云·美术馆是上海市美术家协会的线上美术馆，于2021年1月举办首展。云·美术馆突破空间限制并不断更新概念，尝试更多的可能性，通过图文和虚拟现实的方式在线推介上海美术界的优秀作品，打造上海美协“永不落幕”美术馆。
本次“第十四届全国美展进京作品展”在中国美术馆、中国国家博物馆两个展区举行。
中国美术馆展出中国画、油画、版画、雕塑、水彩画（含粉画）、年画、宣传画、漫画（含故事漫画、独幅漫画）、连环画（含儿童图画书）、插图以及港澳台、海外华人作品。
中国国家博物馆展出壁画、漆画、艺术设计（含工业、服装、环艺、建筑、平面、书籍装帧和信息交互）、工艺美术、陶瓷艺术、综合材料绘画、实验艺术、数字艺术、动画作品。
第十四届全国美术作品展览进京作品展
上海作品
★ 第二辑 ★
按姓氏笔画排序
卫昆《百年巨匠》
雕塑
◆ 创作感言
作品以二十世纪中国现代美术的先觉者、先行者、先倡者为表现对象，塑造他们绽放出的文化力量和时代精神。在传统文脉中谋新变，在中西文化碰撞中尝新法，站在中国社会变革前端，推动中国美术从传统向现代转型，奠定了其思想基础与发展方向，他们可称为《百年巨匠》。作品在表现空间上由内向外展开，人物间高低错落，取巍峨高耸的山峰之势，形成合围聚拢的向心之力；在表现人物形象上不拘泥于摹写实象，力求强化艺术性格差异，通过写意化雕塑语言表现特点，突出雕塑性的结构感和形象张力，既包含对中国传统雕塑的借鉴，又吸收当中艺术巨匠们的创作手法，在气势中求变化，变化中立气场，以泥土“塑我心中之像”。作品以巨匠们上下求索的艺术精神来建构中国文化形象，在中国现代美术的历史文脉中书写民族的精神史诗。
王蓉《塔吉克——高原雄鹰》
油画
◆ 创作感言
这幅作品的构思源自一次新疆南部帕米尔高原之行，恰逢当地人欢度肖贡巴哈节。我们挤在人群里观看牦牛叼羊活动，混战中突然一个身穿红色运动衣的年轻人英姿飒爽地出现在叼羊人群中，他身手矫健，明显占了上风，我眼睛一亮，头脑里马上出现了一个灰色丛中一抹红的画面！尘土飞扬的环境，激情洋溢的气氛，勇气和力量的较量，牦牛亢奋的眼神，渗血的鼻孔……一幅油画跃然于眼前。旅行结束我就着手创作，几易其稿，最终产生了这样一幅作品。通过这一次，我深切体会到，作为一个艺术创作者，每时每刻都要带着创作的眼睛，才能及时发现并捕捉到创作的灵感。而扎实的绘画技法才能使自己的灵感得到完美的呈现。
胡晓琛、陈天翼、顾文甲、方雨轩、郑毅恒、王嘉平《太空光源》
数字艺术
◆ 创作感言
本作品是在国家大科学装置和中国太空基建的科学背景之下，以太空科幻为创作方向，以太空大科学装置为创作主题，以上海光源 - 我国自主研制的中国大陆地区第一台第三代同步辐射装置为众多学科前沿研究的科学支撑，开展的以中国大科学装置和高新技术研发的大型综合性实验平台为基础的科幻艺术装置，我们通过实体互动装置结合算法艺术和混合现实技术实现了该作品。通过这次创作，我们深感“大科学时代”赋予设计学科更广阔的研究领域，可以提供更多“艺术、设计、科技”三者结合的创作空间。
许晓霞《台州乱弹·后台散记》
粉画
◆ 创作感言
《台州乱弹·后台散记》取材于台州地方传统戏曲“台州乱弹”，表现的是“台州乱弹”演员送文化下乡时候的准备场景。作品中人物众多，准备上台的演员，充满好奇的小朋友，背景调试的乐师们。表演前夕，在简陋的雨棚，昏暗的灯光之下，后台杂乱而又有序的演员化妆场景。作品采用圆形的构图，利用明与暗在画面里的安排使观众的视线集中在画面中央，光线从左上方投射下来，既突出了人物形象，又增强画面层次感，生动地展现了“台州乱弹”这一传统戏曲艺术的独特魅力。它不仅让人感受到了传统文化的魅力，更激发了人们对美好生活的向往。
何振浩《悦动青春》
油画
◆ 创作感言
上海的年轻人是最能展现城市活力的群体，从中可以看到积极开放、海纳百川的态度，也可以看到新生代与世界同步的良好愿望；上海都市建设日新月异，给大众提供了现代化且颇具时尚感的公共活动空间。我试图在创作中结合以上两点表现这样的画面：都市年轻人追求健康的生活方式、时尚的运动方式、有趣的交友方式；时尚之都展现出的空间魅力：现代化建筑、人性化的休闲场所、美丽的城市绿化；体现出人与空间的和谐相衬。作品想要传递出一种积极向上、乐观进取的精神力量，激励年轻人勇敢面对困难，追求梦想，实现自我价值。展现出新时代青年的活力与希望，城市的开放与时尚，进一步体现出当代中国健康发展、积极进取，充满活力的时代精神。
余珣《人间烟火事，岁月染芳华》
水彩画
◆ 创作感言
《人间烟火事，岁月染芳华》这幅水彩创作，通过独具形式感的菜场橱窗，以不同年龄的角色作为视角纽带，串起整个构图。充分运用点线面和黑白关系让画面更加丰富。乌中市集菜市场是上海这座城市颇具活力和生机的地方。复古的绿色橱窗，网红摊位，编织篮里的新鲜蔬果、肉类和海鲜，花束等，传达着精致的海派城市腔调。热爱生活的人们，走上街头，走进菜场。在城市忙碌的生活中找到片刻的宁静和美好，感受岁月流转，人间烟火。把水彩艺术融入城市公共空间，融入普通市民的生活。将城市文化艺术的体现从博物馆、美术馆延伸至充满蔬果香味的现代化菜市场，让它变得更加富有趣味和时代性。展现新时代人文新貌。
初广彩《吉祥中国 蜻歌蝶舞——互动开花动态屏风壁画》
壁画
◆ 创作感言
《吉祥中国 蜻歌蝶舞》不仅是对传统美学的一次致敬，也是我将新科技新材料与壁画艺术深度融合的一次实践。我在创作中运用了中国传统的六条屏屏风形制和云锦缎面与色织锦缎的精湛工艺，也融入了纳米制热芯片、镍钛记忆金属等高科技元素，在展现自然之美的同时，也传递了健康、环保、科技的生活理念。当代艺术以开放性和包容性著称，与其他领域的跨界融合不仅丰富了艺术的表现形式，也拓宽了艺术的边界，纳米技术、虚拟现实、人工智能等新兴技术的应用，为艺术创作提供了更多的可能性和更多的创意空间，让古今中外的各类艺术形式焕发出新的生机与活力，这次的创作过程，是一次对传统与现代的深刻对话，也是一次对艺术与科技边界的勇敢跨越。
张周捷《MeshRare DN B1》
工业设计
◆ 创作感言
在创作初期，我领悟到万物生长的“道”可以通过算法实现，于是开始运用计算机对形态的生成演化机制进行研究。历经十多年的不断探索，概念日益体系化，大致可分为三个阶段：第一个阶段是探索阶段，思考如何用算法生成一把椅子；第二个阶段是探索如何量化实现无尽之形；第三个阶段是让更多人参与和享受数字技术带来的革新。全新的 MeshRare 项目在这个阶段迈出了模式创新步伐。这是一个基于 Web3.0 思想的初创项目，开创性地解决数字资产与实体制造中的价值重构问题，让数字作品融入生活成为可能。通过共创共赢的模式，制作出一系列高度个性化、手工打造、收藏级的数字座椅。我相信未来的数字化时代，亦是人机共创的时代。
版权声明：本公众号刊载的原创内容中的相关文字、图片、音频、视频等的知识产权和著作权等归作者本人所有；软件、程序、图文编辑及页面设计等知识产权和著作权等归本公众号站所有，任何媒体、公众号、个人及其他组织未经授权不得转载、链接、转贴或以其他方式复制发布/发表。否则，本公众号将追究其侵权责任。
往期回顾
长按扫码关注我们
