人美版五年级上册美术：教案（全册）
人美版五年级上册美术课本（高清图片）
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人美版小学五年级美术上册教案全册![]()
在了解人物动态变化的基础上，要求学生进行动态素描练习，培养学生的整体概念和形象概括能力。教学重点学生在画人物时如何掌握动态特征和素描方法？教学准备:人物动态草图打印、模型绘制、动态草图流程图等。教学过程1。组织教学。检查学生的日常活动。第二，教授新课程。1、向学生展示老师的动态草图模型，然后向学生解释草图的含义。素描用于记录生活，为创作准备材料，也是绘画的一个范畴。它需要一种快速而通用的方法来描述物体，通常用简洁的线条来记录各种图像和动作。2.根据教材分析，讲述人物的动态运动规律和动态素描的基本方法。人类的动力在不断变化。这些变化是由头部、躯干和四肢(如颈、腰、肩、肘、膝和其他主要关节)的屈曲和伸展形成的。每个关节的旋转、弯曲和伸展都有一定的限度和范围。在活动中，人体的重心经常移动，身体的不平衡和平衡相互交替，从而形成各种有节奏和优美的运动。素描是在短时间内准确描述人物的动态特征。3.画出老师事先画出的草图流程图，用粉笔在黑板上演示，这样学生就能清楚地理解草图流程(从动态线开始，然后画其他的，从整体到部分)。在示范过程中，注意向学生解释人体各部分的基本比例运动规则和书包的重心。指导学生阅读课文，理解人体比例和素描步骤。第三，学生素描。(要求学生在开始时注意观察和掌握人物动作的早期趋势，通过分析找出动作特征的重心、支撑点和动态线，然后定位画面，用简单的线条轻轻勾掉，而不是注重细节。)老师巡回指导。学生们分组互相画画。每个小组选择一名学生作为学生素描的模型。画出XXXX时代和不同阶级的人物，看看他们有什么特点。你认为还有哪些方面可以反映人物的特征？七.摘要:展示和评价学生的作品，并邀请学生上台，告诉我们人物的面部特征，作品如何表现人物的内心感受等。通过学习，我们可以发现生活中的透视现象。美国版《人类》第九课第三课绘画中的透视现象理解透视的基本原则和规则，并有所改进描绘五种思想的能力使绘画更加真实。美国版第九课第三课绘画中的透视现象逐渐发展了学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点通过对周围环境的观察，我们可以从近到远，从小处发现透视现象，掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使所描绘的现象更加真实。教学困难在绘画实践中，运用透视的原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高学生的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备1、观察影片中道路的宽度、栏杆的密度、树木的大小以及绘画中的其他透视现象。老师:你能在纸上用图片展示这些东西吗？2.讨论(2)你从中发现了什么现象？(近大，远，小)二。新奖项(1)同学们，在今天的课上，我们将学习大与小之间的透视关系。板书主题:(绘画中的透视现象)透视是绘画中使用的术语。它可以分为身体视角和空气视角。身体透视是一门科学，根据光学和几何学的原理，用线条来表示物体在平面上的空间位置轮廓和光线投射。根据天空点的不同，可以分为平行透视、交易视角和斜视角。空气透视研究和表现空间距离。(2)在近、大、远、小的透视现象中，除了大小的变化外，绘画的透视现象从近到远有什么变化？(密度，颜色)3。指导学生画1。找到消失点2。画一些典型的透视线3、根据近距离和近距离的规律，处理好每条垂直线和对角线。4、将简要显示对象的轮廓。四、学生作业、教师指导五、总结、作业评价通过学习，人们可以发现美术中的比例知识。中美版美术第四课第九课教案中的比例知识初步透视了基本原理和规律，提高了描绘五种思维的能力，使绘画作品更加真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表达力和创造力。教学重点通过对周围环境的观察，我们可以从近到远，从小处发现透视现象，掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使所描绘的现象更加真实。教学困难在绘画实践中，运用透视的原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高学生的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备老师:你能用简单的数字在纸上表达这些东西吗？2.讨论(2)你从中发现了什么现象？(近大，远，小)二。新奖项宋代画家范宽的《西山之旅》描绘了中国陕西的风景。这座山位于这幅画的中心，雄伟壮丽。下面的商人骑着驴，看上去很小，这突出了这座山高耸的气势。这幅画成功地利用了山与人之间的比例关系，是中国山水画的杰作。实达的《维洛维斯人》？芬奇和罗马建筑师维洛维斯研究了人体的比例，以表明当一个人伸展四肢立正时，应该是圆和方的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建于1163年。正面各层的高宽比根据黄金分割定律设计。充满节奏感和节奏感，整体效果协调统一。这是一座典型的哥特式建筑。今天，我们学习美术中的比例关系，这有助于我们探索美的奥秘，培养我们的创新精神。小数据:将一条线分成两部分，使一部分与整个长度的比率等于另一部分与这一部分的比率。用1: 0.618的比例来划分被称为黄金分割，它因其美丽的外观而得名。3.对最后一堂课作业1的评论。透视现象正确吗？近-大-远-小、近-远-密、近-宽-远-窄的规律是否在画面中正确应用。2、谈论周围环境中的透视现象你能在你的画中展示这些透视现象吗？4.选择简单和典型的场景，让学生通过素描来描述。5.绘画和着色时应该注意哪些问题？附近的颜色越来越亮，而远处的颜色更暗。1.学习如何装饰纸娃娃。中美版本第9册教案第5课木偶戏2.培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学生的综合素质。3.通过造型游戏，结合语文、音乐等课程内容，进行艺术创作、表演和展示，表达创作意图。教学重点1.我的戏剧是中国戏剧宝库的重要组成部分。我玩的是各民族创造的民间艺术瑰宝。木偶表演有很多种，包括线木偶、战斗头木偶、布袋木偶和影子木偶。木偶剧的表演深受孩子们的喜爱。2.讨论和交流上课前，我问我的同学关于他们地区木偶剧和歌剧的历史。让我们要求每个小组交换你收集的关于木偶戏的信息。第二，新课计划，第9卷，第5课，木偶剧1，欣赏课文的图片请读一本书，并和你的同学讨论课本中的这些图片是什么样的木偶表演？学生回答。老师总结了这次演讲。老师:看！有这么多装饰方法，让我们也试一试。每个小组将装饰一个小纸木偶。组长将分工，看哪个小组可以装饰它，并在五分钟内把它带到平台上。盛:(分组装饰小纸娃娃。)老师:哦，有这么多孩子要上来。谁会说:你最喜欢哪个？为什么？你有更好的方法来装饰它吗？第三，学生生产，教师巡视指导。教学环节的阐释与反思；这一环节是为了让学生立即运用他们已经探索过的装饰方法和材料，进一步探索纸偶装饰的一些元素，如配色、和谐、符合角色形象等。通过学习评估。进一步体现学生的学习主动性。第四，学生们已经分组编好了哑剧，并根据角色的划分做了初步的纸木偶。现在，开始装饰我们的纸娃娃。要注意美观和角色形象。一个好的团队可以表演哑剧。看看哪一组做得又快又好。从现在开始。盛:(分工装饰小纸娃娃。)第五，现在让我们来看看童话剧的表演，好吗？除了观看表演，你还应该观察纸娃娃是如何装饰的。6.总结:今天，我们一起装饰我们的小纸娃娃，表演哑剧。只要我们仔细观察，我们还可以找到更多的装饰方法和材料。除了用纸木偶表演哑剧，你还可以用木偶、皮影戏、手提袋和木偶表演哑剧。请欣赏他们的装饰。(视频)2.培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学生的综合素质。3.通过造型游戏，结合语文、音乐等课程内容，进行艺术创作、表演和展示，表达作者的创作意图。美国版第九课第六课的教学重点是提高线和纸木偶。纸娃娃的装饰。中美版第九册第六课“纸对联”教学的难点1.给我看一个小纸娃娃，然后问，它是用什么材料装饰的？它是怎么装饰的？(板书:方法)另一个问题是你是否聪明:你能以不同的方式更好地装饰它吗？2.课件展示:用不同的方法装饰用五颜六色的糖纸装饰，粘上并系上。用彩色罐子装饰，切割和粘贴。用彩色羊毛装饰、编织、缠绕和粘合。3.讨论:你有更好的方法吗？材料:布、丝、包装纸、棉絮、提线、接纸方法:装订、涂胶、切贴、编织、编织、焊接、焊接等。Iii .团体合作用各种颜色的纸做纸木偶，准备简单的背景和道具。然后，表演给其他小组的学生听。学生表演纸木偶表演。四.摘要1.通过这节课的训练，训练学生使用国画工具，让学生学会使用中国传统的笔、墨、纸、砚，掌握花鸟画的技法。2.通过对中国画用笔用墨方法的讲解和实践，让学生了解中国画的技法和造型之间的关系，以及笔墨趣味在中国画中的审美功能。教学重点如何培养学生掌握中国画的笔墨技巧、动物面孔的表现以及中国画的笔墨趣味。教学困难如何培养学生掌握中国画的技法，如何体现中国画的趣味性。教学准备钢笔(白云一枝，狼毫一枝)、生宣纸(或高丽纸)、报纸(垫纸)、国画颜料、墨水、调色板、水杯。教学过程一.组织教学:1.欣赏模型画，让学生观察、分析和思考问题:(幻灯片)2。学习一些移动钢笔的主要方法钩染法(大象)、中心划断法(狮子)、划断点染色法(猴子)、钩线点染色法(狒狒)、丝毛法(猫)3.分析中国画猫头鹰的表现手法。(1)猫头鹰基本造型结合幻灯教学，老师演示并讲解了如何将猫头鹰的画编织成简单易懂的诗歌供教学使用。老师应该突出重点，在画鸟的羽毛时尽量画得更详细。用诗歌绘画:头上有棕色墨点，其次是身体翅膀，嘴和眼睛上有厚墨点，胸部和腹部有淡墨点，翅膀尾部有厚墨点，湿斑上有背点，爪子上有厚墨点，还有猫头鹰。绘制步骤:说明:首先用赭色墨水画头顶，然后画身体和翅膀。注意不要有太多的水。使用湿笔和干笔的组合。四、学生练习2、学生用不同的姿势模仿猫头鹰(用幻灯片)5、作业老师要求做家庭作业:根据画的步骤，用宣纸或毛边纸从动物的脸上复制或画出猫头鹰的图片。将象形文字融入艺术教学是一种大胆的尝试。事实上，在上学期的语文课上，学生们对象形文字有了初步而简单的了解。艺术课开设这门课应从培养学生的想象力和创新热情入手。教学目标:1.指导学生欣赏中国古代象形文字的美，激发爱国热情。2.引导学生用图片的形式表达文章。教学的重点和难点:2.引导学生使用象形建模的方法更清楚地表达单词的意思。3.培养学生的想象力和创新热情。教学准备:教师:光盘“文本国家”，计算机多媒体设备，中国古代象形文字的图片资料，以及各种演示操作的绘画工具。教学活动流程:第一部分活动1:展示一幅中国古代岩画的象形图。请猜猜这是什么意思。学生们讨论和争论。老师宣布了答案，并告诉学生这是象形文字。老师解释了象形文字的产生和发展过程。学生们与每个人交流他们收集和学习的信息，了解祖先创造和使用象形文字的情况，激发学生们模仿的兴趣和表达的欲望。活动2:老师播放了“文本国家”光盘，向学生展示象形文字的演变，让学生得到启发。引导学生找出象形文字如何捕捉物体最重要的特征，用夸张的方式突出特征并省略细节。活动3:教师通过实际演示，引导学生用各种颜色模仿象形文字的演变，并能在每组字画上画出美丽的边框。活动4:试着自己创造一个象形文字，引导学生大胆地抓住物体的主要特征，做出夸张的表情。努力表现单词的意思。作业完成后，学生们将向每个人介绍它。第二节:活动1:老师用象形文字在黑板上写下祝福，并要求学生根据每个字符的主要特征猜测老师写了什么祝福。展示一些学生用自制的象形文字写的段落，请欣赏和评论。活动2:老师在黑板上写了几个简单的单词，让学生选择一个用自制的象形文字来表达。1.今天天气很好。我父亲和我去森林打猎。我们抓了一只羊，烤了它。2.今天，我和姐姐去河边钓鱼，一共钓了三条。下雨了，我们住的房子漏了雨。晚上，我和哥哥坐在一块石头上看月亮。在作业过程中，鼓励学生自由表达他们的创造力，并通过许多练习努力表达单词的意思。活动3:告诉学生，象形文字可以很容易和准确地代表实际的具体图像，但很难准确地表达抽象概念。提醒学生注意选择那些可以表达家庭作业的单词，增加成功的机会。活动4:在教室的展示板上展示你的作业，并互相欣赏和评论。课后拓展:让学生回家阅读更多的古代书面材料，并尽最大努力找到可识别的象形文字，以增强他们对传统文化的感情。教学评估:学生是否能使用象形建模的方法更清楚地表达单词的意思。当我布置学生在课前预习时，我没想到学生能找到这么多材料。一年级三班的学生带来的“课文国家”光盘对我这个班很有帮助。当鼠标经过光盘上的每一个单词时，这个单词慢慢地从象形文字演变成当前的单词，并且还配备了这个单词的真实原型，非常生动。这张光盘对我帮助很大。单靠老师的力量是不可能找到这么多信息的。学生的力量不仅丰富了渠道，也促进了学生的自主学习，值得推广。1.引导学生发现颜色，理解颜色，表达颜色。体验不同颜色表达的不同感受2.学习颜色的知识，知道什么是原色，什么是副色。理解颜色在生活中的作用，并大胆运用它。热爱颜色，培养使用颜色的能力。3.学习如何混合颜色。使用原色来混合颜色。教学重点:大自然是美好的。五彩缤纷的花和树，世界是五彩缤纷的，色彩的色调有千变万化的色彩。(展示一些大自然的图片。学生观察自然界的生命和颜色。)观察大自然的颜色，观察学生的衣服和学习用品后，请谈谈你的感受和你知道的颜色。想想，生活中有什么颜色，有多少种颜色？第二，新的教训。1.复习三年级的颜色知识:三原色是什么，三种中间色是什么，红色、黄色和蓝色是颜色的“祖先”，它们被称为三原色。三原色成对匹配，产生三种中间色。2.什么是色调？顾名思义，色相是各种颜色的称谓，如红色、蓝色、柠檬黄等。色调是颜色的主要特征，也是区分不同颜色的最准确的标准。事实上，除了黑色、白色和灰色之外的任何颜色都具有色调的属性，而色调是由原色、中间色和多种颜色形成的颜色的色调。所有的颜色都有自己的外观，这就是所谓的色调。3、欣赏课本中的图片，学生结合图片分组讨论:(1)选择你最喜欢的色调，谈论你的观点和感受。(2)色调在生活中的应用(3)你打算用什么样的画？4、小组交流演讲3、学生作业创建彩色图片1.学习颜色的亮度对比知识，加深对颜色元素的理解。美术教案-色彩亮度对比2、掌握色彩亮度处理方法，并可用于绘画，提高学生的色彩造型能力和技巧。美术教案-色彩的明度对比3.掌握色彩明度对比知识，培养审美情趣。美术教案-色彩的明度对比激发学生运用丰富的色彩创造艺术美，表达生活美。二、教学难点:1.重点:传授色彩明度对比知识，掌握色彩明度处理方法，提高学生使用色彩的技能。2.难点:让学生接受色彩亮度对比的知识，操作色彩亮度并将其应用于绘画实践。从知识到应用是一个复杂的转换过程。在教学中，我们要抓住这一重要环节，用理论指导实践，从实践中加深对理论的理解。三、课程表:一节课。艺术教案-色彩明度对比4。课前准备:几张图片；颜色本身的亮度差异；色彩明度较强和稍弱的图形；同一主题不同亮度的对比图。五、教学过程:杰蒂:今天学生们让我们学习颜色和亮度的对比。2.问题:你能指出你袖子上不同颜色的亮度吗？(3)为什么我们要学习颜色的亮度对比？3、亮度演示:(1)让学生观察彩色纸条(红色)。当我收紧纸条时，学生们看到了纸条上统一的颜色。颜色没有变化。(2)当我把彩纸折叠成弧形时，我让学生观察。这张纸的颜色和我上次看到的不一样。我要求学生引导相同颜色深度的变化，并要求他们回答为什么会有这种现象。(3)让学生走到讲台上，自己选择另一种颜色的纸，根据和声的操作步骤进行演示，并指导颜色纸的变化。(4)基本原理的讨论:由于光强的不同，一种固有的颜色表现出不同的亮度变化，使颜色产生有节奏的美感。4.问题:(1)我们从演示中发现了色彩亮度变化的现象，如何在绘画中体现出来？(2)如何使颜色呈现不同的亮度？(通过添加白色来增加亮度，通过添加黑色来降低亮度。)5。演示颜色亮度的变化:(1)先在纸的中间涂上本色，加入白色混合均匀，然后涂在本色的左边，加入白色混合均匀，然后涂在左边。(2)用干净的笔和黑色小许混合均匀，然后涂在自然颜色的右边。加入一点黑色混合均匀，然后涂在右边。1.理解“希望工程”，培养乐于助人、珍惜现有良好学习环境、热爱中华传统美德的思想和情感。2.感受各种材料的特点，探索并熟练运用各种材料和方法来制作，表达自己的爱。3.培养思维的扩散，提高想象力、动手能力和审美体验。根据偏远地区儿童的学习情况，丰富想象，再创造来表达爱。教学困难用你掌握的艺术知识和技能来表达你的创作意图。教学准备:教师:课件学生:带各种废旧材料、各种纸张(彩纸)、剪刀、双面胶带、水彩笔教学过程:1、组织教学2、引导话题1.展示“希望工程”的摄影作品。让学生先欣赏他们，然后告诉他们发现了什么。师生之间的交流2.展示主题“给予你的爱”。3.进入角色，思考和探索1.展示学生的爱情作品，让他们感受和思考。师生交流2。学生团体活动(2)自我评价与交流(完成小组间的评价，选出一名代表与全班交流)。沟通与合作每个小组开始他们的活动，并为每个小组制作“爱情物品”。献上你的爱。5.展示你的作品，并通过自我评价来相互评价在小组评估的基础上，对全班进行评估。6.课后老师和学生将进行总结和延伸。1.通过废旧塑料瓶小铲的设计和制作，培养学生因形造形、思考和加工文字的能力，培养学生使用剪刀的技能。2.培养学生的创新精神，感受生产的快乐，增强环保意识。教学重点用废塑料瓶做形状简洁的小铲子，充分利用瓶子的形状。教学困难各种废塑料瓶、剪刀、课件、小装饰品和小花铲的成品和半成品。教学过程1。组织教学2.废塑料瓶的潜在利用价值是什么？小华铲学生发表。(例如，污染环境……)学生们思考后发言。Iii .新奖项1、观察，如何制作小铲子？制作时我们应该注意什么？可能会出现什么问题？如何解决它？2.学生的观察和分析:形状接近瓶子，有手柄和铲出部分。(小心安全地使用剪刀。可能无法切割，可以用小刀来切割。(4)实践请试着去做。遇到困难时，你可以和你的同学商量或者向老师寻求帮助。2.学生们努力做到这一点。五.摘要1.塑料瓶还能做什么？你还能用它们做什么？2.学生说话。3.教师总结。
