编者的话

自成立近三十年来，香格纳画廊一直致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目，并常年参加国际重要艺术博览会，推介中国当代艺术家及其作品。期间，有无数个当代艺术界中重要的名字，都和香格纳画廊有紧密联系：余友涵、丁乙、薛松、李山、曾梵志、耿建翌、张恩利、徐震、梁绍基、赵半狄、孙逊、蒋鹏奕……不胜枚举。

父亲和弟弟都是艺术家的画廊创始人劳伦斯·何浦林（Lorenz Helbling），自小在艺术氛围萦绕下成长。父亲师承自包豪斯的一位老师。弟弟的朋友圈则是像皮皮乐迪·里思特（Pipilotti Rist）、米里亚姆·卡恩（Miriam Cahn）等大名鼎鼎的艺术家们。瑞士籍的劳伦斯，曾在苏黎世大学学习艺术史；1988年来到上海，在上海复旦大学进修中文及中国当代史；后在香港“万玉堂”从事画廊工作。这种状态一直持续至劳伦斯看到了在香港举办的“后八九中国新艺术”展览，并由此对中国当代艺术发生浓厚兴趣。

“法国在20世纪初有新的艺术形式，美国在20世纪50年代有活跃的艺术氛围。我隐约觉得属于中国当代艺术的那个时代也即将到来。这里有很多有意思的艺术家，但是没有人知道他们。”劳伦斯最终辞去万玉堂的工作，再度回到上海。

1995年的上海，开画廊所需要的空间还很难寻。劳伦斯最终物色到可以挂画的酒店，就在这样的免费空间与营业执照的基础上，画廊实现了起步。据香格纳画廊的艺术总监施勇回顾，其实在香格纳“波特曼时期（1996-1999）”之前，还有一个展览空间，即，劳伦斯自己的家。劳伦斯在当时建国路的老房子里举办了周铁海的展览，这在1990年代初还是非常有意思的展览形式，或可能为后来香格纳画廊的发端。

群展，香格纳画廊“波特曼时期”，波特曼香格里拉酒店走廊 图源：网络

作为在中国画廊中第一家明确以当代艺术为服务对象的香格纳，在合作艺术家的选择方面也与当时国内的画廊不同。彼时诸多画廊仍依附于某种官方机构，或是依附于体制内把控有行政权益的非职业画家；而香格纳则是从严格意义上市场化的当代艺术圈子出发，走出自己的道路。中国的独立艺术家角色也是自此圈子成长起来。

2000年，香格纳作为中国大陆唯一的一家画廊首次入围巴塞尔国际艺术展，一举打破中港台之前从未参加巴塞尔博览会的零记录；而周铁海的画作也随之在海外市场一举成名。2000年之后，香格纳画廊每年都受到巴塞尔艺术博览会的邀请前去参展，2001年起每年参加法国巴黎的FIAC艺术博览会，2004年开始每年参加巴塞尔艺术博览会开设的迈阿密分场，香格纳已成为各大国际艺术展会的常客。

2000年香格纳画廊第一次参加瑞士巴塞尔博览会 图源：网络

香格纳新加波空间 图源：香格纳画廊 

香格纳画廊的发展一定程度上与艺术市场发展同频而共振，疫情的黑天鹅事件带来的影响同样作用在画廊本身。2020年3月，香格纳正在参加纽约的一场博览会，但当时美国和中国的航线已断，劳伦斯只得先回瑞士；同年9月才回到上海。2022年6月参加瑞士Art Basel，在2023年1月才得以返回上海。

在国外期间，劳伦斯虽然一直与上海方面保持沟通，但很多细节没办法决定，因此也被迫做了画廊策略的调整。本着“先活下去”这一届时艺术相关机构的共同目的，劳伦斯突出了“安全”的重要性，而避免过多的风险尝试，所以疫情期间画廊做的也都是比较有名的艺术家的展览。在保证展览品质的同时，也积极靠拢线上：整个疫情期间都与艺术家保持有密切联络，并在微信公众平台推出“艺术家云驻留”项目，借此展示艺术家们更全方位的才能。难关最终渡过，但许多画廊应该要做的工作已停滞许久，所以香格纳画廊也准备“重新出发”：

今年的5月18日，香格纳北京在暂停一年后装修重启，开幕新展《学习Ⅱ：博物学、另类知识和深度学习》，作为画廊周北京同期呈现的实验性艺术项目，揭示实践后台，召唤新知识与新技术的蜂拥而至。5月23日至26日，也以积极姿态参加JINGART艺览北京博览会，香格纳展位A01，呈现来自蒋鹏奕、苏畅、赵洋、孙逊、陈维、张鼎、赵仁辉七位艺术家新近创作的作品，媒介囊括绘画、摄影、雕塑及装置等形式，围绕“身体/场域”这一主题，展现香格纳中青年艺术家实践与观念探索的切面。

《学习Ⅰ》的论坛现场，2022，上海 图源：香格纳画廊

这种精神内蕴时代思考，同样也体现在香格纳对合作艺术家的选择上。劳伦斯不太关注所谓“年轻”抑或特定风格与媒介，而是去发现探求当下时代中“有意思”的人。90年代的上海没有画廊，劳伦斯有足够的时间去观察了解艺术家。“丁乙的老师是余友涵，邬一名也是他的学生，魏光庆是曾梵志的老师。耿建翌是杨振中、张鼎的老师。他们之间的关系很有意思，会帮助你理解他们的作品。这跟年龄无关，但跟理解作品有关”，劳伦斯本身不赞成对艺术家以年龄段进行划分，艺术家的师承关系、艺术家的艺术追求与艺术理念等线索其实会比年龄更为重要。

艺术家苏畅及其个展《让时间穿过》 图源：香格纳画廊

画廊的经营是一门特殊的生意，背靠当代艺术市场的早先红利期，劳伦斯与香格纳画廊实现了在90、00年代的艺术成就。劳伦斯“艺术第一”的坚持与冒险是对当代艺术板块不进则退的积极应对；但他需要面对诸多当代中国社会的崭新变化，包含时代、经济、文化等多个方面，作为颇具规模与影响力的画廊之一，香格纳画廊的未来可期，其针对市场的应对举措也可成为价值性借鉴。

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图文｜张生 网络

排版｜张生

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