紫砂壶是中国特有的传统手工陶土工艺品,正所谓“人间珠宝何足取,岂如阳羡一丸泥” 。因为有了艺术性和实用性的完美结合,紫砂壶才这样珍贵。
在中国数百年紫砂发展史上,有20位宗师,他们有着自己独立风格的作品与理论,在中国紫砂长河中,树立起属于自己也属于中国文化艺术的丰碑。
供春
供春像
供春(约1506~1566),又称龚春,明正德嘉靖年间人。原为宜兴进士吴颐山的家僮。供春是第一位由于做紫砂壶出名的人,是紫砂壶的鼻祖。
供春壶
明代正德年间有一位读书人在宜兴的金沙寺备考科举,他的书童供春就在寺内向金沙寺僧学习用紫砂制壶,并且进行了自己的改造,把原来实用性为主的壶制作得更有文化气息。
树瘿供春壶
当时文人们对于奇石有种独特的审美,供春跟随主人多年,多少也受到了影响,便仿照金沙寺旁大银杏树树瘿(也就是树瘤)的形状做了一把壶,并刻上树瘿上的花纹。
烧成之后,古朴可爱,很合文人的意,于是这种仿照自然形态的紫砂壶一下子出了名,人们都叫它“供春壶”。
时大彬
时大彬,明万历至清顺治年间人,是宜兴紫砂艺术的一代宗匠,宋尚书时彦裔孙,时朋之子。他在泥料中掺入砂,开创了调砂法制壶。
在成形技法方面,时大彬改进了供春“斫木为模”的制法,把打身筒成形法与镶身筒成形法结合起来,由此确定了紫砂壶泥片镶接成形的基本方法,是紫砂壶制法的一大飞跃。又首创方形、圆形壶式,成为紫砂壶造型的典型壶式。
时大彬 圈钮壶
时大彬瓜棱壶(旧金山亚洲博物馆)
陈鸣远
陈鸣远,出生于紫砂世家,清康熙年间宜兴紫砂名艺人。制壶技艺精湛全面,又勇于开拓创新。他仿制的爵、觚、鼎等古彝器,工艺精,品位高,古趣盎然。
开创了壶体镌刻诗铭之风,署款以刻铭和印章并用,款式健雅,有盛唐风格,作品名孚中外,当时有“海外竞求鸣远碟”之说。
陈鸣远制像生壶
陈鸣远多才多艺,他制作了许多案头陈设的清供雅玩和文房用具,像生的菱角、扁豆、花生、玉蜀黍、鹚菇、栗子、藕片、荸荠、核桃、白果等等,无不精妙,把果蔬的自然生态,表现的淋漓尽致,惟妙惟肖,再配以契合果蔬肌理的泥色,给人以活生生鲜灵灵的审美感受,令人拍案叫绝。
陈鸣远制南瓜壶
陈鸣远制束柴三友
陈曼生
陈鸿寿,字子恭,号曼生,清代(乾隆至道光年间)书画家、篆刻家。是中国第二代紫砂壶大师的领军人物,被后世称为文人壶的开创者。
道光年间的陈鸿寿主张制壶创新,因他倡导“诗文书画,不必十分到家”,但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张,付诸紫砂陶艺。形成壶界两大贡献。
第一大贡献,是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来,在壶上用竹刀题写诗文,雕刻绘画。第二大贡献,他凭着天赋,随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶,为紫砂壶创新带来了勃勃生机。
曼生石瓢
曼生铭提梁紫砂壶(上海博物馆藏)
梅调鼎
在陈曼生之后,清代书法家梅调鼎在浙江宁波的玉成窑,被认为是文人壶的又一巅峰,其聘请当时的制壶好手何心舟、王东石等制壶,玉成窑出品的紫砂茗壶文人气息浓厚,为时所追捧。
同时紫砂界曾有这样的评价:“千年紫砂,绵延至今;雅俗共赏,文化先行;前有陈曼生,后有梅调鼎。
梅调鼎铭 韵石制
杨彭年
杨彭年,字二泉,号大鹏,清嘉庆、道光年间制宜兴紫砂壶名艺人,浙江省桐乡人。
善制茗壶,有的浑朴雅致,有的精巧玲珑,且善配泥色。首创捏嘴不用模子和掇暗嘴之工艺,虽随意制成,亦有天然之致, 世称“彭年壶”,对后世影响颇大。
清 杨彭年制 陈曼生为江听香铭 石铫壶
成交价368万元 中国嘉德
清嘉庆 杨彭年制、陈曼生及杨彭年刻紫泥觚棱壶
为吴昌硕旧藏,于西泠印社2015年秋拍中,以356.5万元成交
杨凤年
杨凤年,清嘉庆年间制壶名艺人,浙江桐乡人,杨彭年之妹。制壶构思巧妙,浮雕精美,可与其兄媲美,是历来公认最有名望的制砂壶女艺人,传世作品较多。
杨凤年款紫砂梅段壶
杨凤年制加彩松树葡萄纹壁瓶、松树葡萄纹笔筒
瞿子冶
瞿子冶,清嘉庆至道光年间人。他工诗文,擅书画,精鉴赏,尤其值得称道的是,他还酷爱紫砂壶。
与曼生不同的是,他不仅在壶上刻铭文且把他最得意的竹子锓于壶上,俯仰疏密、一如其画;并大胆尝试,在壶盖上装饰,竹枝从壶身延展到壶盖,遮天蔽日,别具匠心。
他以自己的才气、魄力把文人紫砂推向一个新的高度,被誉为“曼生之后第一人”,他自号“壶公”,确实名副其实。
邵大亨
邵大亨,清代道光、咸丰间宜兴制壶名手。他在少年时就享有盛名,是继陈鸣远以后的一代宗匠。
他的制壶以挥扑见长,尤其在制简练形体,如掇球、仿古等壶,朴实庄重,气势不凡,更突出紫砂艺术质朴典雅的大度气息。
有“力追古人,有过之无不及之说。在清代时已被嗜茶者及收藏家视为珍宝,有“一壶千金,几不可得”之说。
《荆溪紫砂器》著录邵大亨德钟壶
顾景舟收藏的大亨德钟壶
何心舟
何心舟,号曼陀华馆,清道光至同治年间制壶名手,何氏与海上画家任伯年、胡公寿、虚谷等书画家常相往来。
曾与陶友梅调鼎、王东石于浙江宁波建玉成窑,造紫砂壶。据记载及传世品所见,凡浙宁玉成窑出品每见奇品,极具文人味。
近代 何心舟 博浪紫砂壶
何心舟参汤壶
黄玉麟
黄玉麟,生于清末,继邵大亨之后又一重要的制壶大家,他所制的壶选泥讲究,作品莹洁圆润,精巧而不失古意,灵妙天然。
有说他“每制一壶,必精心构选,积日月而成,非其重价弗予,虽屡空而不改其度”。
清 黄玉麟制吴昌硕铭 桃子壶
程寿珍
程寿珍,清咸丰至民国初期的宜兴人。别号冰心道人,宜兴上袁村人,是名艺人邵友廷的养子,随父学艺,擅长制形体简练的壶式。
作品粗犷中有韵味,技艺纯熟。所制的“掇球壶”最负盛名,壶是由三个大、中、小的圆球重叠而垒成,故称掇球壶。
1901年作 程寿珍制 耕云刻 竹鼓壶
程寿珍善仿制邵大亨的掇球壶,1915年在巴拿马万国博览会,1932年在美国芝加哥博览会获头等奖和优秀奖。
此后所制掇球壶,底钤有“八十二老人作此茗壶,巴拿马和国货物品展览会曾得优奖”款识,盖印篆书“寿珍”印,把有“真记”楷书小印。
程寿珍制 器皿 (四件)
程寿珍 段泥诗文壶
俞国良
俞国良,又名祖琳,江苏无锡锡山人,清末民初宜兴制壶高手,是晚于黄玉麟的紫砂壶艺人、陶瓷艺人名手。
俞国良造壶精工,气格浑成,擅制传炉壶,匀挺有力,朴质工整,仿佛天成。其所制壶式以传统为主,但喜在传统中求变化,做些小改动。
民国 俞国良制段泥扁墩壶
俞国良 矮八方壶
顾景舟
顾景舟是新中国的紫砂七老之一,被誉为紫砂泰斗、一代宗师。
8岁拜名师学艺,三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。1956年被江苏省政府任命为技术辅导,带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。
一生三次参加全国工艺美术代表大会,在港、澳、台、东南亚影响特大,被海内外誉为“壶艺泰斗”,作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。
顾景舟款 “文革壶”
顾景舟 洋桶壶
顾景舟、韩美林此乐提梁壶
2013年嘉德春拍 828万元成交
朱可心
朱可心为紫砂七老之一,花器宗师,中国美术家协会江苏分会会员。
14岁拜汪生义为师学艺,31年受聘于宜兴陶瓷职业学校任技师、工场教员,作品"云龙鼎"美国芝加哥博览会"特级优奖"。
54年受命组建宜兴蜀山陶业生产合作社,为宜兴紫砂工艺厂创始人之一,56年被江苏省政府任命为技术辅导,先后授艺带徒数十人。六十至七十年代设计新品达百余种,分别为国内外各大博物馆,文物馆所收藏。
朱可心 双线竹段壶
朱可心 梅报春壶
裴石民
裴石民,著名紫砂艺人,早年习艺,艺成后擅制仿古紫砂器,颇负盛名。
善制水丞、杯盘、炉鼎等器,造型典雅别致,具有青铜器敦厚稳重之特点,尤以仿真果品最佳。有“陈鸣远第二”之美誉。
近代 裴石民制 段泥三足鼎壶
近代 裴石民制 紫砂执壶
吴云根
吴云根,又名吴芝莱。1892年生于宜兴和桥,14岁拜汪升义为师。
1915年到山西省平定县平民陶器厂任技师、1929年受聘于南京中央大学陶瓷科当技术员、1931年受聘于江苏省立陶瓷职业学校窑业科任技师、1954年进入蜀山陶业生产合作社、1955年11月开始为紫砂厂招收第一批学员传授紫砂制作技艺。
1956年被江苏省人民政府任命为紫砂“技术辅导员”,成为著名的“紫砂七大名艺人”之一。
吴云根 绞竹提梁
民国 吴云根 传炉壶
王寅春
王寅春为紫砂七老之一,是紫砂制作功力很深的艺人,制作茶壶以既多又快又好而著称。
其技艺风格独树一帜,光素器、花塑器都带有强烈的个性;方器规矩挺括,敦厚朴实,筋纹器雍容大方,秀美可掬。
王寅春 四方鼓腹
王寅春 《六方菱花》
民国 王寅春 梅花周盘壶
任淦庭
任淦庭为紫砂七老之一,是七人中唯一的陶刻大家,也是近代最为出名的陶刻大家。
任淦庭的陶刻艺术,在我国美术界影响颇大,与许多美术家结为挚友。他如严师、慈父般的对待紫砂陶刻艺徒,当今门徒都已成就。
近八旬时,还每日习字作画,对每个艺徒按各人特长,分赠画稿,供学生参考练习,后虽腕力不济,仍以钢笔作画稿。其孜孜不倦的精神,为世人铭记。
朱可心制 任淦庭刻 大圆竹壶
李宝珍制 任淦庭刻 传炉壶
蒋蓉
蒋蓉别号林凤,1995年被授予中国工艺美术大师称号。是紫砂七老之一,是七人中唯一的女大师,以花货中的塑器见长,被誉为花货塑器第一人。
1955年参加宜兴蜀山陶业生产合作社,创作荷花壶、牡丹壶等。为周恩来总理出国访问赶制象真果品20套。
蒋蓉 百果壶
蒋蓉 寿桃钮紫砂壶
蒋蓉青蛙莲芯壶
蒋蓉 瓜果紫砂壶