时尚是门艺术 不是技术

又到了每天赶好几十场的时装秀时间

目不暇接的秀场让这个冬天多了很多色彩

比起过往

今年的时装周采访变多了

对于每个品牌的解读更深了

在不断求新探索的过程中逐渐深谙

时尚是门艺术 不是技术

    先来讲讲米兰时装周。

     一片漆黑的海面上，一座灯塔亮起。灯塔是冒险者安全感支柱，也是心中那座最亮的明灯，那是生命之光，而模特穿着水手服缓慢走出，开启了Emporio Armani 24秋冬男装一场冒险与开放的风格致敬。

    Emporio Armani 总是在追寻新的艺术点，每次亮相都是如此惊艳四座，当你仿佛可以感受到在这场冒险之旅中那股如大海般的豪迈，而老爷子就是那个定海神针。

     这季的EA聚焦几个海上职业：水手、船员、工程师和军官，从他们的身上获得灵感，展现EA的服饰审美。

    所以一开场，水手风格形象的模特登场，瞬间把人带入到了海上场景中，带有十足的冒险精神。

    接着而来的是更为休闲风格的滑雪装备，很符合当下的冬日氛围，今年的滑雪LOOK就照这样来，绝对不会出错~

     最后秀场造型逐渐过渡到了成熟风造型，各式各样的长款外套、短款夹克，试想冬天穿上它再搭配一个海军帽，回头率绝对高！

    EA的秀，从不会缺少惊喜。如果说前面的海手风格代表冒险的话，那这次特别推出自然风情的女装就是一个开放大胆的尝试。

    这是我第一次在男装秀场看到女装，这种尝试很好的区分两性气质，以一种非常流畅、不生硬的方式，诠释出独属于Emporio Armani的风格。

    最后再来关注服饰的色彩，这场秀给我的视觉体验是极致舒适的，标志性的海军蓝、冰雪白还有黑灰色系穿插，没有突出的跳色，沉稳却有力量，更让人坚定了敢于冒险的心。

    Fendi在时尚敏锐度这方面，从来没输过。

    刚刚发布的Fendi 2024秋冬男装系列中，Fendi做了一个尝试：在城市和乡野之间来回横跳。

    之所以这么说，是因为Fendi在本季呈现出的风格是多元的，一方面极具有乡野气息的色彩体现了一些自然趣味，另一方面通过城市化现代化的设计把一些原本想不到的元素融合在一起，这样的反复横跳，说实话，还蛮好看的。

    只要看过这场秀的人就一定会对这几个元素印象深刻：Barbour风格的派克大衣、剃灰水貂图案、双“F”字母组合的夹克，Fendi的时尚功力是很不容小觑的，能把这些古老传统与现代元素巧妙地融合在一起。

    在裤装上，Fendi做出了一些花样，展示了一系列到膝盖以下的短裤款式，这种款式更流行于过去曾祖父的衣橱里，复古回潮，让人眼前一亮。

    新款Siesta手袋一亮相就抓住了大家的眼球。外形很像一个枕头，折叠式Melon hobo手袋和双肩包饰有FF²铬金标识，使包袋的轮廓和曲线展现的淋漓尽致。

    并且，Fendi还推出了双色凸纹皮革材质的盥洗袋，突出实用性，日常出行随身携带是不错的选择。

   当优雅的钢琴曲飘回1930年代，D&G 24秋冬男装62套造型犹如穿梭时光机一幕幕在大家面前放映。

    这场发布会以D&G标志性的西西里黑为主色调，延续了一贯的高级感。在黑色调的基垫下，穿上D&G的男士有一种信手拈来毫不费力的优雅感，极具魅力。

    在我看来，这一季D&G的时尚艺术主要集中体现在了“剪裁”上。细品这些大衣，廓形的剪裁与身材贴合的很完美，长度也恰如其分，看得出每一件衣服都是经过精雕细琢的打磨，而非流水线的技术作业，这就是艺术的体现。

    秀场上宽领马甲一出场就吸引了我的目光，1930年代掀起一波精裁风潮，那时宽领马甲就风靡全球。这次再度出现在秀场上，证明D&G在承接经典的同时在做符合当下审美流行的服饰。

    优雅的男性除了有穿笔挺西装和廓形大衣的，还有穿真丝衬衫出场的绅士们。

    这季的D&G在做衬衫这件事情上是花了心思的，从真丝、羊绒、欧根纱等珍贵面料，到满蕴复古气息的饰针和真丝包扣，每一处细节都经得起推敲和琢磨。

    看完这些优雅造型后，我这次还特别种草了这款马靴，会不会是今年一个爆款单品呢，值得期待。

    PRADA爱“整花活”已经是人尽皆知的程度了吧，从不让人失望。这不，这次PRADA把秀场搬到了职场格子间里，让大家看看坐在office里的时髦精。

    这些时髦精可谓是“身在曹营心在汉”，看起来是在专心工作，实则心早跑到外面去玩，所以PRADA的布景里既有办公桌，又有自然景观，果真把打工人的心理拿捏住了。

    在这样的环境下，一群“打工人”模特出场了，他们头顶亮色系的泳帽登场，身上还有各种跳跃的色彩点缀，让平日里看起来很普通的工装有了“生命力”。

    这季的服装里束身风衣很有看头。过去风衣的下摆是极为宽松的，这次出现的风衣下摆收紧，变成了束身的风衣，好似在映射职场当下对人的一种束缚，大家并没有看起来那么自在与轻松。

    仔细深挖秀场背后，Miuccia Prada 与 Raf Simons想要传递的是探寻人性本原，在繁杂的工作日常里，大家都在找寻一个释放压力的出口，而这个出口就是回到自然。

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    说起Stone Island，或许还有一小部分人不太熟悉这个品牌，这个被大家叫做石头岛的品牌来自意大利，以独特创新的面料而闻名，如果让我给Stone Island打一个标签，那会是“未来科技感”。

     刚刚结束的米兰时装周上，Stone Island发布了主题为"The Compass Inside”的男装系列，充分展现了什么是未来科技感的服饰。

    54位模特，站在Stone Island的宏大装置上，排面给足了！

    最出圈的造型，非尼龙基底的连帽夹克莫属。

    这套造型厉害在哪里呢？因为它通过纳米技术让金属颗粒吸附在纱线上，从而能呈现出一种纯净液态的视觉效果。左袖上还有Stone Island的标志性徽章，真的超酷！忍不住想立刻上身这套衣服~

    还有一些款式很特别的外套，比如单排扣夹克、经典派克大衣，每件出现都会让人忍不住“哇”一声。

    最后要跟鞋控们说一声，前方注意，Stone Island户外登山靴问世了，鞋舌上带有经典的指南针岛标，值得小小收藏一波。

    去年，老钱风的盛行让大家再次把挑选服饰的目光回归到了质感、工艺上，Brioni就是这样从始至终都在聚焦质感的品牌。

    新推出的Brioni FW 24系列主打轻盈、舒适与精确，让穿着者更加轻松自在。

    当我近距离去欣赏Brioni FW 24系列，颜色碰撞是让人惊喜的，仿佛沉浸于威尼斯的调色盘力，一双匠人之手在那不断编织、剪裁、操作。

    温柔的大地色系、咖啡色，到深沉的午夜蓝、黑色，都给我一种细水长流、从容不迫的感觉。

    除了经典的夹克、风衣外，这季的休闲运动风格造型也值得一试，兼具舒适性与设计感，很实穿。

    K-WAY 2024 年秋季系列延续了其最有特点的颜色模块，火热的大红色、克莱因蓝、军绿被整块的搬到T台上，K-WAY打造了一场以色彩为基础、运用纹理和图案呈现设计的视觉盛宴。

    K-WAY这次非常注重可持续发展，因此尽可能使用回收或可靠来源的材料去制作服饰，这点值得肯定。

   细节上，三色拉链很有点睛之笔的作用；形态上，线条和几何形状诠释了服饰的形态，即使层叠堆砌，也不会显得臃肿。

    整场秀看下来，对于K-WAY打造创新但实用的造型这件事上可以打一个很高的分数，不牺牲功能性是K-WAY的坚持，在此基础上不断探索出新花样是其源源不断发展下去的动力所在。

    TOD'S今年为都市型男做了一场落地版穿搭指南，几十套造型已搭配好，供大家随心选择。

    本季TOD'S发布24秋冬男士系列是由设计团队呈现的一季，它们把工坊里工人正在缝制的包、鞋搬到了现场，呈现了一出意式工艺的直击，蛮有趣的~

    TOD'S这一季特别推出并呈现了PASHMY项目来致敬高品质的材质，使得意大利手工制造与高级面料的完美融合在一起。

    其中，这几件外套我非常种草，有一件飞行员夹克版型很正且有很强的功能性，还有一件羊毛夹克，领口的螺纹拼接很有品味。

    这经典的Di BAG采用了更有秋冬气息的皮革面料，羊毛收边的小细节好评，会是秋冬季出门我想随手拎出门的那款包。

    JW Anderson 2024秋冬男装一登场，就惊艳四座。

    创意总监Jonathan Anderson打造的全新系列，灵感源于Stanley Kubrick 所指导的电影《大开眼戒》，色彩缤纷的具象画作抽象成了服饰，走上秀场。

    这一季的衣服怪诞至极，比如蓬松开襟羊毛衫和衬里绸缎灯笼裤像靠垫或窗帘一样外露，⻄装外套异常宽大，甚至有点比例失调，衬衫也被扭曲成了庞大的袖子。

    在我看来，JW Anderson的这场秀把时尚与艺术结合的极为巧妙，看似带有“窒息感”的造型，却体现出JW Anderson的大胆尝试。

    在米兰一座体育馆内，一座巨大的羊绒山于场内。

    音乐响起，红棕色的羊绒片从天花板飘落，不断堆积成延绵不断的羊绒山，原来原料也可以变得如此浪漫，这就是Zegna FW 24压轴之作。

    羊绒山就像是Zegna羊绒实验室的一个缩影，他们可以在这个实验室里开发出各种新型材料，以此制作而成时装。

     这场秀看下来，给我最大的感受就是：质感真的可以被看见。只有亲眼目睹你才能有那种看见好东西的那种渴望与欲求的表达，这就是眼见为实。

    质感首先是通过材质来表达的。Zegna秀场中间的羊绒山，是在映射着本季服饰中重要的材质——羊绒。

    质感还可以通过颜色来传递。秀场上色彩很多样，白色、黄油色、红棕色、墨蓝色以及粉色，但整身的颜色都是统一的，借助不同材质的单品来打造层次感，让造型更有看点。

    质感还能从功能上体现。原本经典款式的衣服变出了别具新意的廓形，宽松长袖及衣领衣袢搭配宽大实用的口袋，还融合了门襟和抽绳这样的创新设计，完美适配多元场景的用途。

    秀场外，我还采访到了韩东君和陈星旭，聊了很久，想要了解更多大家可以去看采访视频哦~

    我第一次在Hermes爱马仕大秀上看到了茴香绿颜色的毛衫，还有染着蓝色像漫画一样的模特的出现，这季的Hermes，有点不一样。

    Hermes 2024秋冬系列给我一个很强烈的信号，越来越凸显其细节与造型感。

    这一季的Hermes，试图通过具象与抽象、剪裁与镂空以及图形元素来重新诠释服饰的结构，而变得更加多元化。

    区别以往，这次我所看到的造型设计都把「功能性」放在了重要位置，衣服亦或正反两穿，亦或层次叠穿，风格可以随心切换。

    色调上，延续了一贯Hermes冷色系的惯例，以灰褐色系为主，沉稳百搭。

    但会有一些很有新意的颜色出现，比如茴香绿、番红花紫、楠花紫、泥炭灰等等，这些色彩的出现会打破一些既定套路的沉闷，变得更有生机。

    在服装设计上，Hermes精准的使用了反传统法则，威尔士亲王格纹西装与皮革元素碰撞，双层衣领与筒形围巾，以及马身纹理的变形运用，都向世人呈现了一个多元的Hermes。

    Loewe FW 24实在是太有趣了，它的风骚与玩趣，我要安利给每一个人！

    这季的主题是人为拼贴的『真实』，旨在反思当今流媒体时代中信息流、狗仔照片与男性气概。

    为了契合主题，整个秀场在白色的背景墙上挂着由艺术家 Richard Hawkins 创作的拼贴视频，有李泰容的，Manu的等品牌大使和网络名人的，其图像作品经过拼贴后变成了印花、刺绣等，与衣服上的印花所呼应，我不禁感叹，Jonathan越玩越high~

    全新系列给我的第一观感就是“被体育生文化入侵”了，经典美式风格和电影元素的加入，让这场秀变得更为特殊。

    仔细观察会发现，模特身上的各个单品之间是相互连接，这其实就在讽刺当下男性气质中会有一部分的生硬，被强加上去的终究不是最真实的。

    这场反思之秀的风不止波及衣服，更影响到了包袋。

    当印花包袋一出现，我的目光立刻被它吸引，一方面是因为图案新奇，另一方面是富有创造力的把这些图案和包袋融合在一起，毫无违和感。

    整体来说，Loewe是善于传递观念的，一般对于社会现实的反讽呈现在服饰上面更多的色彩或者印花上，可loewe却不仅仅满足于此。它要布景的烘托，要细节的深究，要各种元素的引用，这才是使这场秀成为一场被铭记的大秀的根本。

    如今越来越多的品牌会引入东方文化来作为灵感，这季的Kenzo就是代表。

    Nigo借助电影中的文化融合为灵感，从设计细节和服装廓形来彰显东方传统，其中还带有一些科幻感，看的我大呼精彩！

    当然，秀场上也在继续延续西方实穿主义和军装风格，例如飞行夹克、工装套装等，让现场看秀的人在东西方文化的熏陶下感受服饰的魅力。

    在时装周上看中国设计师的秀，我是超级激动的，而这种激动，一直延续到了看完王逢陈大秀之后，属实是骄傲。

    FengChenWang 2024秋冬男装秀，从茶文化中汲取灵感，将对自然与传统文化的尊重融入设计语言之中，向大家呈现出关于茶的独到见解——收放如茶，形色亦然，品百家茶，品尝到了不同的味道，百家百味，百形百色。

    从茶色开始说起，王逢陈以中国传统茶褐色为基调，映着制茶过程的“炒青”、“烘培” 等步骤，炮制出耐人寻味的百茶百色的茶褐色盘，将其运用在服饰的颜色之上。

    服饰上的晕染，也别具一格。这是使用了国画中的晕染手法，浓郁紫砂色与武夷岩茶色交织晕染，色色交融，新旧交替。作为一名国人设计师，王逢陈这样的尝试值得大家掌声鼓励，因为这既是对传统的敬仰，也是对时尚的大胆演绎。

    茶文化，不仅被呈现在了衣服上，还被呈现在了包包上。

     茶壶包，做的实在太灵动形象了，把茶壶外形几乎“原封不动”的放在了包包外形设计上，真的很有趣，让我们拭目以待它会不会成为下一款hit bag呢？

    大幕开启，经典好莱坞的永恒魅力与90年代的不羁风情交织之景，Amiri 贵公子们登场，好戏正式上演。

    Amiri FW 24将不同时代的形与神汇聚，设计灵感如同好莱坞冉冉升起的新星光辉，这是对好莱坞传奇的颂扬，也是对明星们耀眼光芒的颂歌，所以当天看秀的我也是bling闪亮亮的~

    T台上贵公子们的穿搭是各有风格的，摇滚元素与街头风格的融合，让人看的很过瘾。

    我本人很爱廓形设计的衣服，Amiri秀场就满足了我，而且很喜欢西装外套的方巾口袋处被装点上了珠宝，少了几分刻板，多了几分华丽。

    欣赏完Amiri这场秀，我已经有几套必入的衣服了，每一套拿出来穿上，都是闪闪C位的存在。

    大家眼里，巴黎生活是怎样的呢？Ami 2024秋冬男女装系列给出了它的答案。

    Ami把人物、风格和经历相融合，通过图案、质地、动感和廓形诠释白昼与黑夜的反差，以此向大家展示巴黎生活。

    秀场上，刘雯和何聪的亮相，美到失语~必须让大家和我一起欣赏，不容错过。

    这一季Ami的造型还是那么的简洁流畅，没有太多“繁文缛节”，整体很利落。材质上以秋冬常见的羊绒、法兰绒、皮革为主，追求舒适度。

    色彩上，Ami有意由深色系逐渐向浅色系过度，让模特们依次出场，刚好与昼夜反转相呼应，小心思很戳人~

    这次的米兰和巴黎时装周，是我跑的最久最长的一段，因为我还留下来参加了高定的发布（可以看我后续解读），虽然最后是手机被盗，素材全丢收场，但是还是很感恩大家，时尚是门疯狂的艺术，这门艺术课我用脚先丈量了艺术的道路到底有多长。