Owen Fu在他层次丰富且密集的
自画像中追寻着隐藏而流变的情绪。
他此次呈现的作品暗喻着一段关系的三种状态，
三件作品可独立成趣，亦可看作是一件三联画（triptych）。
一条像血管一样的细线将三件作品缠绕在一起。
作品的中文标题隐含着李清照的诗词，绿肥、红瘦、灰灰灰，
逐一描绘了爱欲与情意之间的纠葛，
从强烈到消散、阴郁，最后归于沉寂灰蒙。
Owen Fu不太在意绘画体验中那个“决定性的时刻”。
他就像《焦虑》 (Panic，2020)中那名夹着香烟的托腮男人，
常常并不知道要将目光落在周遭何处——
但在画作的晦暗底色中，藏着像被切开的鸭梨一样的日光灯，
一些表情介于亲切与荒疏之间的孩童，
以及主人公的暗红色外套下露出讥诮神情的脸。
某种程度上说，带有拟人元素的形象是Owen
绘画中的“情绪动物”或“心兽” 它们并非一早
就排好队等待着被绘画和被观看，
而是潜藏在大把对艺术家
与观者而言都并非异质的时间里，
一如徘徊在日暮时分丢失了主人的影子。
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作品中的眼底空洞象征着未知时空和欲望，
而线条则隐喻纠葛关系和情愫，
这些元素无一不让人感受到意惹情牵。
从无法被精确描绘的眼神中，
我们可以联想到 “无题”下所蕴含的
“梁祝“”蝶恋 花“”西窗烛”等中国古典爱情文本和意象，
这些元素透露出酸涩 和悲伤的情感，
强烈地呼唤着欲望中的“心兽”。
同时，将颜料直接应用于粗糙的亚麻材质之上，
与中国传统画作中石墨寄托于宣纸的方式相呼应，
更加增添了一 种中国古代春宫画册的情致。
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56 x 71厘米
Fu的绘画追寻着四季的变化。
这几乎可以说是一种科学概念。
由生到死、从暖至寒两条曲线
轴在春分与秋分时节相交。
太阳是悬吊在一条细绳底端的光秃秃的灯泡，
另一个角色在它的光线下玩着影子游戏。
黄昏令一盏台灯兴奋，
而另一盏吊灯则在黎明时刻露出哀伤的表情。
感受在夜晚绽放，而在日间萎缩。
这些绘画均是本人写照。
但画面中最为引人注目的人物形象却未必是艺术家本人 。
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艺术顾问/客座编辑：ZONG HAN
摄影:SHI HUIJUN
妆发:IRIS
造型/编辑:FENELLA WANG
撰文:ZONG HAN
设计:KIKIGAO
造型助理：柚子
