2025年穿衣city不city的关键，原来就是松弛感！

正值FENDI成立100周年纪念之际，Silvia Venturini Fendi交出了一份近乎完美的答卷。

答卷的首个解，解出了本季的重要线索：FENDI的过去和未来。

FENDI此次是为了发扬1990年首款FENDI廓形男装问世前便已确立的种种品牌元素，大家可以看到很多熟悉的FENDI风格。

基于过去，FENDI本季试图从工作与制服上解构，也就是我们能从秀场上看到完全两种风格——青春男高和职场精英。

尤其是男高制服，是我认为FENDI本季的松弛感所在。缤纷的色彩非常夺目，格纹设计多了一些学院气息，非常养眼。

答卷的第二个解，是一个创新——全新的家族徽章的亮相。

这个家族徽章由四部分组成，徽章左上角是创始人ADELE女士的标志性松鼠logo，右上角是FENDI代表性的Pequin条纹，左下角是由Karl Lagerfeld设计的双F标志，右下角是罗马神话雅努斯的双面形象。

这个徽章的出现让我一下子想象自己是那意大利的少年，年轻又活力，代表着朝气蓬勃。

答卷的最后一个解，是让人眼花缭乱的男士包袋。印有新徽章的包袋、经典的Peekaboo ISeeU Soft，还有采用Selleria缝线技艺的Shopper包袋，给男士春夏出行包包增加了各式各样的选择。

最后，给大家发点福利~这次在秀场我专访到了张若昀和许凯，了解到他们不同的一面，感兴趣的朋友可以去看一下我的专访视频~

过去大家对于精致男士的标签总是“西装笔挺”、“一丝不苟”，但是Brioni所诠释的精致男士，却透露出最简单、最没有束缚的松弛感。

Brioni这次虽是以预览的形式向大家展示最新系列，但是回到1952年却是现代时尚史上第一个办男装秀的品牌，那是在佛罗伦萨皮蒂宫白厅里举行，所以这次预览你看到的白色款式和装置也是为了向这一历史致敬。

本季推出的蔚蓝假日春夏系列，就给人一种“躺着精致”的感觉，姿态是惬意的，服饰是讲究的。

为了营造这种松弛感， Brioni本季的色调以棕、灰、蓝、黑为主，以水绿色和深邃蓝为点缀，没有跳跃的冲突色，只是带给人深深的平静感，让人一眼看上去很视觉舒适。

预览中最震撼的莫过于这件点缀有约 10000 粒闪耀珠管的黑色双排扣晚宴夹克，每一粒珠管均通过手工打结的真丝缝线固定，这种钉绣方式是 Brioni 布里奥尼佩内工作室的工匠们使用的一种缝纫技法，凝聚着Brioni 布里奥尼独特的剪裁艺术及其传承。

Nigo打造的Kenzo一直在追求跨文化设计，本季呈现的服饰也不例外。

可以看到，东西方美学的风格被很好的融入进了日常的穿搭。

本季的Kenzo最大的变化莫过于重拾老虎头这一形象，日本平面艺术家Verdy创作的全新形象可以说极具视觉观赏性，回到了那个大家熟悉的“老虎头Kenzo”。

在图案上，Kenzo还玩出了更多的花样。Peonies图案以低饱和荧光配色生动再现，与明亮的KENZO Jungle Flower图案组合呈现；Chiku-rin Camo从日式竹林汲取灵感，呈现紫色、绿色和石灰色；Weave图案借鉴日本明治时期消防员夹克设计以灰色和蓝色……这些设计语言都成了Kenzo的标签。

在配饰上，Kenzo这次推出的双肩包很吸睛，受到了日本江户时代的背包的启发，很有特点。

在Kenzo秀场上，我更是和赞多、董思成聊high了！不论是解读街舞音乐剧还是他们对于本次大秀的个人看法，都让我再一次重新认识了他们~

Prada这次搭建了一个白色小屋，来营造一个理想中的“乌托邦”。

在现场看完这场秀的所有单品，给我最直击的感受就是：随意点，让自己舒心一点，我在想这何尝不就是一种松弛感吗？

整场秀我理解就像是模特们翻出了爸爸衣柜里的衣服，重新进行搭配穿着，给人一种亲近感。

如果衣服褶皱了，那就直接穿吧！Prada告诉我们，这些都是岁月在衣服上留下的痕迹，它虽是一种不完美，但却也是鲜活生命力的象征。

如果喜欢炸眼的亮色，那就直接穿吧！本季的Prada颇为重视应用色彩，亮黄色、绿色等高饱和度的颜色一出场就非常吸睛。

又如果你喜欢与众不同，那就直接穿吧！比如一条条连体裤上，有拉链装饰，即使有些“怪异”，但也无妨。

又比如说裤子拉长腰线，有一条假腰带被绣在了裤子上，像是一条虚拟的腰带。

我想这就是Prada的格局所在，它倡导的不仅仅是一种前卫的碰撞，更多的是服饰背后的观点与价值输出，这才是Prada所追求的。

最后，奉上檀健次跟我打招呼的照片一张，他的秀场look我很种草，很洋气的时髦~

那天在一座米兰的后花园内，我欣赏到了Dunhill 25春夏系列大秀，这系列是让人赏心悦目的，原来儒雅的绅士便是如此这般。

本季的Dunhill回归到了非常英伦的风格，它主打"非为日常办公而设，实为享受生活而生"，强调这些优雅的服饰不受场景限制，穿着这些你可以奔赴任何正式与非正式场合。

本季配色进一步提升，伯利蓝、珊瑚红、英伦棕和经典卡其色悉数登场，既有正式感，又不失个性。

本季的Dunhill其实很直观的在阐释，男士该有的生活方式是怎样的，男士的松弛感到底该如何展现，我想大家跟我一样，看过后对这些问题都有了答案。

作为创意总监Matteo Tamburini操刀的首个男士系列，TOD’S 2025春夏男士系列可谓是备受瞩目。

本季TOD’S关注的问题是人工智能的发展与以人为本的匠艺才智的交互与融合，TOD’S作为“意大利制造”的典范，把品质、材质与细节放在了重要位置。

在成衣上，TOD’S利用一些简约利落的廓形搭配自然色系及上乘面料，塑造了松弛惬意的随性穿搭，这种穿搭让人一眼看过去就很舒服。

同时，在注重品质的同时还兼具功能，比如这几件功能性服饰，就完美适配多场景，更偏向实用主义。

在鞋履和包袋上，TOD’S也下足功夫。

自然色系的Sabot鞋型或者是带点休闲风格的Bubble Gommino都很有意式风味。

特别值得一提的是，我本人很爱的T-Timeless系列包袋增加了Shopping Bag、翻盖包袋款式，这个真的很对我心思！超爱~ 

在这次预览上，我还见到了侧颜迷人的金廷祐和孔雀哥，本人比荧幕上帅太多了！

怪诞似乎早已成为了大家对于JW Anderson的评语，所以以至于每次秀场，我都会想JW Anderson还能玩出什么花样。

果不其然，这次又惊喜到我了。

比例失常、长出蘑菇，这些几乎你认为怪异的元素都出现在了JW Anderson的秀场上。

从自由度上来说，我个人认为JW Anderson是最松弛的品牌，为什么这么说呢？因为它想怎么做，就怎么做，即使这有点不符常理。

这样的秀场，往往是最带给我想象力的，因为事先你完全无法凭借着主题来预知JW Anderson的T台上可能会出现什么，只有当你亲身看完了，才会“哇”的一声意识到——哦，原来是这样。

所以，我很钦佩安德森的勇气，同时感到庆幸，能看到如此具有魔法的服饰大秀。

如果问我，这次时装周的秀场哪个最具观赏性，我会先投Zegna一票。

Zegna利用金属亚麻蔓延于秀场之间，光影间形成天然帘幕，整个秀场的自然氛围烘托的恰到好处，很美。

这一季的Zegna 2025夏季时装秀聚焦春夏衣橱里必备的亚麻材质，编织出以Oasi Lino为中心的亚麻绿洲。

艺术总监Alessandro Sartori说道，Oasi Lino面料不仅是品牌可持续发展的具象体现，它的亲肤程度极高，有多层次的纹理，既舒适又精致。

全新的系列全部运用了中性的自然色调，比如沙黄色、陶土色等，这些颜色的运用会让服饰更加的“显贵”，也能凸显材质的丰富纹理。

秀场上，麦叔一出场，又是一个直击心灵的存在，哦莫，好帅！气场太强了！

现场，我还采访到了吴磊弟弟，这次他的爆炸头造型太帅喽，那我都忍不住多看几眼hh~

Moschino一向强调个性标签，做自己才是最真实、最松弛的生活方式，2025春夏男装暨早春女装系列时装秀也在传递这一观点。

仔细琢磨，你会感受到Moschino每一套造型就像每一个人一样，它们都是独立存在的，拥有自己的独特表达，言外之意，都有它们自己的「个性」。

这种个性，其实本质上是一种心灵的探索，远离现代城市的喧嚣，你可以是西装革履，也可以是一个纯粹的足球迷，又或者是一个cool guy，但唯一不变的是都在做自己。

我认为探索心灵做自己的状态，对于当下的我们来说绝对是一个疏解压力、成就自我的好方法，当下社会过多的内耗让大家喘不过气，通过服装语言来表达自我，这是再简单不过的一件事了。

AMI2025 春夏巴黎时装秀选择在一栋废弃建筑内发布。

空旷的空间有一种近乎工业化的感觉，这种选择看得出是很随性和松弛了。

本季AMI的色彩明快优雅，充满巴黎风情。基本上都是以暗黄色调、米色调为主，低调却又不失风情。

衣服的剪裁上，没有拘泥于某种单一的廓形，而是把剪裁工整的单品与休闲俏皮的单品混搭起来穿，让穿搭更有呼吸感。

看完AMI的秀场，我会不自然的被带入这样一个情境：日落时阳光洒在窗前，当下的氛围是轻松而惬意的，或许这就是巴黎的魅力，这就是AMI所要表达的无忧无虑的优雅。

在现场还碰到了很多明星与博主朋友，大家都对这次AMI大秀评级很高~

Kim Jones对于本季的Dior2025夏季男装系列，主打追求极致的工艺与质感。

这次的秀场布置蛮有趣，T台上摆放着巨大的动物雕像置于中两侧。

特别值得关注的就是与南非著名陶艺家Hylton Nel联手的合作，打造出一个充满奇幻与艺术气息的奇异动物园。

秀场上，动物图案被运用在领巾、针织背心和手绘图样毛衣等单品上，每一件都洋溢着希尔顿·内尔的艺术风采。

其中，我特别喜欢借鉴陶瓷艺术品艺术风格的服饰，带有中国风韵味，高级脱俗，非常种草，安利给大家！

Véronique Nichanian这次把大家带到了属于的Hermès“海边”，开启2025夏季男装秀。

先来说我最喜欢的水蓝色系，这个真的有视觉降温的效果，让人不自觉地联想夏日海边，好生惬意~ 

材质在这次大秀中显得尤为重要，既不能过于厚重，又要显得有质感，于是Hermès巧用了棉质牛津布又或者是一些科技材料，整体穿搭视觉上非常轻盈。

穿上Hermès，走在傍晚的海边，看着日落，自由而浪漫。

这场秀，我种草了好几件单品，有机会和大家单独做一个分享~ 

先迫不及待要跟大家分享这次我的看秀造型，本人可以说十分的满意，大家给我打几分呢？

再来说说这次Thom Browne2024高级定制时装秀。Thom Browne用拔河比赛作为开场，为了呼应即将到来的巴黎奥运会，很有创意。

当大家一听到高定，印象里华丽又重工的成衣，但Thom Browne却要寻找设计之源，即天然而未经处理的原色平纹细布，赋予其生命力。

这次共发布了48件作品，每一件都需要上万小时的制作。设计师采用了不同厚度的原色平纹细布和马鬃衬布，运用的不同工序，让每件服饰都富有新意。

其中，我特别喜欢模特手中的团扇，搭配上戴在头上的配饰，真的很美~ 

大家或许会发现这次发布的作品里有三件特别款，这是Thom Browne致敬即将到来的奥运会而定制，分别是金色、银色、铜色系，向奥运奖牌致敬。

在我看来，欣赏高定是一件享受的事情，因为每一件都值得仔细看、好好看，它的工艺与细节绝对会震撼到你。

看完这次的米兰巴黎时装周及高定，不知道大家有没有get到我最初说的「松弛感」，起码今年的秀场我看来，少了很多束缚性的规定，而是都朝向通过服饰来轻松对待生活、表达自我的方向发展，这就是我们所追求的松弛感。