联盟》等。
还有一些形式更多元的喜剧内容尝试。比如尝试类型杂糅，喜剧+推理的《惊叹俱乐部》、喜剧+音乐的《啊啊啊啊唱嗨了》、喜剧+选秀的《无限快乐班》；还有“喜人”们领衔的内容综艺如《绷不住了啦》《非常敢想队》等。
但这些内容基本或难产、或效果平平。
如《喜剧大会》从2022年官宣，今年4月刚刚发布了半数选手名单；《抖包袱大会》《绷不住了啦》《非常敢想队》等今年开播的节目基本声量有限，后者今年5月播出两集后停更至今。
格飞认为：“现在做喜剧综艺，破圈太难了。从电视时代开始各种节目太多也太烂，对市场是过分透支的，观众看到喜剧综艺，如果没有很有国民度的喜剧人，一般不会很有观看愿望。所以新节目出头会非常难。”
这也直接影响了喜剧垂类的招商，刘泽判断，近三年各家官宣的项目之所以有不少卡在PPT阶段，也是因为招商的限制，“或者制作方够大牌，或者你能请来热度够高的嘉宾，否则以目前综艺市场的招商情况，项目基本就流产了。”
还有一个很大的问题，就是选手。
一段时间以来，行业里都不乏“喜人再就业”的讨论，许多脱口秀演员和喜剧大赛选手们拿到了出演电影、剧集或短剧的机会，甚至有《狗剩快跑》《大王别慌张》等“全喜人”阵容的剧集。参加《喜人奇妙夜》的闫佩伦，此前还在《我的阿勒泰》中饰演朝戈。
这也意味着，喜剧人资源其实很难在综艺领域形成“循环”。
“喜剧不像说唱，你做的节目就是顶级舞台，办个巅峰对决就把大咖们都请回来了；能演喜剧出头的，都是行业里的好演员，所以能参加综艺的喜剧人才只会一直流失，而选新人就永远有风险，还会影响观众的观看热情。”刘泽表示。
而如是种种，让当下的喜剧综艺面对着更多影响因子。
那么，为什么长视频行业依然乐此不疲？
首先要提到行业近年来一个基本的判断是，市场对喜剧的需求是旺盛的。
从传统影视市场来看，历年春节档电影中都不乏喜剧的身影，2023年更出现了《年会不能停》这样一匹黑马；而短视频市场曾造就了一批高国民度喜剧人的在线翻红，搞笑品类更一直是平台热门。
长视频平台快速跟上了这种需求。尤其是2020年的大环境下，行业认为观众对喜剧的需求是持续提升的，从彼时起开发的很多剧集都开始走起了“轻喜剧”风，目前已经越来越普遍；到了2023年，还出现了《鹊刀门传奇》《兰闺喜事》等古装喜剧黑马。
市场有需求，供给就会有响应。
事实上，或许年轻人市场的传播度不高，但台播领域的头部喜剧节目至今还有不错的收视率。比如2022年的《开播！情景喜剧》曾招致了不少吐槽，网播成绩不佳；但其与在2023年上线的第二季，平均收视都能稳定在1.5以上，证明了多年龄圈层受众中还有不小的市场。
这也是为什么经历了项目难产、数据不佳等打击后，行业依然不舍喜剧综艺这块市场。
而从平台自身的角度来说，找到新的综艺赛道，也是近几年迫在眉睫的任务，虽然“没钱没爆款”的问题在今年上半年有所改善，但这更大程度上是环境带来的；而且热门的《歌手2024》《乘风2024》《五十公里桃花坞4》等节目中，并没有新品类或新IP。
行业需要，也不得不做综艺产业的内容开源。
但也必须正视，从内容到招商、营销等各个环节，喜剧综艺的难度会更高，观众的反馈也会更挑剔。多年来，平台也没有多少打造爆款的成功经验，喜剧综艺的特殊性决定了，一切只能靠内容说话，每一次节目都是全新的开始。
或许，喜剧综艺的性质也决定了，长视频行业这次必须“内容为王”了。
