#对话
武汉SKP作为华中地区首个高端奢侈品百货，是国际知名建筑设计事务所Sybarite与SKP长期合作的又一创新成果，通过一系列标志性的设计语言，在中国各大城市带来了融合商业与文化的消费体验，而武汉SKP则是继北京、西安和成都SKP后的全新篇章。
在延续SKP品牌标志性的设计语言基础上，引入了“盒子+街区”这一新的零售空间模式，将室内外购物体验有机融合，创造出多维度的消费场景，为零售目的地打造增添了重要的案例。
武汉SKP鸟瞰图，摄影师玩摄堂，致谢Sybarite和SKP
#01
武汉SKP，一个多方位创新的高奢百货
这个全新的高奢目的地由武汉SKP百货和一条贯穿SKP品牌语言的高端零售步行道组成。
Sybarite事务所秉持可持续设计理念，保留了50%的建筑结构，实现了对原有购物中心的升级。
施工鸟瞰图GIF，摄影师玩摄堂，致谢Sybarite和SKP
建筑立面采用两层几何图形组成的结构，营造出灯笼般流光溢彩的效果，带来了强烈的视觉冲击力。这一设计不仅呼应了中国传统文化中的灯笼意象，也为现代建筑注入了光影的艺术感。通过背光设计，外层的几何形态与内层的手风琴风箱结构相互作用，赋予了立面动态感，使建筑在白天和夜晚呈现出不同的视觉效果。
武汉SKP外立面日与夜，摄影师Nick Kuratnik
SKP的标志性曲线也得到了进一步的发展和应用。设计将醒目的SKP标志以45度角置于入口处，与整体建筑的线性流动性形成了完美平衡。SKP曲线的大体量几何语言覆盖于建筑立面，如同浮雕一般，结合了凹凸变化的几何构成，这些可独立控制的几何构成，不仅具有装饰性，更具功能性，为不同的光影效果创造了可能性与灵活性。
武汉SKP外立面与入口SKP标志，摄影师Nick Kuratnik
为了给消费者带来更加亲切愉悦的购物体验，武汉SKP打破了建筑前身传统购物中心内部环行消防通道的设计思路。通过向内的顶棚结构设计，实现了消防系统从室外完全进入的创新方案。不仅与流光熠熠的立面相映成趣，成为了吸引顾客前往的视觉锚点，原有的环路，也因一系列富有节奏的支柱结构，得到巧妙地保留。
建筑设计的核心在于传递空间体验与情感连接，而武汉SKP的整体设计正体现了这一点。通过将建筑与自然的融合、传统与现代的对话、以及品牌文化的延续，武汉SKP实现了功能性与美学性的统一，进一步深化了顾客对空间的记忆与情感联结。
武汉SKP中庭，摄影师Nick Kuratnik, 致谢Sybarite和SKP
建筑南北两端的两处半月型结构的中庭，是对北京SKP中庭的致意，也是对过去设计原型的重申，构建了一场持续的设计对话。高达数层的中庭墙面以特别纹理的大理石装饰，搭配LED大屏幕，营造出时尚奢华的氛围，为品牌快闪和活动空间提供了灵活性。
武汉SKP中庭，摄影师Nick Kuratnik, 致谢Sybarite和SKP
从二楼望向武汉SKP中庭，摄影师Nick Kuratnik, 致谢Sybarite和SKP
不论是设计语言和材料的延续，还是室内充满节奏感的支柱排列，都营造出一种独属SKP的亲切感与地方感。正是这种品牌的连续性与独特性，使顾客与SKP建立了深厚的情感连接与品牌认知。
武汉SKP化妆品区、精品配件区、精品腕表区、名品女鞋区，摄影师Nick Kuratnik, 致谢Sybarite和SKP
与此同时，位于五层的屋顶花园，则是建筑与自然深度融合的体现。通过绿植与水元素的引入，辅以玻璃结构的围合设计，五层空间不仅具备温暖舒适的环境调节功能，还通过无缝连接餐厅区域与自然景观，为顾客创造了一种逃离都市喧嚣的宁静体验。这一自然生态的设计与中庭空间的奢华氛围形成了互补与对比，共同展现了武汉SKP设计的多元魅力。
武汉SKP五层室外花园，摄影师Nick Kuratnik, 致谢Sybarite和SKP
夜晚由武汉SKP五层的餐饮区，望向室外花园，摄影师Nick Kuratnik, 致谢Sybarite和SKP
由步行道入口可以进入武汉SKP-S，它是体验型百货SKP-S的第四章，主题聚焦「悖论星球——地球2124」。Sybarite在进行室内设计时，不仅需要思考它与之前不同城市SKP-S的连接与呼应，也结合照明技术和材料效果，营造出变化和独有的氛围。
武汉SKP-S，摄影师Nick Kuratnik及玩摄堂，致谢Sybarite和SKP
武汉SKP与其它系列的SKP最大的不同在于其零售形式的转变，它不再局限于建筑内部环境，而是结合了室内外的体验，将相对的汉街转型为融入SKP品牌语言的高端零售步行街，各大高奢品牌旗舰店林立步行道两侧，形成“盒子+街区”这一新的零售空间模式。武汉SKP提供了一个让不同品牌建立自身形象和存在的平台，同时也将汉街打造成为了一个极具吸引力、拥有集中而多元品牌体验的零售步行道。
武汉SKP，摄影师玩摄堂，致谢Sybarite和SKP
#02
回望十年，SKP与SKP-S的设计旅程
Sybarite建筑事务所与SKP的合作已超过十年。合作伊始，Sybarite从整体重新建立品牌的角度出发，从品牌名字、品牌Logo出发，进而进行建筑和室内设计。
SKP品牌标志设计，致谢Sybarite
作为SKP品牌的发源地，北京SKP是Sybarite设计的第一个项目。Sybarite从品牌标识入手，创造了由两条平行线和两条斜切曲线相交而成“SKP曲线”。在建筑上而言，Sybarite创造出的SKP曲线成为了SKP百货的代名词，成为贯穿整个项目的设计语言，既赋予了建筑统一性，又为空间增添了层次感。北京SKP不仅是一个奢侈品百货，更是一个充满艺术感和设计感的购物目的地。从大理石到磨砂金属，建筑材料的精心选择与SKP的高端定位相得益彰，奠定了SKP奢华购物体验的开端。
北京SKP中庭，摄影师Edmon Leong，致谢Sybarite和SKP
继北京SKP之后，于2018年完成的西安SKP是全球最大的高端百货，拥有20层楼的商业空间。在设计上，Sybarite继续延续SKP曲线的设计元素，并通过垂直动势的设计，为消费者带来连贯且流畅的购物体验。
西安SKP立面，摄影师Kristen Pelou，致谢Sybarite和SKP
而成都SKP由于选址于城市绿化带内，不能在地面以上建造建筑，这一规定也造就了项目的独创性。Sybarite因此提出了“地面公园+下沉高端零售”的设计方案。这一创新的设计不仅响应了城市的可持续发展需求，也为SKP品牌创造了一个别具一格的购物场所。
在这个37万平方米的项目中，SKP曲线贯穿于景观设计、建筑和室内设计之间，形成了一个连贯的空间体验。中央大台阶、数字立面以及室内的品牌门楣和中庭设计，都是SKP设计语言的进一步演绎。也正是因为这些熟悉的设计语言，不论在哪个城市，都能创造出独属SKP的地方感，建立消费者与品牌之间的情感连接。
成都SKP鸟瞰图，摄影师Nick Kuratnik，致谢Sybarite和SKP
成都SKP的250米长K大道，摄影师Nick Kuratnik，致谢Sybarite和SKP
如果说SKP是引领高奢百货的标杆，那么SKP-S则是引领高奢百货未来的风向标。SKP-S作为SKP品牌的实验性百货，更具创新性和前瞻性，打破了传统百货的衡量标准，不仅关注奢侈品的展示和销售，更注重消费者在空间中的体验和互动。通过沉浸式体验、机器人装置、主题设计和创新的零售理念，创造出充满探索感和好奇心的空间场景。
SKP-S以叙事性作为创作的基石。在不同的城市，SKP-S以章节式的主题展开，环环相扣。从北京的“移居火星”、西安的“地球重生”，到成都的“平行世界”，再到武汉的“悖论星球”，设计融合科技、艺术与建筑，创造出能打破现实与未来边界的购物体验。这种既可以逃离现实，又不完全脱离现实的平衡，是SKP-S设计的关键，在熟悉又陌生的体验中，勾起年轻世代顾客想要探索其中的好奇心。
SKP-S 视频
十二年之间，Sybarite与SKP的合作不仅书写了一段零售空间设计的卓越历程，更以其独树一帜的视角，重新定义了高奢百货的未来。从最初以品牌为核心的设计语言出发，Sybarite通过SKP曲线这一标志性设计符号，为每一个项目注入了鲜明的品牌标志与艺术感，同时又能够因地制宜，将建筑语言与城市特色相结合，从北京到武汉，每一座SKP都具备独特的地方感，构成了SKP品牌的“风格之家”（SKP House Style）。
回顾SKP的设计旅程，每一个项目都体现了Sybarite在零售空间创新中的不断探索。从北京SKP作为奢侈品百货的标杆，到西安SKP成为全球最大的高奢百货，再到成都以“地面公园+下沉高端零售”模式的独创性尝试，直至武汉创新性地提出“盒子+街区”的空间概念，SKP在不同城市间的拓展，不仅是建筑形式的延展，更是零售模式的进化。
SKP设计旅程
在这一过程中，Sybarite通过灵活的设计手法，将建筑与自然、功能和体验完美融合，持续推动高端零售的发展可能性。更重要的是，SKP不仅仅是购物的场所，更成为一种策展型与体验型零售的典范。以武汉SKP为例，Sybarite通过中庭的灵活功能设计、屋顶花园的自然生态融合以及与室外街区的有机衔接，每一处细节都为消费者创造了沉浸式的空间体验。而SKP-S的诞生，更将这一理念推向前沿。从叙事性的主题设计到沉浸式科技体验，SKP-S超越传统百货模式，为高奢零售注入了探索与互动的全新维度，展现出对未来零售趋势的前瞻性思考。
十二年的合作旅程，不仅让Sybarite协助SKP不断突破零售空间的设计边界，也使SKP成为高奢零售行业中引领潮流的风向标。从品牌标识到空间体验，从建筑形式到消费模式，这段历程完美诠释了设计如何塑造品牌的核心价值，也为未来高奢零售空间开辟了新的方向。
#03
对话SYBARITE，不断创新，不断接受挑战
Sybarite联合创始人Torquil McIntosh（左）和Simon Mitchell（右）
FRAME：
Q1.早在2012年，Sybarite就开始与SKP合作。您能否分享是什么促使Sybarite被选为SKP的建筑合作伙伴，一起开启这段旅程？以及创造“SKP曲线”和SKP风格之家的意义何在？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
Sybarite对SKP店铺的设计采用了一种具有前瞻性，放眼未来的手法。该设计手法的关键是创造直观的传承感，无论是其建筑语言、形式、和氛围感都经得起时间的考验。
我们秉承“品牌优先”的策略，专注于打造品牌logo。这种品牌设计非常重要，且具有象征意义。SKP的logo设计呼应了其建筑语言中的曲线元素，也被称为“SKP曲线”，它贯穿于所有SKP的项目中，而其品牌logo也源自于它。
从室内到室外，从天花板的细节、品牌门楣到景观和立面设计，SKP曲线在不同城市SKP的运用，摄影师Kristen Pelou、Nick Kuratnik，致谢Sybarite和SKP
Logo中出现的几何形状以不同的尺度出现在每一个SKP项目中。SKP的建筑风格与品牌logo完美一致，从中衍生出来的SKP风格之家（SKP House Style）无论是从形式、材料组合、材质和图案设计方面，都具有标志性和独特性。在建筑设计上，我们着重于在富有韵律感的柱网结构中打造空间的轻盈感。由于SKP通常是旧建筑传承再利用项目，因此我们需要一个解决方案来应对所有可能的情况。
SKP曲线在质感纹理上的运用，摄影师Kristen Pelou， 致谢Sybarite和SKP
FRAME：
Q2.当北京SKP-S开业时，它引起了很多关注。SKP-S的诞生和发展过程是怎样的？Sybarite如何看待体验式零售的当前流行趋势？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
SKP-S旨在为SKP打造一种别具一格、互联互通、品质上乘的购物体验。它着眼于如何通过空间体验性和参与性为年轻一代重塑零售体验。这种体验能与追求超凡脱俗与逃离现实的未来主义探索感产生共鸣。其设计采用章节式叙事手法，引领人们探索未知领域——第一幕：火星之旅；第二幕：地球重生；第三幕：平行世界；第四幕：悖论星球。
北京SKP-S：火星之旅，摄影师Boris Shiu，致谢Sybarite和SKP
西安SKP-S：地球重生，致谢Sybarite和SKP
SKP-S展示了SKP的另一种面貌，其建筑风格独树一帜。它不拘泥于曲线元素的限定，更像是品牌的延伸与进化。自2019年推出以来，SKP-S始终致力于拓宽SKP的受众群体。体验式零售是SKP-S的核心理念，其创立原则在于打造“每平方米的体验”，而非传统的零售指标。在很多方面，它是创新体验重要性的先行者和先锋代表。鉴于当前的经济困境，全球零售业急需重新审视运营模式，并重视以多重方法打造以体验经济为重心的物理空间。在此背景下，激发好奇心、感知与探索感变得尤为重要。关键在于如何创造这些体验，使它们既具备适当的真实性，又融合前卫元素，设计出既回望过去，又以迅猛之势步入未来的作品。
成都SKP-S：平行世界，摄影师Nick Kuratnik，致谢Sybarite和SKP
武汉SKP-S：悖论星球，摄影师玩摄影，致谢Sybarite和SKP
FRAME：
Q3.在过去十二年Sybarite与SKP的合作中，Sybarite也为SKP的许多品牌扩展做出了贡献。您能提供更多关于这些品牌扩展的细节吗，比如SKP RDV？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
过去十二年间，我们深度参与了SKP的品牌拓展与多元化进程，这些项目已成为SKP生态中不可或缺的社区文化中心。它们的设计与发展均旨在成为各具特色的实体，在不同城市中茁壮成长。SKP的品牌扩展策略与其零售理念相辅相成，通过引入独家品牌组合或精心策划的品牌体验、文化项目以及独特的SKP餐饮场所，为诸如Rendez-Vous这样的场所赋予了新的定义与价值。此外，我们还见证了影院、生活方式空间、SKP自营餐厅北京厨房的兴起，以及我们携手打造的SKP Select Men等项目。
西安SKP影院，摄影师Kristen Pelou， 致谢Sybarite和SKP
成都SKP Rendez-Vous，摄影师Nick Kuratnik，致谢Sybarite和SKP
FRAME：
Q4.武汉SKP从多个角度引入了创新，特别是采用了“盒子+K大道”的零售策略。您认为这种模式的优势是什么？它有可能成为未来奢侈品百货店的设计蓝图吗？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
这种策略植根于场地本身，以及如何通过总体规划最大化利用现有资源。我们摒弃了“一刀切”的僵化方法，因为每个城市、每个地点都蕴含着独特的本土性和特殊性，我们必须对此作出回应。以武汉SKP为例，我们巧妙地将那条长达600米的沿河步行街融入SKP的版图之中，而非任其孤立存在。在这条街上，精心布局的重量级的时尚品牌，不仅悄然改变了零售区域的重心，也通过与广场建筑的巧妙联结，进一步增强了SKP的存在感。这一设计理念深受历史上百货商店作为社区策展与体验中心的核心地位所启发。可以说，SKP在其所在的城市中已成为不可或缺的重要空间和地标，吸引着人们前来参观、驻足与互动。
武汉SKP夜景，致谢Sybarite和SKP
的确，随着场地日益扩大，更深入地融入整个区域的综合规划中，项目旨在扮演起“引力灯塔”的角色，并与区域整体规划和谐共生。武汉SKP在建筑设计与品牌呈现方面的演变尤为引人入胜，它并未将SKP的标志性曲线元素遍布全场，而是巧妙地将其保留给了主店及步行街。这条由SKP运营的步行街被适度地“品牌化”，使得时尚品牌能够借助各自独特且充满活力的立面设计展现自我。最终呈现的是一个既多样化且集中的总体效果，令人联想到诸如银座那样备受推崇的街道。
FRAME：
Q5.各个城市的SKP都在不断探索和推进新型的零售模式，从改造项目、独立建筑，到西安那座世界最大的20层零售空间，再到成都公园+下沉式百货店，以及武汉SKP提出的“武汉+品牌步行街”概念。那么，Sybarite是如何参与到SKP的发展与转型之中的呢？这一系列的变革对零售业的未来又意味着什么呢？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
零售业的未来，关键在于产品获取与体验获取的深度融合，以及如何将这两者巧妙交织。同时，重新发掘和利用现有资源。遗憾的是，许多百货因忽视这一点而迷失了方向。这并非新思想，实则是百货店创立的基石，只是如今我们拥有了更为先进的手段来策划和提供体验。环境氛围、品牌组合、个性化服务、独家产品，以及打造一个既能经受时间考验又随时代变迁，且与经济发展、顾客行为和实体与数字融合趋势相契合的标志性场所感，依然是核心要素。
我们必须深入思考，零售环境如何与城市肌理相融合，又如何无缝嵌入人们的日常生活。在此，我借鉴了历史市中心的发展策略，以文化建筑和宗教建筑为核心进行总体规划，一切从那里向外辐射。今天的零售，已超越了单纯的买卖交易，它更是一种文化现象，从社会学和经济学的角度深刻影响着城市网络。
成都SKP-S的数字立面和未来感的生机之塔，摄影师Nick Kuratnik，致谢Sybarite和SKP
SKP之所以卓越，在于其能灵活应对市场需求，精准捕捉不同顾客群体的需求，以及快速适应市场格局的变化。其方法前瞻而果敢，以SKP-S为例，它展现了非凡的勇气。再看成都SKP，有人质疑公园与零售概念的双重融合难以实现，但凭借坚定的决心和不懈的努力，它如今已屹立不倒，成为了一个开创性的典范——打破了传统模式，重塑了零售与生活方式的可能性蓝图。通常，最具挑战性的地点往往孕育着最大的回报与创新机遇。
FRAME：
Q6.Sybarite已经发展成为一个拥有100+名员工的国际团队，每个成员都来自不同的文化背景，并拥有各自的专业领域。这样一个多元化的团队带来了哪些优势和竞争力？它如何影响和推动创新设计？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
在过去二十多年里，我们有幸组建了一支庞大的的团队，这让我们深感自豪。我们的团队具备一系列专业特长，足以支撑我们日益丰富的项目组合。我们的公司理念和哲学不仅聚焦于项目本身，也高度重视工作室文化的培育。我们的项目吸引了来自各方的多元化人才，形成了一个独特的“集体”。
在这个集体中，我们有一个共识：创新必须成为我们所有工作的核心，我们怀揣着不断推动零售和体验领域边界拓展的愿望与雄心。我们的员工和项目遍布全球，凭借对全球文化复杂性的深刻理解和把握，我们在设计中留下了独特的印记，并将这一理念融入到了我们的设计方法和策略之中。我们持续招募学生，引进并培养新生力量，为团队注入新鲜血液。Sybarite的领导层全力致力于从项目到地区的广阔视角，推动团队的全面发展。
Sybarite事务所的日常，图片来自Sybarite事务所官网
FRAME：
Q7.在您看来，奢侈品零售与普通零售品牌之间存在着哪些根本性的差异呢？对于“奢侈品”这一概念，您是如何界定的，又该如何通过设计来精准地传达这一理念？能否分享几个具体的实例来加以说明？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
奢侈品代表着精心策划与制作、独家特色、传统底蕴以及卓越的客户服务，而这些往往被简单地误解为高昂的价格。奢侈品的核心在于提供超越产品功能性的情感体验，触动人心。
为奢侈品牌进行设计，需要采取一种全面而循环的视角，确保全球每一个地点的每个接触点和视角，无论规模大小，都能展现出一致性和创造力。设计的重点不在于追逐短暂的潮流，而是创造永恒的经典，这涵盖了材料、概念与体验质量的完美融合。
成都SKP，致谢SKP
相比之下，普通零售品牌则侧重于高周转率、便捷性与实用性，同时保持较低的利润率。尽管如此，无论是哪种类型的商店设计，都需要具备明确的整体概念、扎实的零售策略与前瞻性视野，确保设计能为顾客提供引人入胜的体验。
成都SKP-S，致谢SKP
未来的奢侈品领域将致力于重新定义我们在日常生活中对奢侈的理解，以及适应零售与体验模式的不断演变。在这个过程中，技术正通过数据分析与超个性化手段来优化顾客体验，并以可持续的方式探索新的前沿领域，多维度地展现品牌及其背后的故事。随着从拥有奢侈品向体验奢侈品的转变，实体店被赋予了新的重要角色，成为了品牌与体验展示的“大使馆”。消费者渴望寻找那些能带来变革的瞬间。未来的奢侈品代表着一种向未来回溯的创新路径，它通过将传统视为宝贵遗产来激发新的创造，正因如此，奢侈品零售设计深深融入了体验与参与的元素。
FRAME：
Q8.随着数字艺术和虚拟技术的快速发展，您对这个领域的未来趋势有什么看法？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
我们的核心理念在于展现真实且持久的内容，而非短暂的浮华，同时强调故事性需基于正当的理由。实体环境在此扮演着关键角色，它必须转变思路，融合实体与数字技术，以强化触感体验、沉浸感以及互动性。这一理念的核心在于追求体验价值，而非单纯的交易性质。我们的工作重心在于探索差异化之路，尤其是在竞争激烈的市场中，如何创造令人难忘的印象。数字艺术赋予了我们这种灵活性，并在实体空间（空间自身和与之融合的建筑）的基础上，极大地提升和拓展了变化视野的可能性。
Sybarite员工在办公室使用VR设备
FRAME：
Q9.作为零售、酒店餐饮及生活方式设计的领航者，Sybarite采取了哪些独特策略来灵活应对瞬息万变的市场？未来，您计划如何持续引领行业潮流并保持创新能力？
Torquil McIntosh & Simon Mitchell：
我们坚持创新与合作的原则，凭借这些优势，致力于在瞬息万变的市场中推动最具影响力和深远意义的进步。我们的愿景是塑造一个可持续发展的零售业未来，其中的理念能够经受时间的考验，优雅地顺应经济趋势、人类行为变迁及零售周期的更迭。我认为，最关键的是避免一概而论的做法，而应始终不懈地探寻解决方案，哪怕这些方案有时显得非常规，因为最终的结果可能极具开创性且引人深思。
事务所设计理念视频，致谢Sybarite
编辑丨马鹿
