作为音乐制作人和街头时尚教父，藤原浩比任何人都更受潮流文化媒体的青睐。创立了网络杂志 HONEYEE.COM 和 Ring Of Color 的他本人也是热衷于媒体和文化的爱好者。近期，藤原浩又推出了一本名为《QUIET》的新杂志，作为 SLIDE CULTURE MAGAZINE 的一种，可在 YouTube 上阅读。
「虽然有一条规则，即媒体不能介绍其他媒体，但 90 年代原宿运动的最好之处不就是品牌之间的合作吗？所以，如果媒体与其他媒体合作，这不是很有趣吗？」
Hypebeast 曾亲自向藤原浩提过这个问题，并采访了这位大师关于这本神秘的 YouTube 杂志《QUIET》——使用最新的数字工具来模拟 90 年代杂志的阅读体验感。
Maciej Kucia/Hypebeast
那么不考虑盈利的前提下，只为传播文化而创办的《QUIET》是一个什么样的媒体呢？此番我们采访了藤原浩，深入了解这个项目背后的更多故事。
Interview with
藤原浩
HYPEBEAST
是什么促使你决定推出这份名为《QUIET》的 YouTube 杂志而不是电子书？
藤原浩
我总是喜欢一些感觉有点奇怪的事物。这次我也同样在想「有什么类似的事情可以做？」对于电子书，读者最终必须使用 Kindle 或类似设备来下载内容。另一方面，目前已经存在许多网络杂志。相反，我在考虑一些更像杂志一样容易阅读的东西，所以在 YouTube 视频上你可以创造翻页的感觉。
"我想看看我是否能以某种方式捕捉到看旧杂志的那种安静的感觉。"
藤原浩
HYPEBEAST
Instagram 也有一个 Reels 功能，那么你选择 YouTube 是因为它的横向格式吗？
藤原浩
我同意，但这也是事实。Instagram 也不错，但它最初是从静态图像开始发展的，但 YouTube 是从视频起家的。我认为在一个充满视频的世界里，静止图像有些不合时宜，但对我来说是一件好事。此外，人们不是倾向于在 Instagram 上发布带音乐的内容吗？如果你的智能手机不在静音状态，就会突然发出声音。所以我在思考是否有一种方法可以创造一种安静的阅读感觉，就像看一本旧杂志一样。
Maciej Kucia/Hypebeast
HYPEBEAST
所以 YouTube 特有的「动态」与「声音」被刻意保持为「安静的」。
藤原浩
目前这只是一种实验。我觉得在有限的空间里做一些不同的事情，甚至是反差感是很有趣的。
<左滑查看更多
QUIET
HYPEBEAST
你是什么时候第一次想到《QUIET》这个创意的？
藤原浩
这个想法大约在三个月前出现过。并且我觉得在 YouTube 上做这件事，就可以很快执行出来。
藤原浩过往的媒体尝试
<左滑查看更多
Fujiwara Hiroshi
HYPEBEAST
纵观《QUIET》的成员，除了藤原浩之外，还有 KEN、沟口基树、梶野翔一、铃木哲也等。你和他们的关系是什么样的呢？
藤原浩
我从铃木（哲也）担任《smart》和 HONEYEE.COM 编辑的时候就认识他了。最近，我和铃木君一起合作了一个 70 页的项目，当项目完成后，我想我们是否还能一起做点别的事情，所以我向他咨询了《QUIET》的想法。结果经常和我一起喝茶的（摄影师）梶野（翔一）也加入了我们。在设计方面，我请教了沟口元树，因为他的工作速度非常快。另外，KEN 是曾经经营杂志《Asayan》的北岛健一郎。他能撰写稿件并收集信息。由于这些都是我经常在半夜聚在一起喝茶的朋友，所以我决定从这些人开始。
HYPEBEAST
铃木浩和铃木哲也担任内容总监吗？
藤原浩
是的，我们其实没有特定的组织架构。我们有一个由五人组成的 LINE 小组，大家一起分享想法。我们在 Dropbox 上为「QUIET」创建了一个共享文件夹，每个人都可以上传他们的手稿和照片，然后我们的艺术总监会将它们全部整理在一起。
QUIET
HYPEBEAST
《QUIET》#1 的主角是来自大阪的三人摇滚乐队 Brandy Senki。我认为这是第一期的首个特色，也非常有意义，但是为什么您选择首先介绍 Brandy Senki 呢？
藤原浩
我不想让它看起来像是单纯的街头风格，也不想让它变成完全的艺术项目。当时正在思考什么样的方向更合适，正好我喜欢的一首单曲出自 Brandy Senki，而且也了解到这个团队中有些非常有趣的人。碰巧铃木君认识这个团队，于是我们讨论「要不要尝试采访他们？」的时候就促成了这次合作。
"我确实希望杂志能够带出 90 年代的氛围。不过，这并不意味着我要走怀旧主义路线，或者只是单纯重复过去的东西。《QUIET》的理念是随着时间和环境的变化而灵活调整。"
藤原浩
HYPEBEAST
如果是在 90 年代杂志盛行的时代，你觉得她们会成为必不可少的特辑人物吗？
藤原浩
是的，我确实希望杂志能够带出 90 年代的氛围。不过，这并不意味着我要走怀旧主义路线，或者只是单纯重复过去的东西。《QUIET》的理念是随着时间和环境的变化而灵活调整。比如，有时候以 NIKE 的运动鞋为主角也未尝不可，有时候则可能会聚焦一些超级小众的独立乐队。这种多样性是我们所追求的。
<左滑查看更多
QUIET
HYPEBEAST
第一期的第二个特辑中，你选择了在古根海姆美术馆举办的 Jenny Holzer 的展览作为亮点。《QUIET》虽起源于东京，但是否也会聚焦全球的文化？
藤原浩
这其实很偶然。之前我刚好去了纽约，当时拍了不少照片。而这个展览虽然正在举办，却没得到太多关注，所以我觉得非常值得介绍给大家。
HYPEBEAST
如今的东京依然充满活力，但 90 年代的东京也有属于那个时代的旺盛生命力吧？
藤原浩
确实如此。不过我们在 90 年代所做的事情并不是单纯地推广东京。当时我们也会挖掘国外那些有趣的事物，将它们与东京的文化结合起来。
<左滑查看更多
QUIET
HYPEBEAST
除了主要特辑外，还有关于球鞋、运动、音乐、电影的 WANT LIST 栏目。这些元素散发着浓厚的文化气息，让了解那个杂志黄金时代的人感到兴奋。这些主题是如何决定的呢？
藤原浩
这些类别是我们预先准备好的，并且保持一定的灵活性。并不一定每一期都会有球鞋，有时可能是艺术，也可能是美食。此外我们也没有固定每期必须有五个栏目，如果特辑内容较多，栏目数量可能会相应减少。
HYPEBEAST
现在这本在线视频杂志的页数大概是多少呢？
藤原浩
目前我们定在大约 10 页左右，但未来可能会有所增加。不过既然是杂志形式，我们希望每一期都能认真打磨，持续输出高质量的内容。
QUIET
HYPEBEAST
《QUIET》中介绍的像 FRAGMENT 这样的单品是否一定是首次亮相的？
藤原浩
也不完全是这样啦。我个人对媒体这个形式非常感兴趣，也很喜欢。所以如果觉得比 Hypebeast 更适合先发布的内容，我们会抢先推出；反之，有些内容可能会让 Hypebeast 先发。我们并没有那种「这东西好有趣，一定要独占报道」的心态，更倾向于灵活分享和合作。
HYPEBEAST
目前制作完前几期的感受如何？
藤原浩
感受嘛，目前还谈不上什么特别大的反馈。不过我觉得重要的是持续性，比如做到五期、十期甚至更多，且每周准时发布。当读者习惯这种节奏时，或许就能发现它的趣味所在了。我们对此充满期待，就像过去那种「10 号是《POPEYE》的发行日」的感觉。如果能让大家每周日都习惯性地期待《QUIET》，那就太棒了。现在我们也抱着「至少先坚持三个月试试看」的心态去努力。
HYPEBEAST
未来有没有推出海外版的计划？
藤原浩
这个想法是有的。或许未来我们会尝试这样做。
今日互动
你怎么看藤原浩的新尝试？你更喜欢什么样的杂志内容和形式？
不妨在下方评论区与我们留言探讨。
相关精彩推荐
HYPEBEAST
关注我们，掌握第一手潮流资讯
