桑德兰Course | 电影制作 - Film Production BA (Hons) 本科(可接读)

教育   教育   2024-11-11 16:00   北京  

“ 恐怖片,悬疑片,剧情片,文艺片,伦理片,科幻片还是纪录片? ”


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基本信息


↑点击观看电影专业视频↑


课程名称:Film Production BA (Hons)

学制:3 年 - Full-time

开学时间:15 Sep 25 (24秋季开学)

学费:£16,500

课校区桑德兰校区




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课程介绍


你有一个电影梦吗?导演,AD,摄像,编剧,制片,道具,服装,美术,配音,配乐,如果你对这些角色感兴趣,那么这门课程适合你!



电影制作课程有经验丰富技术精湛的授课团队,和一流的设备。我们会带你探索电影制作,纪录片制作,流媒体制作,以及电影工业中的各种角色,比如导演,摄影,编剧或剪辑等等。此学位是进入电影行业的强大的敲门砖。


从第一天起,你就有权使用我们专业的数码相机,录音设备,照明套件,斯坦尼康,和正版剪辑软件,如Avid Media Composer, Adobe Premier Pro和达芬奇



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课程优势


专业认证
  • Top5  电影制作和摄影课程在英国排名第5(卫报大学排名,2025)

  • 100%  2024年的全国学生调查显示课程多项指标获得100%积极得分(National Student Survey 2024)

  • 电影制作课程是Avid认可的培训中心,Avid是影视行业领先的后期制作编辑系统。

  • 传媒与文化研究中心(CRMCS)为我们的教学提供支持。
  • 电影制作课程由Screen Skills认证,Screen Skills是电影行业的行业领导机构

行业荣誉

  • 在我们媒体学院的David Puttnam媒体中心,坐落着一家独立制作公司Fulwell 73,他们制作了Netflix纪录片《Sunderland Til I Die》讲述的是桑德兰足球俱乐部的历史,B站可看

https://www.bilibili.com/video/BV19z411b7ic?spm_id_from=333.337.search-card.all.click&vd_source=1c519bef4ab506f37e99f91de60e0f70

  • 我们的学生获奖无数,从皇家电视协会到桑德兰国际短片节,都能看到他们的作品。



客座教授
我们有众多业内名人作为客座讲师,包括大卫·普特南勋爵(Lord David Puttnam)里奥·珀尔曼(Leo Pearlman)

硬件条件

影棚,绿幕棚,70多个剪辑工作站,斯坦尼康,Blackmagic黑魔法套件,阿莱灯光,广播电视标准设备,电视直播设备,Avid,达芬奇,PR等。


灵活的语言政策
  • 免费内测考试;
  • 接受多种考试形式;
  • 语言课适配灵活。

更好的升学途径
  • 本科毕业学生获得一等学位比例全英之最,硕士全是名校;
  • 名校接受桑德兰硕士入读时专业匹配度99%;
  • 本科毕业升硕士的比例高达80%以上
  • 直申本校硕士可免雅思及享受20%学费折扣,约为2400英镑。

更低的学习费用
  • 学费便宜,全年学费不超过15万人民币;

  • 生活成本低,桑德兰市消费水平低,又靠海边,海鲜品种丰富,价格便宜;

  • 住宿费便宜,住宿费每周85镑起,每年住宿费用可以控制在5万人民币以内;
  • 留学桑德兰校区一年总开销可以不超过RMB 22万,伦敦校区一年总开销可以不超过RMB 30万。




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课程结构


课程的授课方式包括讲座、演示、研讨会、小组讨论、个人项目以及独立学习。围绕目标项目,学习各种电影制作角色的实际技能。

电影制作课程不仅会教授电影制作方面的专业知识,还会培养能够在多个领域通用的技能,包括沟通、分析、研究、团队合作、写作和演示技巧。



考核方法包括实际工作作品集(短片、纪录片、广告、音乐录影带、演出片、剧本)、论文考试报告和演讲


课程模块

Year 1 (national level 4):

Core modules:


单摄像机制作

Single Camera Production (20 credits)

介绍单摄像机视频制作的程序和技术。学习制作视频所需的技术实践和创造性技能。在制作团队中创作、开发、编写脚本、拍摄和编辑一部三分钟长的作品。


声音导论:录音和混音

Introduction to Sound: Recording and Mixing (20 credits)

培养使用适当的硬件和软件录制和混合音频所需的技能。考虑声音作为一个独立的元素是如何运作的,它是如何影响听众的,以及它是如何相互作用并告知其他类型的媒体(如电影、电视和在线)的。评估从业者在行业中的角色。

叙事编剧

Narrative Scriptwriting (20 credits)

通过关于叙述和格式的研讨会学习讲故事的关键技能,并将这些技能运用到你的工作和职业发展中。 从事独立编写的短剧本的制作,以及处理和推介。学习如何将一个想法发展到处理阶段,最后变成适合短片、电视/流媒体服务、广播或播客的剧本。涵盖流派,叙事结构,情节线和人物发展,并学习如何格式化各种形式的脚本。培养你对自己和他人工作的批判意识,培养你对与剧本和成品相关的概念问题的分析能力和理解。

电影研究概论

Introduction to Film Studies (20 credits)

探索塑造电影研究学科的概念、理论、方法和途径。培养对各种电影进行动手电影分析的技能,包括如何分析镜头,编辑技术,叙事结构,图像和声音之间的关系。

短片制作

Short Film Production (20 credits)

在传统的电影叙事电影制作实践中学习视觉叙事所需的技能。使用增强现实电影制作技术与虚拟现实环境中的超人类演员一起制作虚拟短片。为电影做一个介绍。

演播室实践:电视和虚拟制作

Studio Practice: TV and Virtual Production (20 credits)

关注现代电视演播室的基本概念、程序和技术。介绍各种制作角色(视觉混合器,楼层经理,摄像机操作员,导演,灯光师等),并且,在小组中工作,为特定的观众制作一个短的多摄像机工作室节目,如聊天节目,智力竞赛节目,新闻节目,辩论节目或体育节目。学习新的和令人兴奋的虚拟生产技术,并探索如何实时使用它从根本上改变传统的生产方法,从计划到生产本身。

Year 2 (national level 5):

Core modules:

纪录片制作
Documentary Production (20 credits)
以小组为单位设计、制作并制作一部短纪录片。分析纪录片的形式,并进一步发展生产技能,如规划,组织,生产管理,相机,灯光,声音,数字工作流程和后期制作技术。

影视音行业就业
Employment in Screen and Audio Industries (20 credits)
培养你在屏幕和音频行业中生存所需的情境、实用和关键技能。专注于绘制你在不同行业的就业之旅,并通过播客和数字内容制作相关的媒体内容。在创意产业建立工作实习和专业联系。了解基本的法律、道德、合规和多样性问题。满足关键行业和大学服务,如BBC职业中心;Screen skills, mandy(以及其他目录和机构),North East Screen;该大学的企业中心、就业能力和企业中心、数字孵化器和教师倡议媒体中心、Spark平台和桑德兰创意机构。

游击队电影制作
Guerrilla Filmmaking (20 credits)
发展你对游击队电影制作的理论理解和实践知识。组建你自己的制作公司,发起,开发,脚本,执行,拍摄和编辑一个游击短片项目。

电影理论与批判
Film Theory and Criticism (20 credits)
对电影理论和批评的主要领域进行深入分析,提高批判性思维能力和分析电影“文本”的能力。关注近期和当代电影理论,如女性主义、精神分析、后现代主义和后结构主义。

虚拟工作室制作
Virtual Studio Production (20 credits)
以你在第一阶段发展的技能为基础,学习重要的投球概念。探索当前围绕电影发行和营销的关键问题。获得在全球市场推广您的创意的分析和实践经验。通过以行业规范和实践为模型的实用电影制作技术和互动研讨会,继续探索虚拟制作,为您准备现实世界的虚拟生产环境。

Optional modules (choose one):

移动摄像机
The Moving Camera (20 credits)
发展你对移动摄像机、它们的图像以及这些图像在屏幕上的影响的理解。探索和学习控制移动相机设备,包括Steadicams, Track和Dollies, Jib-arm和滑块,以创建专业的移动组合。

后期制作
Post Production (20 credits)
扩展您在第1阶段获得的后期制作知识和技能,主要关注Adobe Premiere Pro, After Effects和Audition。从戏剧/艺术的角度理解视觉编辑、动态图形/视频效果和音频,然后将你的技能集中在制作一个完全实现的视频项目上。在严格评估项目的优缺点后,完成、检查并交付项目。

电影剧本创作
Screenwriting (20 credits)
理解戏剧或喜剧写作的概念和技巧,适合电视或Netflix或亚马逊等蒸汽服务。学习如何发展一个想法,通过处理阶段,最后变成一个脚本。

Final year (national level 6):

Core modules:

期末实践项目
Practical Final Project (40 credits)
在一个合适的平台上,以你选择的流派创作一篇重要的媒体作品。在小组中工作,开发包含以下一种或多种内容的作品:电视,电影,基于网络的媒体。在前期制作阶段创建一个概念文件,概述项目的发展。写一篇2000字的评论文章,在这篇文章中,你要评估这部作品的发展、你的个人角色以及对最终作品的分析。

社会电影制作
Social Film Production (40 credits)
扩展在第一阶段和第二阶段发展的技能。根据委托或现场简报制作一部短片。建立你自己的小型制作公司,并在网上建立一个形象,在小组中工作。在与客户互动时表现出高度的专业精神。充分利用机会,专注于制作和项目管理,导演,摄像,声音,编辑和后期制作。

吸引屏幕观众:音乐,表演和类型
Engaging Screen Audiences: Music, Performance and Genre (20 credits)
探索是什么让看电影成为如此引人入胜的情感体验,以及这种体验如何影响 对关键意识形态话语的解释 。关注音乐、表演和类型在唤起银幕情感方面所起的作用。研究文本如何鼓励观众认同和同情,特别是在处理敏感或 有争议的话题的电影中。考虑所有 媒体文本的情感力量,并认识到感觉是我们观看和倾听体验的整体结构的重要组成部分。

Optional modules (choose one):

高端视频项目
High End Video Project (20 credits)
小组合作,找到一个客户来创建一个高端的企业视频项目。展示您在创建专业视觉效果、有效音频水平/混音/评分和专业编辑/评分方面的技术能力。制作一段视频,展示你在三年的学习中取得的进步。创建一个视频展示你最好的作品从这个模块,并将其上传到在线平台,突出你的专业精神和技术能力。

高级数字后期制作
Advanced Digital Post Production (20 credits)
深入了解数字视频效果和后期制作技能,制定计划并开发先进的数字后期制作项目,探索并融合先进的数字视频后期,制作技术,如先进的数字视频特效工作,色彩校正和分级,以及声音设计。批判性地检查您的工作与当前数字后期制作实践的位置。



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教学设施


David Puttnam媒体中心是电影制作专业的大本营,这里不光是学习圣地,还有很多业界的媒体工作室,比如BBC Newcastle,Tyne & Wear TV,Spark Sunderland,还有Fulwell 73。这些媒体工作室是我们学习和实习甚至工作的绝佳目的地。也和学校有着深度的合作。



后期工作室

工作室有最先进的高清工作站70个,内Adobe全套,Apple全套,Avid,达芬奇。旁边还有后音效工作室。



拍摄场地
两个广播电视标准工作室(带绿幕),更衣室,4套斯坦尼康,滑轨,推车,摇臂。



拍摄设备

Blackmagic Ursa, Blackmagic Ursa Mini Pro, Blackmagic 4K电影摄像机,BMPCC6K和5D Mark III,以及全套配件,灯光,监视器和收声设备套装。



图书馆

巨量图书、刊物、杂志等书面资源。对于电影制作课程还有Box of Broadcasts (BoB),即点播电视和广播流媒体服务; Kanopy访问影片; 还有一些DVD供你借阅。



图书馆有1400个学习场所,包括安静的区域,300多台电脑,小组工作中心等等。大学图书馆的学习指导团队可以随时预约,他们可以指导你的资料查阅,学习方法,甚至写作问题。





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课程主管


Jo McCullock

Senior Lecturer in Media Production and Digital Film

媒体制作和数字电影高级讲师


Jo McCullock是电影制作本科课程负责人。她主要教编剧,对电视和短片有兴趣。她的研究兴趣是改编,短片,编剧和纪录片。


教学与督导

我教授多个不同的模块,我是以下几个模块的负责人:

Formats and Storytelling

Introduction to Screenwriting (short-form television)

Scriptwriting (short film)

Screenwriting for TV and Film (adaptation)

我还教/曾经教过媒体制作硕士(电影和电视)、电视演播室、科幻和幻想电视。我目前指导本科生和硕士的实践论文。


研究兴趣

My research is focused around scriptwriting and screenwriting. I am interested in representation and cultural identity, and these tend to form the main themes of my work. I explore the notion that issue-based stories can be received effectively through comedy or comedy drama. 

I am part of a writer-led theatre company, which produces contemporary theatre performed in non-traditional settings.




07
录取要求


学术要求
  • 高中毕业成绩 80%以上
  • 该课程接受SQA/AD中心,HND中心,相关专业大专学历毕业生等直接入读大三学年。具体要求和审核请联系桑德兰大学中国办公室。


语言要求
  • IELTS 6.0(单科最低5.5分)

  • 学校提供线上、线下内测

  • 还可接受多种语言考试形式(具体考试类别以申请时学校政策为准)

  • 语言未达标可匹配相应长度的语言课程学习


*本文所写录取要求仅供参考,具体录取要求请依据个人情况咨询中国办公室。桑德兰大学对录取要求有随时变更的权利和最终解释权。




08

毕业期望


通过电影制作课程学习,你可以顺利地在电影和电视领域找到职业机会。课程同时培养了你沟通、团队合作和创造力等多方面的能力,这些技能能够应用于其他各种企业和公共部门的工作中。



我们的毕业生在电影片场和电视节目中担任各种职务,如摄影实习生、拟音师、电影摄影师、数字内容经理、制作经理、剪辑、导演、制片人、剧本主管、录音师、制片协调和数字影像工程师



雇主包括BBC、ITV、Pinewood Studios和许多独立制作公司。其他毕业生则走了一条更具创业精神的道路,成立了自己的制作/媒体公司




当然,在毕业后更多学生会选择继续攻读硕士学位,用一年的时间提升自己的学历。如果选择升入更好的学校,桑德兰是一个特别优秀的跳板,我们的毕业生有更高几率拿到高等级的学位,从而申请到谢菲尔德大学,利兹大学,华威大学,曼彻斯特大学等等高排名大学。如果选择在本校继续就读,桑德兰大学会提供20%的学费折扣!


如果你想申请该专业就赶快联系桑德兰大学中国办公室吧!

Reference
https://www.sunderland.ac.uk/study/media/film-production/




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北京办公室联络人:
向老师:+86 18611788878(同微信)
Ruby:+86 13581538579
邮箱:ruby.china@sunderland.ac.uk

广州办公室联络人:Joanna
电话:+86 13450481870
邮箱:joanna.zhou@sunderland.ac.uk

杭州办公室联络人:Gina
电话:+86 15957120259
邮箱:gina.wang@sunderland.ac.uk


咨询及申请邮箱:
china@sunderland.ac.uk(北京办公室)
southchina@sunderland.ac.uk(广州办公室)
gina.wang@sunderland.ac.uk (杭州办公室)


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